古詩文誦讀與器樂伴奏的藝術融合式呈現

摘 要：2019年的最后一天，山西省晉中市榆次大學城新銳教育機構“恬音琴行”于大學城核心地帶黃金商業中心“田森匯”某西式音樂餐廳，以恬音琴行教學總監趙琛個人名義舉辦了山西大學城第一場商業性個人“彈誦會”。此次實踐活動將誦讀的詩性與民謠吉他彈唱的詩意第一次進行了有機的融合。其是當地藝術培訓行業的首創之舉，其商業化的運作方式亦比較直觀地為有聲語言藝術與音樂或是器樂伴奏的進一步融合的可行性作出了初始的嘗試以及有益的窺探。

關鍵詞：誦讀;跨年彈誦會;恬音琴行;藝術融合

自改革開放以來，伴隨著義務教育的普及與城鄉居民文化水平的不斷提升，廣大人民群眾對于精神文化生活的追求與日俱增。尤其是進入科學技術飛速發展的21世紀，互聯網的全面覆蓋，其便捷性與實時性使人們的生活節奏加快。而各類學校，無論是大中專學院，還是小學幼兒園，或是在20世紀90年代中后期如雨后春筍般出現的各類培訓學校與教育基地，也借著互聯網發展的時代春風，乘上“素質教育”的班車，大力開展教育教學理念改革。在這其中，諸多私營培訓學校，如“新東方”“李陽瘋狂英語”均因過硬或獨特的教育方式方法，良好的企業文化品牌宣傳建設而在業界取得了不俗的口碑，產生了深遠的影響。而反觀近年來隨著“藝考熱”而普及程度更高的藝術教育，則仿佛進入了一個瓶頸期，諸如傳統民營教育的所謂“頭部格局”已然不存在，而用百花盛開、競相爭艷的景象來形容廣泛開展的藝術教育培訓也是勉為其難。更多的藝術教育機構采取了從眾的經營模式，穩健低調的發展手段背后是教育教學手段的腐朽化、單一化。甚至是專業性與企業個性特征的缺失，更難以提及以藝術培訓為范例的區域文化品牌形象建設。位于山西省榆次區大學城的恬音琴行獨辟蹊徑，拋棄傳統的藝術教育培養方式，并且旗下的恬音民謠樂隊在藝術跨界融合中作出了有益的嘗試。

1 獨立原創民謠琴行——恬音琴行

山西省高校新區（以下也可稱“榆次大學城”）位于山西省太原市與晉中市榆次區的交界處，北臨榆次，南接太原，是未來“太榆同城化”的中心。為了響應中央關于“要將教育納入戰略發展重點和現代化建設的整體布局之中，切實作為先導性、全局性、基礎性的知識產業和關鍵的基礎設施擺在優先發展的戰略地位”這一號召。[1]山西省政府于2010年作出興建山西榆次大學城的決定。從目前的情況來看，大學城已然成為太榆地區經濟發展的核心區域，學術氛圍濃厚。周邊榆次老城、官道巷等地域性歷史文化建筑與武宿國際機場、正在規劃建設的世貿中心等現代化產業相得益彰。隨著萬科、恒大等地產商的布局，萬達、奧特萊斯、田森匯等商業巨頭的入駐，目前的山西省高校新區已經成為以產學研為主，結合政、商、農、工的新型一體化產業綜合區域。

恬音琴行坐落于大學城中部聶村新區，北靠山西醫科大學南門，西接萬科田森匯商業區。距山西醫科大學、山西傳媒學院、晉中師范高等專科學校等高校直線距離均不足1公里。周邊商業化明顯，而傳媒學院的存在亦為其周邊環境增添了相當濃厚的藝術氛圍。恬音琴行于2017年6月投入裝修，當年7月11日正式對外營業。從傳統琴行經營項目來看，不外乎以民謠吉他為主，兼顧鋼琴、尤克里里、小提琴、薩克斯等西洋樂器以及二胡、古箏、葫蘆絲等民族樂器。從恬音琴行的經營理念來看，“恬”左邊一個“心”，右邊一個“舌”，寓意無論在藝術教育教學還是有聲藝術創作過程當中，應時刻謹記“言為心聲”“口乃心之門戶”，即用心感受，用愛表達。

恬音琴行的logo設計采用心形的紅色底色，用黑白兩色勾勒出“ty”這兩個小寫字母，即“恬音”拼音首字母的縮寫，字母“y”位于字母“t”的右下方，這樣兩個字母就形象地融合在一起，寓意“心口合一”。而黑白的配色亦有簡單明了、返璞歸真之意。這也是恬音琴行藝術教育董事長趙詩旸當初創辦琴行的初衷。其致力于3年內將琴行打造成為依托大學城人文環境，影響力輻射周邊的圍繞民謠吉他彈唱范疇為主要業務的綜合藝術培訓教育基地。

文化的發展和推廣是需要一些介質和載體的，最基本的便是文化的衍生產品。[2]恬音琴行在發展過程中非常重視文化品牌形象的構建，其全程贊助大學城“十校聯盟”民謠音樂節并且擔任音樂技術總監，恬音琴行旗下民謠樂隊擔任暖場嘉賓便是圍繞民謠吉他彈唱范疇為主的文化衍生。

“民謠”，顧名思義，是傳唱于民間、街頭瓦舍之中的歌曲，也稱為民歌。民謠的歷史久遠，內容豐富，《詩經》便是我國歷史上第一部經過加工的民謠專輯，從歷代民謠中甚至可以窺見世道人心，反映出一時的社會風尚和輿論趨向。

有意思的是，現代流行性非常廣的西洋樂器——民謠吉他，亦是一把抒發胸中詩性的利器。“民謠吉他”與詩性的朗誦相遇，會爆發出怎么樣的火花呢？我們且看恬音民謠樂隊在此基礎之上的一次有益實踐。

2 民謠跨年彈誦會

2018年，恬音琴行亦與大學城田森匯“十月主題情侶咖啡”合作，推出以“誦讀”與“民謠”為主題的“跨年彈誦會”。設計人員在宣傳海報設計時以恬音民謠樂隊主唱藝術相片為背景，虛化之后用這樣一段文字將跨年主題解釋得淋漓盡致：“今夜不止發聲，而是讓語言更靈動飄逸”（誦讀與民謠彈唱均是有聲語言藝術范疇），朗誦，是闡釋，是領悟，是為文字的魅力錦上添花。民謠，是沉吟，是訴說，是詮釋那字字珠璣的汩汩真情。我們說一切藝術形式的初始都無限趨近于音樂，我們又說音樂是拉近彼此之間距離的最有效手段。所以古詩文重“吟”，這是在古詩文誦讀過程中凸顯其音樂性的重要體現，哪怕是現在的白話文朗誦，我們也經常采用配樂的方式，這就是要通過音樂的鋪墊和有聲語言的堆疊加深情感的體現。而民謠音樂透射出的亦是歌手靈魂深處那份最質樸無華的情感。那么當這兩種頗有淵源而又具幾分相似的藝術形式在特定的場合以藝術化呈現的方式相融合的話，又會呈現出一種怎樣的效果呢？

2019年12月31日19點，伴隨著古箏曲《高山流水》的響起，現場已是一座難求，觀眾主要由恬音琴行邀請的家長學員、推廣宣傳活動引流的客戶、餐廳用餐客戶三大群體形成。在古箏曲的伴奏下，恬音琴行教學總監趙琛老師懷抱民謠吉他緩步移至舞臺中央，開始輕聲朗誦詩經《關雎》。《詩經》在我國文學史上的地位極其重要，而《關雎》這一篇又是表現中庸之德的典范，它的內容很單純，是寫一個“君子”對“淑女”的追求。古人說“發乎情、止乎禮”。情是每個人都有的，可是光有情是不夠的，重要的是讓你的言語行動合乎禮法。[3]所以即便求之不得，也只是“寤寐思服”“輾轉反側”。姑娘最后追到了，也是“琴瑟友之”“鐘鼓樂之”，都是非常講究禮法的行為舉止。輕聲誦讀之后，吉他聲緩慢響起。來自民謠歌手張過年的作品《世界》被譽為全世界最簡單的民謠，歌詞“把云朵獻給你，把晚風獻給你……當我唱起往日的歌，我知道，我已醉倒在陽光里……”也是用合乎禮法的歌頌方式將心中的愛慕之情進行合理的表達，“云朵”“晚風”難道不像詩經當中的“參差荇菜，左右采之”嗎？兩首作品都是以興發的方式引發內心的感動，可謂有異曲同工之妙。將這兩首作品作為一組來進行彈誦形式的藝術表現，再合適不過了。

整場彈誦會曲目的選擇，除了將具備相同主題、意境的古典詩詞作品、現代白話文朗誦作品與民謠歌曲進行有機串聯之外，還有另一種更為直接的方式。此種藝術表達方式類似于古代的吟誦。因為是采用現代音樂編曲進行藝術化的表達，而將古典詩詞作品融入歌詞中，只字未改。上文中提到吟誦是古人“誦”的最常見方式，有很強的音樂性。那么筆者認為通過現代化的編曲手段結合古典作品進行的重新演繹，既保留了古典詩詞作品的文化意蘊，又符合現代年輕群體的審美理念。用一種現代化的、時尚的方式對中國經典文化進行詮釋與傳承。翻彈來自民謠音樂人堯十三的作品《雨霖鈴》即是如上所指。《雨霖鈴》是柳永的名作，充斥著離別之愁苦。堯十三采用小調編曲，模仿古代的拖拍、亂節奏的類似于吟誦的歌唱方式很好地詮釋了詩人的內心愁緒。

3 結語

隨著跨年鐘聲的敲響，歷時5小時的彈誦會也暫告段落。這是古詩文經典文化以有聲語言的藝術表達方式結合古今中西方樂器進行現場配樂以及民謠歌曲彈唱的一次有機結合，更是大學城新銳藝術教育機構——恬音琴行成立兩年來的第一次有益嘗試。2020跨年，我們依舊“彈誦”用走心的、接地氣的誦讀與歌唱去迎接更加美好的未來。

參考文獻：

[1] 王見芳.山西省高校園區建設項目的SWOT分析[J].經濟師，2011（5）：109.

[2] 區域文化品牌衍生品的開發和推廣[DB/OL].北京瀚海域達文化科技有限公司官網，http：//beijing0789670.11467.com，2018-01-31.

[3] 葉嘉瑩.古典詩歌吟誦九講[M].廣西師范大學出版社，2014：23-24.