1971年2月,剛過了年,春寒料峭,只有16歲的李石志到吳家窯陶瓷廠做合同制工人,跟隨廠里的師傅王五虎學習陶瓷制作工藝。王五虎出身陶瓷燒造世家,11歲就參加工作,技藝嫻熟,是李石志的第一位師傅。
工廠的艱苦生活磨煉著李石志,小李慢慢長成了大李。1973年夏天,國家一些大中專學校招生,廠里讓報名,早有此想法的李石志自然求之不得。就這樣,李石志通過廠里報名參加了考試,成功拿到了錄取通知書。

卸下泥圍襟,脫去木板鞋,李石志從吳家窯陶瓷廠的工人搖身一變成為了一名山西輕工業學校的學生。告別了既烤坯又烤人的成型車間,跨入了夢寐以求的校門,李石志的人生迎來了一次重大的轉折。
山西輕工業學校的工藝美術專業是王牌專業,當時有譚興渠、吳德文、陸賢能、范金鰲等金牌教師,他們德藝雙馨、聲名遠播,成為李石志藝術道路上的領路人。
自從走上繪畫和陶瓷藝術之路以后,李石志幾乎無時不在思考著一個問題,自己的創作方向在哪里,今后的道路如何走。在李石志看來,這個方向既要切實可行,又要不同凡響,且不可好高騖遠。
1976年李石志從學校畢業后,被分配到雁北地區陶瓷研究所工作,研究所所長把李石志安排到彩繪室,跟隨陳福冬師傅學習釉下彩。這段在實踐中學習的經歷令李石志受益終身。
釉下彩是一種名貴的陶瓷裝飾藝術,在國人的心目中占有崇高的地位。它是畫在釉下的彩瓷品種,在胎坯上彩繪、上釉,入窯高溫一次燒成。釉下彩早在三國時的越州窯就已出現,唐代長沙窯大量采用釉下彩裝飾。20世紀初,湖南醴陵“瓷藝泰斗”吳壽祺在湖南官立瓷業學堂曾接觸到陶瓷釉下彩裝飾的現代技術。1915年,在巴拿馬世博會上,釉下五彩瓶獲金獎,轟動了陶瓷界。后來,陶瓷業經長期的戰亂而衰敗,直到50年代吳壽祺從鄉下被請入陶瓷研究機構,一邊制作,一邊帶徒,才留下一批精美的畫作,也帶出一批優秀的陶瓷大師。

陳福冬15歲即隨吳老先生學習彩繪,深得陶瓷彩繪要意,技法完備嫻熟。李石志有幸隨陳師傅學習,從磨料調色、摹稿臨習到勾線分水,技藝日漸成熟。當掌握一定技能之后,在藝術追求上從不老實的李石志開始琢磨,在前人豐富多彩的裝飾形式基礎上,如何再闖出一條新路?
陶瓷藝術歷史悠遠,裝飾門類繁多,在浩如煙海的陶藝典籍中摸索出藝術發展的頭緒,是需要付出一番心血的。李石志說:“作為一位陶瓷藝術從業者,眾多門類均可涉獵,但要取得突出成果,切記要專一,只有專一,才有可能第一?!?/p>
正因為此,李石志踏上了釉下彩創作的道路。然而,僅釉下彩一類也是門道多多,有釉下褐彩、釉下綠彩、釉下五彩、釉里紅、青花等。經過不斷的實踐摸索,比照青花、褐彩、釉里紅,李石志發現五彩中常用的茶色呈色穩定,色相沉著,色度層次豐富。隨即,他試著用單茶色多層次表現花卉、翎毛、山石、樹木、服飾,可達到墨分五彩的效果,色度層次之豐富毫不遜色于青花。就這樣,在李石志的潛心研制下,一批單茶色釉下彩作品問世了。

1994年,國家輕工業聯合會、中國陶瓷工業協會在江蘇宜興舉辦第五屆全國陶瓷藝術設計評比,當時已是懷仁陶瓷研究所副所長兼工藝美術瓷廠副廠長的李石志報著試試看的心情,帶著僅十寸的手繪釉下彩盤參評。大賽匯集全國各大瓷區頂尖作品,四年舉辦一屆,是陶瓷藝術界的“奧運會”。各路陶瓷大拿都摩拳擦掌,攜看家之寶來此一決高下,如果獲得獎譽,則對評定職稱、成為大師有很大助益。評選結果揭曉,山西李石志選送的茶色釉下彩繡球花盤獲入選獎。獎不大,但卻是山西唯一。
自此,李石志更加堅定了信心,不懈鉆研技藝,在各類大賽中嶄露頭角。2012年,由中國陶瓷工業協會主辦的全國陶瓷藝術評比在北京進行,設“大地獎”。懷仁縣陶瓷工業協會乘著“以煤扶瓷、瓷成精品”戰略的東風組團參加,李石志攜十四寸釉下彩茶色花卉盤參評。展會臨結束時,來了數位專家評委,為首的專家一眼看到李石志的茶色盤,脫口而出:“有特色,該金獎。”這個茶色盤成為當年山西省唯一獲得金獎的作品。
近年來,李石志收獲了一大堆頭銜和榮譽,同時也結交了很多的陶藝大師及陶藝愛好者。隨著技藝的提升和影響的擴大,李石志創辦了懷仁市李石志陶瓷藝術室。如今,陶瓷藝術室已成為專業學者進行陶藝創作及文化藝術交流的重要場所,有清華大學美術學院、中國人民大學、山西大學、太原理工大學等院校相關專業研究生、本科生前來訪學交流。
如今的李石志日子越來越忙碌了,不僅要繼續研究、堅持創作,而且還要參加各種文化交流活動、擔任陶瓷裝飾技能大賽裁判,身兼數職的他不忘傳承,把一身技藝傳給了自己的女兒李一瑤。我們期待,懷仁陶瓷藝術在一代又一代傳承人的努力下變得愈加燦爛。
