糖人、糖畫…… 為什么過年離不開它們？

蘇小年

糖塑是我國傳統民間手工藝品之一，俗稱吹糖，糖人模，從事這行手藝的人叫吹糖人，遍及全國各地。一年之中，過年前后出現最多，主要是因為小年要祭灶供灶糖、糖塑是為了黏住灶爺的嘴巴，人們希望他吃過甜食，在玉帝面前多進好言。小年過后就是大年，熱熱鬧鬧的春節，誰家不給娃娃買點甜嘴的東西，讓孩子高高興興過個年。

小時候每到過年，除了團聚的歡喜聲音，小孩子們就喜歡聽吹糖人那街頭巷尾的吆喝聲，只要吹糖人在街上一出現，身后就拖拖拉拉跟著一大幫孩子，充滿了歡聲笑語。而他也像變戲法一樣，一會捏，一會挑，一會剪，三下兩下，一個活脫脫的小動物就出現在手心里！除了各式各樣的花鳥蟲獸，還有手拿金箍棒的孫悟空、大肚子的豬八戒……那抹蜜色帶來的歡喜深深烙印在了我們的腦海中。

據說，吹糖人的祖師爺是劉伯溫。傳說朱元璋為了自己的皇位能一代代傳下去，就造“功臣閣”火燒功臣。劉伯溫僥幸逃脫，被一個挑糖兒擔子的老人救下，兩人調換服裝，從此劉伯溫隱姓埋名，天天挑著擔子走街串巷。在賣糖的過程中，劉伯溫創造性地把糖加熱變軟后制作各種造型的糖人兒，煞是可愛，小孩子爭先購買。在路上，許多人向劉伯溫請教學吹糖人兒，劉伯溫一一教會了他們。于是，這門手藝就一傳十、十傳百，流傳至今。

說完糖人，咱們再來說說糖畫。這兩者的區別就在于，一個是立體的，一個大多是平面的。糖畫是以糖為材料來進行造型的。所用的工具僅一勺一鏟，糖料一般是紅、白糖加上少許飴糖放在爐子上用溫火熬制，熬到可以牽絲時即可以用來澆鑄造型了。

在繪制造型時，由藝人用小湯勺舀起溶化了的糖汁，在石板上飛快地來回澆鑄，畫出造型，民間藝人的手上功夫便是造型的關鍵。當造型完成后，隨即用小鏟刀將糖畫鏟起，粘上竹簽。

糖畫的題材有小說、戲曲人物、吉祥花果、飛禽、走獸、文字等內容，以人物和動物的造型最為有趣，若是側面的形象，便以線造型;若是正面的形象，則用糖料將其頭部堆成浮雕狀。由于糖料的流動性，即使相同的形象，亦不會出現雷同的造型。糖塑制品既可欣賞娛玩，又可直接食用。在中國民間，糖塑遍布南北各地，豐縣糖人貢、天門糖塑、成都糖畫都入選了國家級非物質文化遺產。

糖塑·豐縣糖人貢

豐縣糖人貢歷史文化氣息濃厚，在古書上多有記載。明代的糖品中，既有做小吃的，也有做宴席裝飾的，是“以白糖煎化，模印成人物、獅象之形者為饗糖”， 叫做“造獸糖”（見[明]李時珍《本草綱目·卷三十三·石蜜》）可以看到糖人貢的雛形。“糖人貢”一詞就是由“造獸糖”發展演變而來，湖北的鄂州叫“糖塑”，四川的叫“沙糖羅漢”，徐州因為用于祭祀，因此叫做“糖人貢”。相傳豐縣糖人貢發源于中原地區，早期為宮廷用品，后流入民間，清代中期傳入豐縣，距今已有三百年的歷史。豐縣糖人貢在當地以家族傳承方式延續不絕，其中郭氏家族傳承有序，至今已歷六代。

豐縣糖人貢以優質白糖為原料，采用梨木模具塑造成形，主要用于喪葬祭祀禮儀。它題材廣泛，涉及社會生活、民間故事、神話傳說等豐富的內容，制品有仙佛諸神、動物、果品、屋宇和器具等多種樣式，顯示出濃郁的民間信仰色彩。

糖人貢造型優美，質白如玉，晶瑩透亮，以食用色素精描細繪后，更是于純凈中見出艷麗、于質樸中透出典雅，別具特色和魅力。豐縣糖人貢是古代喪葬文化的“活化石”，它為人們認識傳統風俗提供了形象資料，具有民俗學、文化學、社會學等多方面的研究價值。

糖塑·天門糖塑

天門糖塑俗稱“吹糖人”，是流行于湖北省天門市一帶的民間雕塑藝術。加熱后的麥芽糖經過藝人的“吹”和“塑”，變成妙趣橫生的藝術品。其實，糖塑是文雅一點的叫法，按照藝人自己的說法則叫“氣憨子”，以便于和“水盤子”（用小勺子舀糖后在石板上澆出各種圖案造型的民間技藝）相區別。

而區別就在這“氣”上。糖塑藝人用一根小木棍挑出一點糖來，兩手拉扯幾下，放一點食用石膏粉，捏成一個小氣袋，然后拉出一根氣管，放在口中徐徐吹來。隨著兩手手指不停地拉、扯、揪、捏，只見那小氣袋在藝人手中不斷地旋轉、變化，轉眼間，一件活靈活現的或人物、或動物的造型就展現在眼前，令人驚嘆不已。

天門糖塑，不僅僅是“吹”出來的，還講究“吹”和“塑”的結合。“吹”和“塑”，按行話稱為“泡活”和“頭子活”。“泡活”光潔圓潤，體量又大，但缺少細節;“頭子活”肌理豐富，長于細節，但缺乏體量。兩者結合，優勢互補，相得益彰。一團毫無生氣的糖，經過藝人靈巧的雙手，就變成了栩栩如生、人見人愛的藝術品，百看不膩。

糖塑·成都糖畫

“倒糖餅兒”“糖粑粑兒”“糖燈影兒”……這些成都人耳熟能詳的童年回憶，有一個共同的名字——“糖畫”。成都糖畫是集民間工藝美術與美食于一體獨特的傳統手工技藝，主要流傳于四川省成都市及周邊地區。據考，它起源于明代的“糖丞相”，褚人獲《堅瓠補集》載，明俗每新祀神，“熔就糖”，印鑄成各種動物及人物作為祀品，所鑄人物“袍笏軒昂”，儼然文臣武將，故時戲稱為“糖丞相”。

后來，民間藝人又將中國皮影、民間剪紙等姊妹藝術的造型手法融于一體，不用印鑄模具，而改為直接操小銅勺，舀糖液繪出皮影圖案，逐漸演變發展成為今日的糖畫藝術。 如果你認為糖畫只是街頭藝人的雕蟲小技，那就大錯特錯了，它可不像看起來的那樣簡單。

糖畫其實是一門高深的技藝，其中蘊含了歷史、美術、地方民情風俗、蔗糖工藝等復雜元素。糖畫藝人在創作過程中，需端坐于糖畫攤前，執勺在手，經過短暫地構思，飛快地將勺中的糖液揮灑在光潔如鏡的大理石板上。時機和力度都要把握得剛剛好才行。糖液快速凝固，瞬間在你眼前形成一幅生動的畫面：有飛禽走獸、花鳥蟲魚、戲劇人物……皆晶瑩剔透，栩栩如生。待新鮮的糖畫凝固后，藝人用一根竹簽將其作品粘合提拿起來，就完成了一幅作品。可謂融物質與精神文化享受于一體，觀之若畫，食之有味。好看又好吃的糖畫尤其受到小孩們的歡迎，在畫糖的小攤前，通常都圍滿了小孩，等著師傅給自己畫糖吃，心里那叫一個美滋滋！

糖塑，不光是以糖為原料制成的小玩意兒，也注入了糖塑藝人的靈魂，烙印著生活文化的背景。雖然現代社會種類繁多的糖果、玩具日益擠占了傳統民間玩藝的生存空間，但是街頭巷尾活靈活現的糖塑仍是我們記憶中最甜蜜的滋味。