歌劇《木蘭詩篇》之《巾幗情懷》中“花木蘭”的表演賞析

閆曉宇

《木蘭詩篇》是由劉麟根據宋朝郭茂倩所著的樂府民歌《木蘭辭》進行改編而成的，它講述的是北朝時期花木蘭女扮男裝，替父從軍，馳騁沙場，建功封賞又辭官還鄉的故事，此劇充滿了傳奇的色彩。歌劇《木蘭詩篇》是由序曲加四個樂章所構成的：第一幕女扮男裝替父出征，柔板與敘事歌;第二幕塞上風云，快板與夢幻曲;第三幕巾幗情懷，酒歌與思鄉曲;第四幕和平禮贊，理歌、安魂曲與終曲。

歌劇是一門綜合藝術，更是一門綜合的表演藝術，舞臺的表演是歌劇藝術得以更好體現的中心環節。歌劇作品演繹的是否成功，最關鍵取決于演員通過“表演”這一藝術表現手法，才能將作品完美地呈現給觀眾。舞臺上人物的形態、動作不同于生活中的自然表現，要高于生活，也不全是純粹的模仿，而是在自然生活中的形態動作基礎上，通過想象的美化進行藝術加工，將動作、語言、表情、神態表現得更加夸張，更具有舞臺渲染力。

在《木蘭詩篇》第三幕的人物塑造中，人物形象的表演需要張弛有度，中國民族歌劇是在傳統戲曲的基礎上發展起來的，它汲取了戲曲方面等很多元素與優勢，所以在塑造人物形象的同時需加入傳統戲曲的表演方法，將我國傳統戲曲表演中的手勢、眼神、身形、步法等一些優秀的程式化表演運用得得體到位，在筆者進行演繹時不僅使用了披風、鏡子等道具進行表演，同時增添了戲曲中馬鞭這一道具進行表演，為整個第三幕的表演增色許多，豐富表演的同時，也為花木蘭這一人物形象增添了更多的男兒瀟灑帥氣之色。正所謂“形似非神似，神似才為真，神形合一，才是劇中人，”“神不到，戲不妙”，只有正確地處理作品的情感，才能讓表演更加豐富，具有強烈的感染力，深切地打動觀眾的心靈。

《木蘭詩篇》的表演將戲曲表演中最具特色的虛擬性與程式性有機的結合在一起，賦予了花木蘭這一人物強烈的民族色彩，同時花木蘭的人物形象是女扮男裝的雙重身份，通過舞臺上手、眼、身、步的表現融入歌劇表演中，能夠將木蘭的雙重人物形象刻畫得更加立體生動，在賦予人物藝術特色的同時，也還原了人物真實、自然、親切的本來面貌，恰如其分，這樣才能夠獲得更多觀眾的欣賞和喜愛。

一、手勢

在歌劇的表演中，離不開手勢的表達，不同的手勢表達了不同的內涵。“手勢是人的第二張臉”這句話不僅道出了手勢在表演中對于人物塑造的重要性，同時在塑造人物時不同手勢的運用，能夠將人物的喜、怒、哀、樂等復雜的內心情感和心理活動更加直觀有效地表達出來，手勢的使用具有靈活性，是一種形象化、藝術化的肢體語言。規范、合體的手勢使用，方能將花木蘭的人物形象展現得活靈活現。

例如，唱完《木蘭花》后，木蘭獨在帳中，看到桌子上的鏡子后，拿起鏡子端詳自己時，用嬌柔的蘭花指來回撫摸自己的臉頰，這一時段都顯示出花木蘭骨子里的女兒情懷，對美麗容顏發自內心的追求，當劉爽看到面頰泛微紅的木蘭以為箭傷發作要看的時候，木蘭將蘭花指換成了虎口掌捂在胸前，又伸手抵擋了劉爽的好意。這一串手勢的運用真實地再現了她情緒的迅速轉變，同時由女兒的嬌美自然切換到假裝男兒身的角色形象。隨后當劉爽表達愿為他去流血、去疼，甚至為她死也心甘情愿時，她先是按耐不住內心的喜悅，快步上前用手拂劉爽，然后又羞于自己是女兒身轉為悲，欲言又止，經過一番思索，做了一個以拳擊掌的動作，意為想出一個主意“假如我是個女人”的托詞來試探劉爽的妙計。緊接著當劉爽唱“假如你是個女人，我要把你八抬大轎娶進門……變成我劉爽的俏夫人”時，木蘭用蘭花指做涂胭脂、擦香粉的女兒裝，以示心里對愛情的美好幻想，當劉爽大笑轉身，唱到“到那時威風凜凜的花將軍”時，木蘭馬上又換做男兒狀，用雙拳放于腿上，做出威風凜凜的樣子，充分表現出花木蘭的帥氣的英雄形象。

這些不同的手勢的運用更加分明地表現出花木蘭時而男兒，時而女子的人物形象，將木蘭心中對劉爽愛的美好憧憬，以及羞于女兒身無法言明的無奈與矛盾心理表現得很到位，也使觀眾能夠準確地判斷花木蘭的人物內心以及人物角色轉換。

二、眼神

眼神是傳遞人物心理最自然、最直接的表現方式，眼神用的恰到好處，對人物的塑造無疑是錦上添花。演員在舞臺表演中，眼神的使用格外重要，眼神是最容易出賣一個人的靈魂，一個演員是否真正融入到這個角色中，從其眼神的傳達就能一目了然。劇中主人公花木蘭的人物形象多變，需要表演者在表演的過程當中，通過不同眼神的使用，表達出人物形象的轉換以及內心豐富的情感變化。

如“假如我是個女人”這段唱是全劇最為俏皮，最有亮點的一段唱?；咎m想對劉爽說明自己的身份和對他的情感，又無法說出，情緒激動之余，眼神顯得頗為凌亂，沒有頭緒，不知道面對劉爽該如何表達。眼睛左右轉動表明了正在思考，經過一番的思索，突然間眼睛一亮，想到一個主意，以“假如我是個女人”為說辭，來試探劉爽，這一明一暗的眼神變化，將花木蘭左右為難思考的情緒和機智聰明的女性的一面刻畫得活靈活現、入木三分，討人喜歡。

隨后劉爽演唱的《假如你是個女人》，聽到劉爽要八抬大轎娶她進門，擦胭脂、涂香粉，穿石榴裙，花木蘭眼睛里流露出無限的喜悅和略微的羞澀，當怕劉爽識破自己的女兒身，又馬上假意瞪了他一眼，表示假裝“生氣”，其實更加能夠反襯出花木蘭此刻內心無限的喜悅，然而隨即當音樂一陡轉，音樂變得緩慢憂傷，木蘭馬上想到自己即將辭官回鄉，與劉爽即將分離，眼神馬上暗淡下來，這眼神的一喜一悲，將花木蘭的內心轉變刻畫得惟妙惟肖。

當花木蘭演唱的“大軍班師凱旋，我就要回歸田園……你可還曾記得那山野里，有個兄弟名叫木蘭”，整個表演的眼睛里要充滿憂傷，眼神黯淡，不能過于明亮，這樣才能表現出對彼此的留戀和不舍之情，接著木蘭和劉爽合唱“我們的血流在一起，我們的心永遠緊緊相連，”眼睛要明亮，要放光芒，眼神要堅定不移，深刻地表現出木蘭征戰沙場的英雄氣概和兩人堅定的視死如歸、并肩作戰的深厚革命情誼。

三、步伐

“步”是百功之祖，“步”的運動始終貫穿在舞臺上的任何一切表演技巧里，它是指舞臺表演藝術中的人物在舞臺上的步位和不同行當的角色在表演中所行走的各種步伐，歌劇表演是行動的藝術，“步伐”是最基礎的功底，也是一切表演的根基，是其它一切動作的依托。

例如：木蘭看到鏡子后拿起來轉身幾個小碎步，步伐要輕盈柔美，才能表現出女兒身的嬌柔。隨后劉爽進賬，花木蘭接下來的一連串步伐相對慢而穩重下來，整個用腳后跟先走，步伐變得剛勁有力，才能表現出花木蘭瀟灑的男兒氣魄。而后劉爽看花木蘭面部泛紅，以為是她舊傷發作，欲上前看，這時木蘭便轉身步伐加快，以遮掩自己的女兒之身。

當劉爽演唱到愿意為木蘭去流血，去死時，木蘭欲表達自己的愛意，激動地加快步伐走到劉爽身邊，這時又礙于無法說明情況，轉身慢下來步伐，若有所思地走開，開始自己內心獨白的一段演唱?！拔业男膬阂呀o了他，我的愛已為他播種，心中的情想對他傾訴”，這時應加快步伐，表現出木蘭迫不及待想對劉爽表達心中的愛意，然后面對他又無法表明心跡，所以唱到“話到嘴邊卻無法表明”這時步伐應當再次慢下來，表現出心中的矛盾與無奈，將木蘭的心理活動通過步伐的節奏清晰地表達出來。

接著劉爽演唱“今夜木蘭為何這樣激動，眼波流轉雙腮泛紅……為什么此刻卻悄悄低下他的眼睛？”這一段木蘭的情緒是在思索，這時的步伐借鑒了戲曲中的套步，沉穩有力，更加能表現木蘭此刻矛盾的心情。突然音樂一轉，靈機一動，木蘭想到一個試探劉爽的托辭，演唱了三小段《假如我是個女人》，步伐輕盈，三段步伐節奏遞進加快，將花木蘭這時俏皮、機智的形象表現得生動自然。

最后一段男女合唱“啊，十年征戰攜手并肩，啊，十年寒暑朝夕相伴……”這時的表演是先慢退幾步，再加快步伐前進，這樣欲進先退，欲快先慢的步伐基調將兩人即將分別的不舍與留戀之情推到了全劇的最高潮，更加能夠襯托出他們之間生死相依的濃濃深情。

因此，準確的步伐運用能夠很好地體現和表達人物心理活動和角色形象，并且能夠更好地將花木蘭柔美的女兒體態和瀟灑的英雄氣概表達出來，將花木蘭的豐富人物內心和男女角色的不停轉換刻畫得細致入微、真切自然。

結語：

歌劇《木蘭詩篇》中花木蘭的人物表演借助了大量的傳統戲曲表演，透過手、眼、身、步的程式表演使得人物角色更加鮮活靈動，充分表現了花木蘭男兒時的英雄形象和女兒時嬌柔的羞澀內心。因此，一個好的歌劇演員要想能夠更加細膩地刻畫人物性格、內心，必須具備優秀的傳統戲曲表演功底，方能將人物角色更好地立在舞臺之上，從而讓觀眾領略到民族歌劇《木蘭詩篇》真正的藝術魅力，以及感受到我國古代深厚的文化內涵和優良的道德情操。