淺談熱貢藝術新發展下的多維視角

摘 要：藏傳佛教在熱貢地域傳播歷史悠久，熱貢藝僧和眾多民間藝人，將眾多來自域外的藏傳佛教僧人繪畫作為藝術，依托于西藏少數民族優秀傳統繪畫文化，在繪畫題材、技法、色彩、工藝、風格等各個方面等都進行了大量的科學探索與藝術創新，形成了熱貢獨特的傳統宗教繪畫藝術——唐卡。唐卡藝術雖然是非物質文化遺產寶庫中獨特寶貴的一抹色彩，但卻因其宗教用品的本質，受眾面較窄。作為一種非物質文化保護遺產，如果了解的群體基數不大更何談保護傳承。而以現代設計方法將唐卡中的代表元素提煉歸納，有機結合民族藝術與現代設計之間的關系，與現代產品合理嫁接。再設計形成親近大眾，走入生活的文創產品。使得其形式美、獨特文化魅力得以推廣，在推廣過程中無形增加其影響力，以另一種更感性的方式被了解和保護。

關鍵詞：熱貢藝術;藏傳佛教;唐卡;發展

引言

近年來，隨著熱貢藝術的發展，在國內外的學術影響日益不斷擴大很多中外專家學者先后對熱貢藝術科學進行了多個角度，全方位的深入研究，對熱貢藝術科學研究所的發展工作取得一定新的成績。但是相對于大眾普遍所認知的主流民族文化來說，熱貢藝術顯的相對陌生。多用于宗教用途，了解和認知的受眾相對較少且受民族和地域性限制。同時傳統熱貢藝術在繪制、雕刻、制作等方面要求嚴苛，程序極為復雜而技能掌握者寥寥。然而熱貢藝術作為一種需要保護和傳承的非物質文化遺產，走進大眾視野，了解其文化，才是真正的有效地傳承和保護。熱貢藝術需要的是一個新的承載方式，能更貼近大眾，符合當代日常需求的審美訴求。當前市場缺乏這種產品的開發和設計，首先不了解這種文化是主要原因，其次是在開發和設計中完全沒有較好的創新點，導致產品在市場上停滯。本次我參考大量文獻資料與多方總結，并多次與熱貢地區唐卡繪畫者交流，了解到他們也需要創新。我相信在“傳統”與“創新”之間不變的是傳承，我也更希望采用唐卡所提煉的元素開發的產品與設計能更好的平衡以上二者的矛盾，并且拓寬傳承的方式。

一、新視角下熱貢藝術新發展的背景

熱貢藝術是隆務河流域廣大藏、土族群眾在長期的生活實踐中創造出來的藝術珍品。長期以來，由于深受藏傳佛教文化的影響，熱貢藝術呈現出濃郁的佛教藝術特征。首先將薩迦時期西藏佛畫藝術的多種風格，尤其是后藏風格帶到了熱貢，其風格富麗堂皇，氣度非凡，繪制技法高度精細的創作追求對當時熱貢地區早期的吐蕃風格造成了很大的沖擊。描金等著名薩迦樣式的傳入，進一步促進了熱貢藝術表現方式更加多樣化，由此熱貢藝術形成了在構圖、線條、造型、色彩上的獨立性。藝人們長年累月地到處外出作畫，足跡有的遍及青、藏、甘、川、新疆和內蒙古地區，有的被藝人邀請多次到印度、緬甸和尼泊爾等多個國家各地作畫。早期的壁畫代表作品主要有年都乎寺的八幅水彩壁畫（其中主像分別為釋迦牟尼、宗喀巴三藏大師、怖畏四大金剛、具哲金剛等，周圍的一組畫大多為彌陀佛本身歷史故事、佛教藏傳佛教故事等）及瑞唐華旦中所繪制的巨幅水彩壁畫《十六羅漢本傳》等，這些藝術作品因其畫風質樸，色彩厚重，筆法蒼勁酒脫，造型生動傳神，是少有的壁畫精品。

明清民國時期，中央統治階層通過藏族宗教精神文化的不斷逐步深化發展來最終達到封建統治的最終目的，格魯教派樹立了“唯我獨尊”的精神旗幟。在當時的時代背景下，以佛教格魯派藝術為主要代表的其他藏傳佛教各派掀起了這樣一場狂熱的民族宗教活動擴張藝術運動，為此也為其提供了促進藏傳佛教雕刻美術全面健康發展的一個客觀條件，從而把主要藝術流派熱貢藝術發展推向了鼎盛時期。

二、新視角下熱貢藝術新發展的意義

熱貢藝術通過不斷的創新、發展和演變，已經不能單單地理解為一種藝術流派，它更是一種精神一種文明的延續和繼承，在眾多的民族藝術中，熱貢藝術更是獨樹一幟，有著熱貢地區對生活、色彩、情感的感悟。傳統熱貢藝術所受眾的群體較為少數，而且需要對藏文化具有一定的了解，這就導致一些熱貢文化的精髓并不能很好的深入人群，大眾的欣賞僅僅停留于有距離的形式美，更無從談起文化。而設計熱貢藝術系列衍生品的目的即對于新視角下熱貢藝術的再發展衍生品的日常普及去了解一小部分知識，潛移默化中將代表的元素與文化聯系起來，在此期間產生想要了解學習的興趣，這樣一來自然會去尋找發掘的機會，以此為一個良性循環，才能談對這種文化藝術形式的傳承與保護。

而在唐卡新發展中需要保留該文化的原生主題意義，做到尊重這種文化的同時也不失它該有的樣子，借助新的承載方式，結合新的設計思維，使每一件唐卡衍生品都不失其文化特征，并為大眾所接受。

三、新視角下熱貢藝術多維度

唐卡的新視角的發展建立在了解唐卡的民族文化，文化背景基礎上。唯有如此才能再去提煉和總結。而后才是新發展，例如，通過一件衍生品讓大眾產生對唐卡藝術的興趣并非易事，如何克服其局限性將文化與美的縮影投射，需要更好的把握住設計中藝術表達的重點。不盲目泛泛制作而制作。大多數人初次見到唐卡這種作品形式，都會被其題材所表現的宗教神佛而震懾，從而使觀者心生敬畏產生距離感。其實不然，藏傳佛教中認為繪畫唐卡的畫師長期從事繪畫，這種繪畫過程也是一種修行，從準備工具到加工顏料，從打磨畫面到上線打稿，每一幅唐卡的完成都需要幾個月甚至幾年。熟練每一個步驟，描摹的一筆一劃，井然有序，有條不紊。這是畫師的修行，不僅修佛，亦是修心。因此當唐卡陳列在博物館中，觀者的不僅僅是其畫面精美的沖擊，更是一種沉淀的精神文化陶冶，這種文化與儒家等主流文化一樣，對發展和生活具有積極的指導思想，需要保護與傳承。然而保護與傳承，是建立在了解和認同的基礎上的，因此，我們需要借由新發展，多維角度使其唐卡衍生品的開發使得大眾產生對其文化了解的興趣。在分析唐卡的文化內容，并做出相對應的歸類劃分后，系統的提煉出的元素與相適應的媒介做合理的嫁接。同時在對不同的媒介材質做不同的設計嘗試時，所提煉的元素還需做出及時的調整及修改。所設計的產品不僅是有審美作用的，更是符合實用性功能為大眾所接納的。當然面對不同的消費受眾群體，產品的也應當有所劃分，以這種“一對一”的理念再去分析設計制作，接受市場考驗的同時，也是唐卡文化傳播對不同消費對象的合理劃分。

1.文化符號的提取

在目前市場上所見唐卡衍生品中，首先是選擇了一些基本色調突出的唐卡作品進行掃描，得到高精度圖像。同時從中提取具有標志性和辨識度的符號如祥云、花草等，考慮到尊重其宗教意義避開佛像。然后將所提煉的紋樣經過AI矢量計算機圖像處理，提高其圖案的精細程度，調節色彩的飽和度，色溫使其最大程度與實際作品保留原汁原味，再用于文化創意產品設計。

首先，唐卡的文化符號應當不僅局限于形式美的裝飾性提煉，同樣需要將其內在文化與精神體現于產品設計中。在新視角中應嘗試著尋找日常生活與唐卡文化共通之處，諸如繪畫唐卡于畫師而言是一種精神修行，日常書寫與學習過程也為一種塵世修行，心靜則達。因此再發展過程中以唐卡文化為元素設計了彩墨書寫套裝做為媒介，嫁接以唐卡的五種基本色。當彩色墨水在筆尖流瀉時，一筆一劃同樣承載著修行的意義。不僅強調一種學習閱讀發展的儀式感，而且滿足了對使用功能的需求。

其次。再發展的過程中需要為每種顏色安排了代表不同意義，首先，比如黑色，在唐卡中多稱之為黑唐，指以黑色為大色調背景的繪畫，題材多為金剛護法神，用勾金、涂金、磨金、刻金、染金等手法對其主體用黃金來進行繪制，表現威嚴肅穆。我們將這一理念嫁接于黑色彩墨，以基準色調黑色為主，墨水中加以5000目金粉，使得墨水書寫既有金粉同時不影響鋼筆下水流暢。紅、黑、綠、藍、金色五色均使用不同的色彩調配方法，使其更能表達唐卡意境，同時適用于不同的場合。每一筆流出的金粉相對均勻，既有實用性、美觀性，同時亦承載著我們修行學習于塵世的美好向往，雖然無法同畫師一起修行，但在日常的書寫中何不為一種修行。

最后，在一些包裝及圖案應用中，采用最佳比列，再創新的過程中一些包裝中只呈現神佛的局部，這并不是一種不敬，理念來源于國畫理念的留白和現代的藝術形式。局部空白的才能更讓你想象，經過這種圖案處理，整體都已圖案化了，根據印刷物的大小決定每幅圖案的大小，以及其中的重點，再刪繁就簡。

2.文化符號的多維整合

利用現代數字媒體技術，使唐卡文化符號元素的再設計，再創新，能夠對其審美價值進行深層次的發掘。使唐卡文化符號元素嫁接在現代人的角度以及大眾所喜愛的文化產品上。結合當代審美，滿足消費者的求新、求異的個性追求化，對唐卡文化符號元素的在發展，使其文化藝術價值以另外一種形式得以凸顯，并使唐卡文化符號元素具有多維角度的傳承性，能夠在當代社會的發展具有一定的現實意義。

首先，將唐卡中所提煉的這些文化符號與衍生品對接，這將是一個新的思路，因為這些符號所承載的人文、宗教等過于龐大，每件產品需要精確的與其對接，以彩墨為例，墨水本身就是書寫原料，傳承需要語言文字的傳達記錄，唐卡繪制也是繪畫者在傳承、思考、修行，兩者有共同點可取，在使用墨水的時候可能會更有這種感覺，一筆一字間也在思考、修行。首先它具有效用性，其次它符合美感，單色的書寫加裝5000目的色粉，順滑適用于市場上所有鋼筆。從整體外觀設計以及墨水的概念。

其次，在“五方佛”的大框架下，還可以逐漸豐富一些元素，包括觸覺、視覺、嗅覺;香道隸屬中國文化，有著悠長的歷史，即使現今也有著不俗的表現，香的原料豐富，種類繁多，手工制香尤其珍貴，為此特意調研了市場上大部分定位中高端的香，拜訪了制作香的師傅，為每一個名字設定一個味道，香也同香水一般有前調、中調、尾調之分，因此在確定每一種味道之時的確有著不小的困難。定義一種味道它很抽象，不僅僅是嗅覺，它更需要使用者的想象，可以嘗試制作香粉、線香、盤香及塔香、每一種都有著不同的魅力。

最后，就目前來看唐卡的再發展多維視角已經不斷增加，種類正在逐步完善與改進，同時正在多方面記錄受眾群體的感受便于日后將其系列更加細化，能走向更廣闊的市場去面對不同的受眾群體，帶給大家不同的體驗感和好的反響，讓大家在了解該文化的同時去帶動唐卡的“傳承”與“保護”。

注釋：

1.完德才讓.熱貢藝術的歷史淵源及其發展——以熱貢年都乎鄉曲麻村為例.青藏高原論壇.2016年（01）：110-114頁.

2.扎雅.諾丹西饒.西藏宗教藝術[M].西藏人民出版社.1989年77-78頁.

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作者簡介：秦苗苗（1996—）女，漢族，青海西寧，學生，法學碩士，研究方向為中國少數民族藝術。