
芳竹
芳竹(Carissa Meng),新西蘭當代藝術家、詩人。她不僅是一位風格獨特的藝術家和優秀的詩人,還是廣受聽眾喜愛的電臺節目主持人。她曾有過一段時間的寫實學習經驗,后游歷歐洲各國,在一次意外的身體創傷之后開始轉向抽象繪畫。她以詩人敏銳的直覺,較為直接地找到了自己的繪畫實踐之路,并逐漸形成了成熟而獨特的表現形式。
芳竹抽象繪畫的所有靈感都是來自于她的天性直覺以及對于人生的感悟。同時,作為電臺主持人和詩人的身份以及豐富的人生閱歷,使她對于音樂的抽象性旋律及詩的視覺性意象有著異于常人的敏銳和深刻的感受。這些都反映在她的繪畫創作中,并促成了她的繪畫風格中兼具音樂的旋律性和詩的意象性的綜合通感特征。另外,在芳竹的繪畫作品中,還能夠感受到一種帶有禪學意味的內觀和內省式的情感傳遞方式及空間感受方式,這似乎也說明了她雖然旅居海外多年,但東方式的審美方式和美學價值像一條割舍不掉的文化之根,仍然潛移默化地維系著她作為畫家或詩人的基本思維方式和價值判斷。

芳竹作品? ? ?《夜花園》

《春的旋律》
芳竹詩畫相宜的藝術表現技巧,為洞悉她的創作方法提供了良好契機。她力圖通過自己的勤奮和對世界的理解,以詩畫同載的形式與世界碰撞和交融,表明她的創作實踐內含有個人的和哲學的目的,這個目的已經超越對情感、心理和肉體生存所需的追求。她的作品經常以冷靜巧妙的方式,把情感注入語言無法表達的事物。芳竹的詩和畫,足以把我們的情感帶回人類初生之時那永恒而共同的一刻。芳竹的作品也許是一位藝術家能夠給予他人的最好一課,她真實有力的藝術表達已在我們的世界占有一席之地。
芳竹的創作實踐猶如搭建一副腳手架,引導我們攀緣而上,審視那些平日不常顯露的思想和欲望。這種方式令我們理解到,她的詩畫作品既是對深層事物的想象結果,又是對深層事物的表象化行為。這是芳竹的創作方法,也是她的創作內容,她的創作目的始終圍繞這一點。芳竹在其創作實踐和藝術倡導中,強調無論在紙上還是畫布上,作品都要具備空間感,要讓人感受到造型與力量之美。芳竹以詩畫表現時間、生命和欲望的主題,她對待自己的作品,仿佛其中充滿油然生成的逃逸之感。
芳竹的色彩運用兼顧穩固的結構色與無約束的構圖。穩固的結構色是在水平與垂直的原則下,通過顏色和紋理來渲染意境;無約束的構圖則通過充滿抒情樂感、豐富而細微的大塊色彩來實現。不難看出,芳竹的畫作情感飽滿、手隨心動,以和諧搭配為選色標準。芳竹的詩畫藝術傳遞出這樣一個理念:我們是通過創造來塑造自我和世界的,我們可以通過語言來推動自己和世界。
——新西蘭策展人、畫評人 布里奇特·里吉爾-庫迪(Bridget Riggir-Cuddy)