論流行音樂比古典音樂流行的原因

摘 要：當今社會，流行音樂占有了音樂領域的重要地位。流行音樂的主要市場是年輕人，這些人都比較能接受流行音樂。有些人也提出較喜歡古典音樂，當然是少數人。相對流行音樂而言，古典音樂有著較高的鑒賞價值，但是結構紛繁、旋律復雜、主旨晦澀，因此古典音樂的欣賞相對來說比較復雜。相對于古典音樂，旋律簡單、主題直接、精悍短小的流行音樂則大行其道。

關鍵詞：流行音樂;古典音樂;流行原因

古典音樂和流行音樂之間，是有一道門檻的。流行音樂也叫通俗音樂、大眾音樂。總的來說，由于流行音樂通俗易懂，因此大多數聽眾比較容易進入，或者說“聽懂”。古典音樂的欣賞相對來說更復雜。最基本的，它需要你對音樂有一定了解。聽古典音樂要有一顆平靜的心，嘗試著放空大腦，迎接旋律和音符的填充。現代人大多比較浮躁，再加上國內的音樂教育質量不高，導致古典音樂沒落，而流行音樂大行其道。

1 流行音樂的定義

流行音樂這一名詞有廣義和狹義之分。廣義流行音樂指的是我們平常最經常接觸的，搖滾、民謠、嘻哈說唱等都可以被歸類到流行音樂。因為這些音樂往往具有商業性，以消遣娛樂為目的，所以稱作流行音樂，對應英文是Popular Music。而狹義的流行音樂則是指一種音樂流派，與之并列的是搖滾、爵士等其他流派。流行流派的音樂往往通俗易懂，吸收了其他許多流派的元素，流行于大眾，所以被稱作流行流派，其對應的英文是Pop Music。流行音樂開始于美國爵士樂。在20世紀初，各種爵士音樂出現在美國。這種新興的音樂以獨特的演奏方式在整個美國重燃了聽眾的耳朵和感官，并迅速傳播到整個西歐。如今，流行音樂的內容非常廣泛。樂器演奏不僅包括各種輕音樂、爵士樂、搖擺舞、迪斯科舞、探戈、圓舞，還包括各種風格的舞蹈音樂和各種小型歌劇配樂。流行音樂的樂器作品的特點是節奏生動，[1]音樂輕快活潑或抒情，各種演奏方式，不同的聲音，豐富的色彩，簡潔的質感。樂隊和現代作品經常使用電聲樂器。[1]流行音樂充滿了現代氣息，歌曲以流行的方式演唱，有些樂器與古典音樂不同。

2 古典音樂的定義

古典音樂不能單純從一個角度來理解。大體上，它是分廣義和狹義。廣義泛指17、18、19世紀的專業音樂創作。廣義的西洋古典音樂是指那些從西方中世紀開始至今，并在歐洲主流文化背景下創作的音樂。不同于通俗音樂和歐洲各個地區的民間音樂，古典音樂的特征是復雜多樣的創作技術和所能承載的厚重內涵。從這一點來說，古典音樂亦被稱為嚴肅音樂。狹義上，就是指廣義上出現古典音樂后的某一或幾個時期，以古典音樂藝術家（比如海頓、莫扎特、貝多芬）或者那一時期的古典曲風流派為代表。狹義上的古典音樂也是有一個專門的名稱，就是古典主義音樂或者維也納古典樂派。其特點是理性與情感的高度統一，深刻的思想內涵和完美藝術形式的深刻統一。在原創技術方面，繼承了傳統的歐洲復音和基調音樂的成就，確立了現代奏鳴曲、交響樂、協奏曲和各種室內音樂的結構，流派和形式，對西方音樂的發展有重大影響。[2]古典音樂的作用基本上不是用來娛樂消遣的，從某些角度來說，它更像是以音樂形態存在的書籍，以一種一絲不茍的藝術手法追求理性表達情感。深厚藝術承載深刻內涵，培養與陶冶人的藝術品格，使人高尚，不低俗。與流行音樂和民間音樂心口相傳的傳播方式不同，古典音樂主要是以樂譜的方式記錄和傳播，[3]對表演包括欣賞都有很高的要求。

3 流行音樂為什么比古典音樂流行

3.1 聲部

現代流行音樂趨于商業化，有比較完整的產業鏈，在音樂里的分工也較為明顯。單拿“作曲”來講，在古典樂中，作曲指寫作所有的聲部，而現代流行音樂的作曲指僅寫作旋律聲部，其余聲部則交由編曲來完成。相比之下，古典樂的每個聲部都有各自的分工，一首曲子里有主旋律線和副旋律線，兩者互相配合，以及和其他聲部配合，從作曲技術難度上講遠大于流行音樂。爵士樂起源于美國新奧爾良，音樂基礎來源于Bules和Ragtime，從廣義上來說也算是現代流行音樂的一部分，講究即興，不像古典樂記譜到每一個音精準無比。但是其和聲較為復雜，多用十一、十三和弦等高疊和弦，也就是一個和弦有六七個音，隨便一個音升或降半音就會帶來截然不同的聽感。因此，爵士樂也是聲部多，信息量較為密集。現代流行音樂不像古典樂嚴謹凝重。現代流行音樂和古典樂最大的不同是突出了旋律聲部，而弱化了其他聲部的功能，聽眾在聽音樂時就會格外注意聽旋律聲部，而輕視甚至無視其他聲部。這就導致聽眾在聽流行音樂時大腦所耗費的腦力要小于古典樂和爵士樂，只接收旋律聲部，輕視甚至無視其他聲部，信息接收量要小于古典樂和爵士樂。

3.2 和聲

古典樂以嚴謹的和聲結構著稱，古典樂時代的音樂理念就是嚴謹。古典樂的作曲講究純計算，如果從數學的角度來看古典樂的和聲寫作，可以用賞心悅目來形容。（事實上當時普遍認同的觀點也是音樂是數學的附屬科目）有個搞笑的例子，如果有機會告訴海頓，可以用3個大小七和弦寫一首曲子，他一定以為你在開玩笑，因為在古典樂里，大小七和弦是一種不協和的和弦。幾百年后，12小節藍調誕生了，而藍調就是流行音樂和爵士樂的基礎之一。所以，古典樂的和聲嚴謹、精準;爵士樂雖然即興成分多，但和聲多使用高疊和弦，較為復雜;流行音樂的和聲使用較為簡單，多以三和弦和七和弦為主。這也是聽眾喜歡流行音樂的原因之一，復雜的和聲需要腦部接收更多的信息，自然是越簡單越好了。

3.3 曲式

古典樂的曲式豐富，多以大型曲式為主，比較著名的有奏鳴曲、交響曲、協奏曲、進行曲等;現代流行音樂的曲式多是小型曲式，以二部曲式、三部曲式最為常見。這樣明顯會造成時長差異，古典樂的時長較長，動輒十幾分鐘上下，甚至更長。現代流行音樂則短得多，基本上在4分鐘左右。現代人生活節奏快，筆者認為時間太長可能也是古典樂不如現代流行音樂流行的原因之一。

3.4 欣賞主體

音樂欣賞主體發生了變化。第一次世界大戰后，作為古典音樂的聽眾階層的歐洲貴族日漸式微，古典音樂的受眾群體日益萎縮。一戰的硝煙散盡，世界進入了現代史。世界上的主要國家，不論走什么道路，行什么主義，都進入了“人民”的時代，人民的文化也必定蓬勃發展起來。現代流行音樂原本就是人民喜聞樂見的文化形式。

3.5 內容結構

結構紛繁、旋律復雜、主旨晦澀的古典樂已經跟不上時代的節奏了。在網絡時代，生活節奏越來越快，單位時間內接收更大的信息量是效率的體現。而古典音樂一部完整的作品動輒半小時以上，作為業余愛好者，聆聽時往往還要查找背景資料，所以認真欣賞一部古典音樂作品常常耗去數小時時間。這樣的時間成本對于現代人來說，可算是某種程度上的浪費了。因此，旋律簡單、主題直接、精悍短小的流行音樂便大行其道了。

4 結語

綜合來講，蘊含在現代流行音樂中的信息量要少于古典樂和爵士樂，這也就決定了聽不同音樂的門檻是不一樣的。類比來說，如果一個人肚里只有小學的墨水，那么他可能只能讀懂簡單的文章，最多也只能讀簡化版的世界名著;而如果有本科乃至碩士的文墨，那么就能讀懂原著，讀懂魯迅、巴金、朱自清。簡化版和原著的信息量不是一個等級的，讀取信息的能力也是因人而異的。流行音樂的信息量簡單到哪怕一個人是不懂樂理、不懂音樂，大腦依然可以輕松地讀取它蘊含的信息。而古典樂和爵士樂中蘊含的信息，不經過一定的訓練，是無法讀取的，或者說，是不習慣的。這就必然導致聽古典樂和爵士樂需要經過一定的訓練，而現代人大多浮躁，再加上國內的音樂教育質量不高，外國優質的古典樂和爵士樂難以傳入普及，這就是筆者認為流行音樂流行的一個重要原因。還有就是，古典音樂之所以沒落而流行音樂大行其道，是因為兩者受眾群體的此消彼長;再加上時間成本、金錢成本的權衡，古典音樂自然就讓位于流行音樂了。

參考文獻：

[1] 趙薇.如何培養高校學生的通俗音樂欣賞與鑒賞能力[J].戲劇之家，2013（4）：50-51.

[2] 陳亭伊.古典時期莫扎特歌劇中女高音人物形象分析——以伯爵夫人為例[J].當代音樂，2018（7）：135-136.

[3] 米瑤.聲樂技巧在聲樂藝術中的地位及影響[J].中外交流，2016（21）：71-72.

作者簡介：孫濱（1998—），男，安徽濉溪人，本科在讀，研究方向：農業經濟。