《傅雷家書》中的鋼琴教育思想

王楚冰

（江西師范大學，江西 南昌330022）

一、引言

傅雷是我國著名的翻譯家、評論家。他的兒子傅聰，是世界著名鋼琴家。從一九五四年傅聰出國赴海外求學直至一九六六年傅雷去世，家書成了父子間聯系的精神紐帶。一九八一年，經整理編輯的《傅雷家書》初次面世，至今已有三十七年。期間收錄的書信內容側重點幾經調整，始終長銷不衰。在家書中，有傅雷侃侃而談的藝術論和音樂論，有對兒子的諄諄教誨，還有對中外文學的探討等。一九五五年三月，傅聰參加第五屆肖邦國際鋼琴比賽獲第三名和“瑪祖卡最優獎”，由此開始在國際音樂舞臺上嶄露頭角，后經進一步的求學深造與父親家書的指導教誨，一步步成為世界著名的鋼琴家。傅聰的成功，不僅是他自生勤奮努力的結果，更顯示了傅雷教育理念方面的成功經驗。因此對《傅雷家書》中有關傅雷教育思想方面的探討，一直是國內外學者探討研究的重要內容。

本文的研究視角將聚集于家書中傅雷對傅聰在鋼琴學習道路上的教誨上，經過整理歸納，從鋼琴技巧提升、人文涵養和生活感悟這三個方面對傅聰琴技、學識、生活的影響來談傅雷的音樂教育思想。

二、技巧的提升

（一）基礎與規范

傅聰是一位合格的琴童家長，他懂得提醒傅聰如何高效的練琴：

第一，看譜時多哼唱，彈奏時少哼，曲子相當熟練時宜“默唱”；

第二，在彈奏曲子時不能光彈，而是要適時地思考，分析曲子的畫面感和意境，推敲樂曲的結構、章法、起伏等，以此來幫助自己的感情更明確和穩定；

第三，上完鋼琴課后馬上按照老師的要求彈一遍，仔細體會更改的細節，并將自己原來的方式與老師改過的進行比較，選擇接受或不接受，以此得到舒適的表達。

除了在練琴細節上提點傅聰，傅雷還格外注重樂理的學習，先有理論基礎再談實踐。傅聰出國之前在北京學習語言時，他就強調樂理要學的扎實，琴的問題一時急不來，樂理卻一定要有初步概念，這樣在語言不通的環境下才能保證對音樂的學習進度。

（二）分配與效率

傅聰早年準備離家求學時，傅雷就囑咐他一定要保證自己的練琴時間。其次就是在情緒波動的時候，也要始終保持學習進度。勤修苦練是成為藝術家的必修，而傅聰在這一點上也一直不曾懈怠。

在每次充足的練琴時間里，練習的內容也要安排的有效率。傅雷給出的建議是：先選擇作曲家，其次是選擇作曲家們不同時期的代表曲目，這樣的練習就能對每一類曲子舉一反三。最好還能將曲目歸納為用來學習和輔助練習。有這樣明確的練習思路就以最小限度的精力與時間獲得最大限度的成績。

（三）情感與理性

傅雷認為，所有藝術中音樂的流動性最為突出，一方面它是時間的藝術，其次是感官與情緒刺激最劇烈的藝術，所以與個人的情緒影響特別密切。演奏者對于樂曲的了解與感受，會因時因地因情緒而不同，演奏開始后還會在細節、層次、語調、強弱等處理上存在許多變化，這些情緒與音樂的變化事先不能預料，亦不能臨時由意識控制。因此，讓理性與情感達到平衡才能真正達到最美的人生哲學與生活藝術。

（四）臺風與準備

傅聰第一次參與比賽時父親就提醒他：練琴時要多抑制情感而著重于技巧，運用理智一定能減少疲勞，同時要休息充分保養好身體以保持飽滿的精神，對于比賽的態度不宜有強烈的好勝心，盡力去做然后順其自然。在之后關于參賽的問題上他也給出自己的建議：先考慮自己的技術是否合適，是否能把握比賽龐大的曲目量；其次要考慮導師的建議，在自己近期學習計劃中是否適合參加比賽。

三、人文涵養

（一）音樂學理論

作為翻譯家的傅雷，時常為自己的兒子翻譯國外作曲家傳記，為孩子的理論學習提供便利。彈奏作曲家的作品，應該對他們的生平經歷有充分了解，這樣有助于理解音樂作品，以達到與作曲家的氣息，風格一致。傅聰早期接觸肖邦較多，傅雷為他翻譯《肖邦傳》，和他交流浪漫主義時期的歷史人文；傅聰演奏莫扎特的作品，傅雷為他寄去羅曼·羅蘭論莫扎特的文字，并與他探討古典主義時期的藝術風格；傅聰專攻斯卡拉蒂時，傅雷為他解讀文藝復興時的人文背景…不論傅聰練習哪一時期哪位作曲家的作品，作為父親的傅雷都會及時與他交流，幫助他把理論知識與情感體驗達到平衡。

（二）中外文學

在文學教育上，傅雷始終相信要培養好一個音樂藝術家就應該施以東西方相通的全面教育。因此他在文化教育方面，一邊注重中國傳統文學的學習，常以富有倫理觀念與哲學氣息、兼具趣味性的寓言和史實為主，以古典詩歌與純文藝的散文為輔，將語文知識、道德觀念和文藝熏陶結合，希望傅聰能從博大精深的中華文化中汲取靈感和養分。

另一邊，他會引導傅聰了解西方文化，與他分享西方著作，如馬丁·庫珀的《音樂遺產》，羅曼·羅蘭的《古代音樂家》、《論希臘雕塑》等，涉及的內容豐富多樣，大大擴充了傅聰的學識與眼界，讓他能夠以多方位的視角來體驗音樂藝術，保證持續的創新表達。在這樣的熏陶下，傅聰也確實在藝術研究的高層境界中，找到中西方相通的根源，以一個東方人闡釋的西方音樂，為世界文化交流做出一定貢獻。

（三）美術學

傅雷在書信中常與兒子賞析西方的雕塑與建筑，這些跨領域的鑒賞眼光潛移默化地影響著他，正如傅聰自己所說：“最顯著的是加強我的感受力，擴大我的感受范圍。往往在樂曲中遇到一個意境，一種情調，仿佛是相熟的；事后一想，原來是從前讀的某一首詩，或是喜歡的某一幅畫，就有這個境界，這種情調。也許文學和美術在我心里多裝置了幾根弦，使我能夠對更多的音樂發生共鳴。”①

四、生活感悟

（一）理性思考

1.邏輯思維

傅雷注重培養孩子的邏輯和思考能力，對兒子進行文學教育時從來不直接講解，而是讓孩子先講，遇到不懂的地方也只是旁敲側擊或通過不斷的提問來指引。這樣的訓練也幫助傅聰在音樂理解上既運用審美直覺，又運用理論、邏輯和史學方面的知識來充實。

2.做總結

傅雷在家書中多次希望傅聰能夠通過寫信來將自己的形思想作總結，寫下來才有系統。傅聰的感受性極強極快，這既是他的優勢也是他的缺點。因此他提醒兒子：新感覺的東西不要讓它浮在表面，而是要仔細分析新的東西與自己原來的觀念、情緒和表達方式的不同；通過這種方法來鞏固新得到的感受或觀念，以此讓自己的演奏風格趨于穩定和成熟，智力也得到鍛煉和提高。

3.不鉆牛角尖

人生是多方面的，藝術也同樣需要從多方面培養。傅聰有時太片面強調藝術，容易自以為是地鉆牛角尖，以為自己走的是獨創而正確的路，這對藝術是危險的。傅雷提醒他，應當用扎實的學識充實自己，用冷靜客觀的批評精神不斷地檢驗自己，避免沉浸于自己的理想，保持高原絕俗而不失人間性、人情味。

4.有計劃性

傅聰在外學習免不了繁雜的生活瑣事，傅雷時常提醒他，需要有全面計劃以免因事故陷入被動的境地。勞逸安排恰當，生活和學習正規化，才能維持身心平衡以至于持久，而持久才能出成績。

（二）感性生活

1.觸類旁通

傅雷深知音樂的理解并不能太偏重音樂本身去領會，需要多與音樂以外別的藝術結合，音樂所表現的境界往往比別的藝術更豐富、神秘、抽象，因此他提醒傅聰，真正的演奏家需要不斷地探索和體會，保持心胸開朗和好奇心，才永遠能有新鮮的內容表白。

2.與自然親近

傅聰學琴時常疲于練習，傅雷常勸傅聰應多與自然親近，幾天不練琴并不會損害技術，生活越緊張越需要多與自然親近以維持身心平衡。到郊外散步感受自然風光，無形之中能夠更新感覺解除疲勞，洗凈心靈中的塵俗氣，勞逸結合對藝術來說只有好處。

（三）完善的品格

1.真誠

傅雷很注重“真誠”二字，他教育傅聰：真誠是第一把藝術的鑰匙，只有虛心地承認自己的無知，才能丟開自己去了解別人和認識自己。只有建筑在了解自己和別人上面的愛，才不盲目。做藝術家應該要比做人更加真誠、敏感、虛心。遇到前輩和大師，更是要真心請教，聽從他人意見才有收獲。

2.反思

每當傅雷通過唱片或電臺聽到傅聰彈奏曲子時，都會與兒子分享他的感受，他以身作則地教育傅聰學習應當時時反思自己：在琴技上，讓錄音機成為學習的鏡子，練習時能及時發現自己的問題；灌注唱片后，不要停滯于自己的成績。做藝術家，應博覽群書加上深思冥想，在情感與理性的平衡中向他人借鑒，從別人的鏡子里檢驗自己的感想。

3.矛盾

藝術家沒有矛盾就不會進步、演變和深入，有矛盾正是生機蓬勃的明證。所以在傅聰剛感覺到技巧與理想的矛盾時，父親教導他不要煩心，將來還有更多的矛盾，解決一個矛盾即往前邁進一步，藝術追求無止境，因此矛盾也是解決不完的。藝術家追求完美，常常陷入苦悶和矛盾中，而我們要做的就是正視問題，保持愉悅的心情。

五、結語

傅雷的音樂教育理念始終有一個特點，即三維一體：從與音樂本體相關的技巧出發，到藝術文學的探討，最后升華至生活的感悟，層層遞進，由近到遠，始終在為音樂藝術服務。正如傅雷所說的，“太偏重音樂本身去領會音樂，久而久之，會減少藝術的新鮮氣息”②。因此傅雷的教導從來不拘泥于音樂藝術。這不僅飽含一位父親對兒子諄諄教誨，更是作為文學工作者的傅雷思想的折光。在音樂生活愈來愈豐富多彩的當今，鋼琴教育方法的研究不斷更新，《傅雷家書》中的教育思想始終像一塊豐碑，屹立在無數音樂學子和教育工作者前進的路上，為我們留下寶貴的思想財富。

注釋：

①傅敏.傅雷談音樂[M].北京：當代世界出版社,2005.

②傅雷.傅雷家書[M].太原：北岳文藝出版社,2017,160.