民族歌劇《江姐》中的女高音重要唱段分析
——以《我為共產主義把青春獻》和《五洲人民齊歡笑》為例

李 偉

（廣東南方歌舞團有限公司，廣東 廣州510000）

一、民族歌劇《我為共產主義把青春獻》分析

（一）音樂分析

作為《江姐》在第六場最后片段中的重要唱段，該章節展現了在奸細的泄密下，江姐成為了敵人的俘虜，但是無論敵人手段如何卑劣，江姐始終保持著自身的氣節與敵人周旋，表現出了一位革命戰士的剛毅品質。作為整部歌劇中的一個大型的女聲詠嘆調，這一段蘊含著濃郁的西方歌劇詠嘆調風格，但是在我們細細品味之后不難發現，其中的旋律基底運用了濃墨重彩的中國音樂風格，節奏韻律豐富而優美，通過節奏的不斷遞升，準確而生動地表現了江姐令人敬佩的思想覺悟以及堅定不移的精神。

該曲整體劃分為四個部分，在一開始的時候以舒緩的慢板作為開場，緩緩遞進，節奏不斷地加快。此外，樂曲中甚至還引用了《紅梅贊》音樂中的旋律片段，將江姐面對敵人所表現出來的堅毅性格展現地淋漓盡致。隨后，樂曲在速度上進一步加快，在節奏特點上變成了自由板式，再之后，伴隨著激昂的曲調，節奏逐漸轉變成一拍一板，將全曲的氛圍推向了高潮，展現了江姐為了革命敢于獻身的精神風貌。隨后在歌曲的收尾，速度較之前緩慢，在音樂的情緒上更加凸顯主人公堅定的決心，并在這樣的情緒基調下結束了全曲。

（二）歌唱分析

在第一段的演唱中我們可以看到，無論是開篇所提及的“春蠶到死絲不斷”還是最后的“粉身碎骨心也甘”，通過對比擬、假設手法的靈活運用，生動地刻畫了江姐為革命而獻身的偉大形象，同時也從側面發映出了中國共產黨的崇高的品質以及偉大的追求。戲曲由一開始的舒緩慢板為開端，伴以抒情的旋律，輔以濃郁的情感，表演者在歌唱的時候，要求時而輕柔時而高昂，聲音收放自如。而在后面的部分，隨著歌詞內容的轉換，演唱者的情緒需要隨之提升，通過音量的加強，情緒的激發，節奏的加快，要凸顯出所述人物的高尚品格。

在第二段中，音樂的節奏節拍特點采用的是“一板三眼”的節奏板式，著重刻畫了江姐的高尚人格。當演唱者唱到“紅日照大地”，情緒相較之前應該更為激昂，聲音也要求更為寬廣。當唱到“染山川”的時候，更是運用到了欲揚先抑的形式，通過前面氣息的鋪墊，旋律逐漸上行，在唱到“川”字的時候，聲音要全部打開，把大氣磅礴的音樂風格完全展現出來，要展現出江姐寬廣的胸襟以及澎湃的氣魄。

而在第三段的時候，無論是前面的“粉碎你舊世界奴役的鎖鏈”亦或是后面的“為后人換來幸福的那天”。全段都運用了“搖板”這一獨特的節奏形式，表演者的演唱鏗鏘有力，韻律飛揚，但是我們也需要注意的是，在演唱的過程中節奏不能太過于平緩，應該通過運用音色、節奏的相比較，來展現江姐對于革命勝利的堅定意志，以此對人物性格作升華。

第四段整一段的中心內容在于“我為祖國生”至“不覺辛苦只覺甜”這一部分，之所以這一段會是至關重要的一段，原因就在于它點明了整首曲子的中心思想。前面我們所提到的“一拍一板”演唱手法在這一段更是得到了很明顯的體現。抑揚頓挫的旋律起伏渲染了江姐敢于為革命做奉獻的精神。而演唱者在最后一句的處理上也十分地巧妙，“不覺辛苦只覺甜”，該句聲調由高而起由低而落，將主人公的內心刻畫地淋漓盡致，同時也對全篇的主題思想作出了升華。第四段的高音對于演唱者的要求非常高，大篇幅出現的抒情部分更為直接地展現了江姐的心理活動，而這樣的抒情內容需要演唱者用高超而穩定的演唱技巧去呈現。通過對節奏、聲音的控制，表現出情感的遞進與升華，把江姐的形象生動地刻畫在聽眾的面前。

二、《五洲人民齊歡笑》分析

（一）音樂分析

《五洲人民齊歡笑》作為歌劇中江姐的詠嘆調，它通過敘述的形式表現了江姐在光榮犧牲之前的人物形象。整首詠嘆調一共可以分為四個部分，每一部分之間既有聯系又有對比。

第一段的開端，講述的是江姐在英勇就義之前將五星紅旗托付給自己的戰友，戰友懷著悲憤的心情向其道別的故事。該部分表現了江姐不懼敵人的威脅，大義凜然的革命形象。此外，在該段中多次出現的《紅梅贊》主題旋律，使得該唱段與全劇保持了內在的聯系，渲染了整體的情感氛圍，表現了江姐內心對于未來新中國的期盼與期待。

而在第二段的時候通過快板轉換了節奏，襯托出了江姐對于解放的憧憬，并充滿了信心。第一和第二段都運用了戲曲中“緊打慢唱”的節奏表現形式，在伴奏的快速節奏中，演唱節奏卻緩慢舒緩，既表現了激動而熱烈的氛圍，又展現了主人公臨危不亂的穩定心態。

而在第三段的時候則停止了背景的伴奏音樂，通過人聲的單獨清唱表現了江姐在對戰友意味深長的囑咐時的悲壯情感，情真意切。第四段節奏由慢而快，結合節奏特點突出的打擊樂，女高音的聲音特點在此處將全曲再一次推向了高潮，在對江姐的歌頌中結束了該曲。全曲通過多節奏樣式化的技巧運用，情真意切的情感處理，循序漸進的情緒積淀，將江姐的人物形象以及革命的偉大追求淋漓盡致地刻畫了出來，獨特而全面。

（二）歌唱分析

作為詠嘆調，《五洲人民齊歡笑》在表演的時候需要演唱者事先將全曲的故事內容以及情感基調了解清楚，其次則是對演唱技巧的把握要游刃有余，通過對演唱時氣息的掌控，結合敘述情節對節奏、聲音作出適當的調整，把控好咬字，將聲音與情感糅合在一起。

整首曲子可以大體劃分為五個部分，第一段我們可以把它視為全曲的引子，通過一陣急促的節奏，先帶動觀眾的情緒，在做好鋪墊之后，再緩慢地唱到“不要用哭聲告別，不要把眼淚輕拋”，讓聽眾更能深刻體會到唱詞的含義。

而在第二段中，無論是“青山到處埋忠骨，天涯何處無芳草”還是“只恨不能親手把社會主義來建造”，都深刻地體現出了江姐革命形象的偉大。在樂句的開端，演唱者情緒由淺至深的激動起來，通過情感的鋪墊表現江姐大義凜然的人物形象，而到了后邊“回首平生無憾事”，通過在節奏上作出相應的變化處理，更加逼真的營造了悲壯的氛圍。

到了第三段，樂曲意在體現江姐對革命成功的渴望，在先前的部分，演唱者情緒滿滿，演唱情緒的調動要做得十分到位，由“到明天山城解放紅日高照”至“為革命多多立功勞”，都是站在一個共產黨員的角度來表現，因此在情感的運用上需要慷慨激昂，在唱段到達此處時需要充分地調動自身的情緒，將情感推向高潮。

而在第四段中，由“到明天”至“人民的期望，黨的教導”，敘述角度是主人公江姐以“母親”的角色出發，在節奏特點的轉化上，著重對節奏的控制以及旋律的結合。在這一段中我們可以聽出，整體的節奏相較之前更為緩慢，在這樣緩慢節奏的襯托下，每一句每一字都要演唱的鏗鏘有力，要表明江姐對于革命成功的堅定信心。

到了最后一段，由“云水激，卷怒潮”到結尾，應是整首詠嘆調中最為震撼人心的部分，節奏上由“散板”轉換成“快板”，速度的加快，節奏的堅定，強大的氣勢，將主人公江姐的滿腔熱血展現得淋漓盡致，“云水激，卷怒潮”應該用斬鐵截釘般的氣勢咬詞斷句，洶涌澎湃的情感伴隨著激昂的唱腔，要向聽眾展現出革命者敢為人先，不怕犧牲的魄力。“一人倒下萬人起，燎原烈火照天燒”的演唱節奏要鏗鏘有力，一定要突出中國共產主義革命者們對于革命勝利堅定不移的決心。到了最后，“麗日藍天”則需要注意把演唱者的感情與歌詞文字相糅合，在節奏的把握上需要注意一氣呵成，切忌拖泥帶水，只有這樣才能將主人勇敢無畏的精神以及高尚偉大的思想通過每一個音符，每一句歌詞，堅定地展現出來。

三、結語

《江姐》作為一部集中展現中國社會主義文化價值觀的優秀作品，無論是在音樂創作，還是在舞臺表演方面，不僅傳承了中國傳統戲曲的優秀音樂成分，還能做到與西方音樂中歌劇文化的融會貫通，為中國新歌劇音樂的創新與發展作出了勇敢的嘗試與突出的貢獻。