【摘要】現代素質教育理念下,學校更加注重學生核心素養的發展,這也對教師的教學方法提出了新的要求。高中階段,音樂教學的主要任務是培養學生基本的音樂藝術審美和鑒賞能力,教師如何在課堂中利用好教學資源、改善教學方式、促進教學模式創新,是每個音樂教育者應該思考的問題。本文探討了高中音樂教學中需要改進的教學方式和策略,重在明確核心素養在音樂學習中的重要性,從而為教學法的創新實踐找到合理依據。
【關鍵詞】高中音樂教學;模式創新;教學方式和策略
【中圖分類號】J631.3 【文獻標識碼】A
引言
我國提出的以學生為中心的核心素養是順應新時代教育改革的必然選擇。早在2014年,教育部就指出學生應具有終生發展和社會發展所必備的知識能力素養,對高中生來說,無論是基礎知識的積累還是學習能力的運用,都進入到一個新的階段[1]。雖然音樂課程只占高中整個教學計劃的一小部分,甚至可以看作是輔助性學科,但仍不可忽視音樂教學在整個教育體系中的作用。很多重點高中都會把音樂納入學生綜合素質考核和評定之中。因此,高中音樂教學絕不可只做簡單的功課,而應該注重學生在學習音樂過程中的審美能力和創造能力的發展。
一、高中音樂教學中存在的問題
(一)教學模式老套
很多高中學校不太重視音樂課程的開設,對音樂教學的目標也是模棱兩可,這必然導致音樂課形同虛設,起不到真正培養學生綜合素質的效果。一方面,老師在實際的教學中,也只是強調音樂知識的教授,一味地追求課程進度,而不考慮學生實際的學習接受能力,學生自然是似懂非懂;另一方面,繁重的作業任務讓不少學生感覺到壓力,學生花費大量的時間去記憶枯燥的知識,而不能體會音樂的美感。這樣的教學方式既陳舊又不實用。
(二)學生熱情不高
由于教學方式不當,大多數學生對音樂課產生了厭倦感,再加上音樂課程考核相對不那么嚴格,學生自然也就缺乏學習的必要動機。音樂本是能夠愉悅身心、放松心情的藝術活動,學生也很愿意享受其中的樂趣,尤其是在高中階段學習壓力陡增的情況下,欣賞一首音樂可以緩解緊張的情緒。但如果學生缺乏接觸音樂的興趣,勢必會淡化藝術審美的功能,自然也會影響到學生核心素養的發展。
(三)教師自身水平有限
對于任何一位教育工作者來說,自身過硬的專業知識是教好學生的前提。音樂教師也是一樣,精深的音樂知識可以使音樂講授有更多的發揮空間,而且音樂藝術品位與教師自身修養往往具有一致性,人格魅力的提升也會收到學生的喜愛。相反,如果教師自身水平不夠,音樂教學工作也很難開展。雖然音樂教育者不要求都是歌唱家,但也必須做相關音樂領域的精通者和研究者,這樣才能跟上教育的發展步伐。
(四)缺乏合理評價體系
受應試教育觀念的影響,教師也把音樂成績考核作為學生學習成果的參照,但這樣不利于客觀地評價學生。一門課程的學習包含了眾多因素,如音樂天分,有些學生天生就具備好聽的嗓子,對音樂的感悟力也很強,老師基本一點就通,而有些學生則需要靠后天的努力,這個學習的過程應該作為評價的一部分;其次,音樂是一門藝術,重點應放在對學生審美鑒賞能力的培養上,在評價學生時不要忽略這一點,這樣才有助于學生的個性發展[2]。
二、高中音樂教學模式創新運用
(一)更新音樂教學觀念
早在春秋戰國時期,孔子就提出了有關“樂”的教育,一直到現在,音樂最基本的教育功能一直受到重視。音樂的教育不光是簡單的耳朵聆聽,而是伴隨著音樂感使人心境得到升華,音樂也應該用心去感受。音樂教育具有很大的靈活性,教學的方式多種多樣,最終目的是讓學生體驗到音樂的美感,教學觀念的更新也應該隨著時代而變化,不能固守成規。例如,一位高二音樂老師在教授同學們學習歌唱時,針對很多同學不敢開口唱這一現象,教師不再要求學生只是了解音樂的創作背景和聆聽歌詞,而是在現代流行音樂中尋找快與慢的節奏,最后比較流行音樂與古典音樂的特點,試著用心去感悟,用手去敲擊節奏,同學們都對音樂旋律產生了強烈的感覺。這種教學觀念在于拋開音樂創作背景與歌詞的串講,重在開發學生主體活動意識,最終達到了良好的教學效果。
(二)教學資源的利用
在高中音樂教學過程中,學生能夠直接利用的教學資料就是課本,這顯然不足以拓寬學習渠道。高中生一般具有很強的求知欲,學校應該指導學生多閱讀相關資料,網絡信息資源和圖書閱覽室是不錯的資料庫,兩者可以結合起來使用,不僅可以在學生遇到疑難問題時自主尋求答案,還可以豐富學生課外知識,但教師要注意引導學生合理使用這些課外資源,以免學生過度依賴。
(三)課堂中創新教法
音樂教法的創新在于創造音樂課堂環境,把一節課堂轉化為一場音樂盛會,學生在其中完全沉迷自我,自然能夠使學生在藝術世界中盡情享受[3]。例如,高中一年級第一節課是《音樂與人生》,老師為了讓學生從第一天起就喜愛上這個課程,圍繞著《草原小姐妹》這首音樂展開教學任務。首先,老師讓同學們通過教室多媒體了解小姐妹的故事,很多學生都對這個故事產生濃厚的興趣;緊接著,老師開始播放音樂旋律和舞蹈視頻,同學們若有所思的樣子,開始陷入音樂的想象里,拉近了學生與故事、與音樂的距離;最后,老師再讓同學自由展開討論,暢談音樂感受,同學們在歡樂的環境中結束了這一節課。在這個過程中,教師的創新教法既是課堂環境的感染,也是音樂與故事相互融合,欣賞音樂其實也是在聆聽故事。
(四)提升教師專業水平
音樂教師的專業性體現在三個方面:一是音樂知識的運用能力,最基本的是自身專業知識豐富,能夠完成教學計劃,引導學生正確審美。在相關的課程教學中,教師的創新型研究能力決定著自身的發展,也決定著教學方式的創新,教師不同于歌唱藝術家,課堂不是為了展現自己的實力而進行藝術表演,而是音樂理論的傳播,教師應該注重理論探索;二是藝術修養。教師的藝術審美傾向時刻與學生相關,審美價值的導向應該適合學生身心健康成長,藝術修養會影響教學創新的方向,方向錯了,創新也就毫無意義可言;三是輔助性教學技術?,F代科技信息發達,教學中運用的也越來越廣泛,教師應該掌握必備的電腦等教學手段,與時俱進,在提高教學效率的同時為教學法創新提供更大發展空間。
(五)合理評價學生學習
在學習的過程中,學生始終是主體,教師更多的只是給予指導和幫助。音樂教學需要學生自主地去欣賞感悟,自覺地發現音樂美,老師關注的是如何評價學生。例如,在學習《音樂能告訴我們什么》這一課時,老師著重關注了教學設計這一方面,教案里把學生評價這一環節放在了重中之重,這位老師認為音樂教育不是為了培養每位同學都成為音樂家,而是在音樂教學中培養發展的人。在具體教學實踐中,教師對學生做出的評價從興趣愛好、音樂鑒賞和美的感受這三個方面出發并制定了表格,在了解學生個性差異后,撰寫了相對客觀的教學評價,評價學生其實是接受教學反饋,最后有針對性地指導學生學習[4]。
三、結束語
音樂教學從來都不是以具體課程為依托,音樂活動的體驗和審美能力的提升也不是一蹴而就。在素質教育和學生核心素養的要求下,教師應該注重創新教學方式的開發,以學生為自主探究為學習主體,不怕困難,克服音樂教學中的阻礙。另外,在音樂教學中應合理評價學生,把學生的長遠發展作為最終目標,才能促進學生藝術素養的提高。
參考文獻:
[1]魏群惠.基于核心素養背景下高中音樂教學[J].都市家教月刊,2017(12):242.
[2]柏艷.核心素養背景下高中音樂教學問題與策略[J].大連教育學院學報,2018.
[3]王淑哲.基于核心素養下的高中音樂教學[J].黃河之聲,2019(7).
[4]鐘曉飛.基于核心素養下的高中音樂高效課堂的實踐研究[J].北方音樂,2019(8).
作者簡介:李芳(1976-),女,中教高級,研究方向:音樂。