藏族舞蹈的美學概念

摘? 要：藏族舞蹈的種類繁多、形式多樣且風格各異。在歷史的長期發展中形成了藏族舞蹈獨特的個性和別具一格的審美要求，這些基本元素和基本規律構成了藏族舞蹈在審美過程中的民族審美和美學概念。本文主要從“顫”、“開”、“順”、“左”、“繞”這五大元素來進行分析。這五大元素的形成，同藏族人民在長期的生活勞動以及社會制度、生產方式、信仰和藏文化是分不開的，最終在廣大藏區人民的心目中形成了自己審美標準。同時，也是藏族舞蹈中各類舞蹈的基礎動律特點，也是藏族舞蹈區別于其他少數民族舞蹈的美學概念。

關鍵詞：藏族;舞蹈;美學

一、“顫”

“顫”是在舞蹈時膝蓋關節上下的顫動。這種動律特點的形成與藏族人民生活的環境和勞動方式息息相關。西藏高原地勢高寒。從前交通十分不方便，一切生活資料、生產資料全靠人背畜馱。解放前沒有一條車道，更沒有一里公路。自古以來藏族人民靠著背運的原始勞作方式艱難漫步行走在雪域大地中一種緩緩深長的呼吸，伴隨著富有動感、平穩節奏的顫動的雙腿，不斷行進在雪山草地之間。

在造廟修房時，砸和打“阿嘎”等勞動，都是隨著勞動吸呼聲，以膝蓋關節的顫動來帶動全身力量，延續勞動時間。在封建農奴制度下，人民連手掌大的土地也沒有，一年的大部分時間都花在給領主、寺廟。眾多的農奴形成了集體勞動的習慣;他們一個跟隨一個弓著腰，哼著統一的呼聲，邁著一樣的步子向山頭官府背運石頭。巨木、糧食、酥油包、柴火及生活用水，黃昏時逆光遠看就像經過組織的舞蹈場面。因地理環境以致藏族群眾不用肩擔和肩扛，習慣用背馱，沉重的物質壓在背上，手和肩是無法配合;只有以膝蓋關節的上下顫動帶動雙腳向前移動。這種世代相傳的勞動方式，使藏族群眾的膝蓋關節比較發達。

長期的勞動方式養成了人們弓腰顫膝的習慣動作，必然在舞蹈中再現出來，構成舞蹈的原始規律。藏族舞蹈中，有屈伸（慢顫）和碎顫（快顫）、沉顫（穩）已經單顫、雙顫等不同的顫法，但都是以膝蓋關節的上下動律（顫動律）作為各種舞蹈動作和不同舞姿中發揮作用的顫動律是分不開的。

在藏區的民間藝人常常表演“踢踏”（堆諧）時，要求舞者能做到，頭頂一碗酒，腳踏小木板跳完酒不灑的絕活技能，就出自于熟練以膝蓋顫抖的上下運動方式帶動肢體其他關節最終完成舞蹈表現的特征。人們手拉手，肩并肩跳起歡樂的鍋莊（卓），弦子（諧）的時候也必然隨著呼吸和膝蓋顫動律在不同的節奏和速度變化中完美體現藏族舞的審美特色，從而達到人與自然和諧體現高原民族舞蹈藝術顫動律的獨特美感。藏族弦子舞的美也是來自雙膝顫動的結果，膝蓋的屈伸準確的體現和展示了弦子這種輕歌曼舞，動作抒情優美，曲線舒展的美感。“動律”和“體態”是任何民族民間舞蹈的最根本特色，藏族舞也不例外，下肢運動和膝蓋上下運動（顫膝）就是藏族舞最大的動律特色，所以這就是我們常說的藏族舞不顫不美的藏舞必顫美學原則。

二、“開”

“開”指舞蹈中的基本腳形。藏族舞蹈腿部的動作和表現力也十分的豐富，無論在舞蹈中或技巧中都能體現，如跨退、端腿、踢腿、抬腿都能具備舞姿的形成，腿部的要求一般都以外開為美，它的形成與藏族人民的生活習慣和服飾有關，在日常生活中吃飯飲茶，讀書寫字，閑談聊天和從事手工業勞動的裁縫、木匠、鐵匠、銀匠等勞動和休息時都習慣盤腿席坐進行。奉行各種活動時，幾百或幾千人都是盤腿而坐為規矩，俗民在人們的面前盤坐表示富有教養，禮貌待人的含義。

西藏地處山區，道路崎嶇不平，過去主要以馬作為交通工具，人們都善騎馬，人在馬背上又必須保持蹲襠式雙腿外開的姿態，減少疲勞和駕駛駿馬奔馳。另外，人們為適應在碎石，鵝卵石的自然路面上爬坡下山和上樓下樓（西藏的樓梯較窄）總是把兩只腳置于外開的角度，起到減滑防溜的作用。

服飾也是形成腳形外開的原因。人們從小就都穿起傳統的皮質藏靴，限制著腳腕關節的活動，使腳背難于繃直。由于上述多種復雜的因素，養成了藏族人們的生活習慣，自然地滲透在民間舞蹈形象之中，構成了它的審美特點。藏族舞蹈技巧中體現了這種審美要求，進行訓練和表演，“熱巴舞”就是典型的代表，“熱巴舞”中的技巧動作都要求腿部和腳尖保持外開，如“躺身蹦子”“跨腿轉”等，特別是“跨腿轉”在達到最高技能的可在跨起的腿上放上一碗斟滿酒，連續急速旋轉十圈使酒漿點滴不漏，嚴格地做到準確地勾腳外開是藏族舞蹈美學的重要標準之一。

三、“順”

“一順邊”是藏族舞蹈最大的審美特征和風格特點，是指舞蹈動作進行中手與腳同一方向隨合而舞，欣賞藏族舞時，人們往往能夠感覺到順手順腳帶來協調無比的美感。如果不按美的“順”的規律去跳藏舞，則給人帶來蹩扭和不美，藏舞在手和腳的配合上，有順靠、順踏、順擺、順撩、順繞等基本動作，在藏族舞蹈中形成了最具特色“一順邊”之美。

這種美的形成，首先要從人們走路的姿態談起，藏族群眾走路時總是隨著邁出的一只腿，把全身重心移向前進腿的一邊，這樣走起路來肩帶動胳膊隨同出腳的方向擺晃過去，這種重心左右移動的走路方式，形成了藏舞中“順”的生活依據。

人們為了適應多變的高原氣候，長年穿著肥大又沉重的裘衣（藏袍），白天當衣穿，晚上做被褥。熱的時候可脫掉?子，勞動時把雙袖捆在腰間，人們穿上它長年在高原缺氧的條件下，從事繁重的體力勞動。在爬坡上坎，負重背運時（藏族背東西的方法是用一根牛毛繩橫勒在雙肩與大胳膊旁把物質系在背上）雙手難以擺動，只能用肩帶動上身隨合步子向兩側搖晃著向前走動，形成了走路習慣。

藏族群眾還習慣的保留著用一根木棒下邊系一個圓形木餅，把羊毛夾在腋下，用左手將毛線提起，右手在吸起的右膝大腳上搓捻一下毛線作為動力。然后木柄隨著轉動把羊毛擰成毛線的古老捻線方法，人們隨身帶著這種工具，無論在放牧、田間管理的空隙間，聊天擺談甚至一邊走著路都要進行這種勞動，一家人的穿衣全靠這樣把羊毛一根一根的搓成毛線織成氆氌做成衣服。

“打青稞”（打場）西藏有兩種打場方法，富有人家大面積收割的青稞常用“牛踩脫粒”。一般用人力打場，即是牛踩最后也還需要人打干凈。人力打場主要的工具是“連架”，每人雙手緊握把柄側身舉起連架，重心移向后腿;前腿隨著舉起手抬起來，連架落地同時前腳同手一起落地，這種勞動方式往往都成群結隊進行。富有舞蹈雛形。

人們在頻頻的日常生活中，養成了這種“順”的習慣，當大家歡聚歌舞時，連臂踏歌。抬手即起腳，甩手即踏腳就是生活中的習慣所在也是在藏族舞蹈中的再現。隨著年代的增長，逐漸地使它脫離了生活的原型。經過人們在舞蹈時不斷的發展和美化，就形成了以“順”為美的概念。當然，在藏族舞蹈中并非全是“順”，但總的規律“順”是藏舞的審美特征之一。

四、“左”

藏民族是一個全民信教的民族，遵循的是由右至左順時針方向繞圓的運行規律，所以藏族舞蹈都以順時針繞圓的方向起舞（鍋莊、弦子、宗教舞、熱巴）都是如此。

“轉經”是人們生活中的一個組成部分。人們在“轉經”時，無論是采用大型的推式經筒在一間房屋中央安放著經文和巨大經筒，一邊念著經一邊用手推著向左旋轉。牧民愛用的“轉經傘”都必須向左邊搖動。據說走因為梵文和藏文的經文是由左向右的排列本。人們念經時的視線隨著文字由左向右看起，再返回讀下一排。這樣連續循環，視線就形成了向左轉的一個橢圓形。

人們在旅行途中添油拜佛（攜帶著酥油向佛前燈里添油），都要嚴格地有秩序地遵循著這種向左繞行的路線。如果不按其規矩反道而行或反轉，不但起不到念經的作用反而是對信仰的不虔誠。也要遭到他人的指責。由于信仰形成了以“左”為規，以“左”為美的概念，必然在舞蹈中反映出來，構成藏舞以左為始，沿左而行，左轉為主的美學元素。

五、“繞”

“繞”是藏族“鍋莊舞”“弦子舞”最大亮點和特色之一，人們借助它來抒發感情，美化舞姿;長袖飛舞、五彩長袖、舞出幸福、舞出吉祥，變化多姿的長袖舞它能展示姑娘在舞蹈時盈然的舞姿。像迎風楊柳，似孔雀開屏。雪域小伙猶如雄鷹，展翅著雙翅，揮舞著長袖已成為藏族人民生活中表達思想情感的一種舞蹈藝術再現。

日常生活中人們把長袖卷起來便于活動，舞蹈時放下來。男子則拉起平時拖在身后的長袖，翩翩起舞，別具特色。舞蹈有“甩袖”、“擺袖”、“撩袖”、“繞袖”等。其中以“繞袖”為核心。

“繞”在這里指用手帶動長袖繞圈的意思。它是各類藏舞手勢最基礎的規律和基本元素。有大繞小繞，臂繞肘繞，手腕繞、單手繞、雙手繞，雙手同一方向繞。雙手不同方向繞，整圈繞和半圈繞，內繞和外繞等不同繞袖的方法。

無論哪一種繞法都是在劃圈的基礎上進行變化。不同的繞法往往取決于舞蹈的類別，類別的不同又決定繞法上韻律感的差異。《弦子》多由小胳膊帶動整個膀子悠著繞，富有優美抒情感。《果諧》《鍋卓》多以肘帶動手臂有棱角的繞。表現出鏗鏘有力感。《堆諧》《藏戲》則以翻繞手腕為特征的脆繞，顯得輕盈秀美。

藏舞的手勢以“繞”為基本動律。它是由繞袖而形成的，而繞袖則是由具備長袖條件的服裝決定的。因此一些袒露手形的繞手動作是由繞袖動作演變而來的。

藏服的長袖由來已久。具體什么時代興起的，還未得到論據。從目前現有的資料和民間傳說中可上溯到公元第七世紀，唐太宗貞觀十五年（公元641年）文成公主入藏與藏王松贊干布成婚時帶進的綢帛和服飾，促進了藏漢文化的全面交流。長袖亦同時被藏族人民吸收成為自己民族服飾的組成部分。唐宣宗大中二年（公元848年）歸唐朝管轄的甘肅敦煌一帶的藏族就穿著長袖大袍。敦煌千佛洞156窯的壁畫上記載著張議夫婦出行圖的盛大場面中，有儀仗車騎，百戲使樂，使樂中就有兩個穿著長袖飛舞的藏族舞隊。證實藏族在唐時就著長袖服裝，并以長袖善舞為特征了。因此藏舞繞袖的手勢和它的歷史、服飾都是密切相連的。并延續到如今仍然保持著這種傳統的民族服飾，給民間舞蹈提供了濃郁的特色。

古老的藏服為什么能保留到現在而不變呢？正是因為它能適應在高原多變的氣候條件下，起到一服多用的作用，遇冷時長袖可以防寒，遇熱時袖子搭在雙肩可以當背心。酷熱的情況下把袖子扎在腰間可袒露上身，舞蹈時放下長袖美化舞姿，拿起衣袖又能為行禮所用。因為它具備這些條件，人們需要它才被保留下來，成為美化自己的民族服飾。

由上述“顫”、“開”、“順”、“左”、“繞”五種元素，構成了藏族舞蹈形象上的主要特征。它長期孕育在幾千年絢麗多彩的藏族文化和幾百萬藏族人民日常生活之中，形成在舞蹈藝術中體現出來的美學概念。是西藏高原特定的地理環境下盛開的花朵，閃耀在喜馬拉雅山上瑰麗奪目的“雪蓮”。

作者簡介：王翔（1988—），男，四川音樂學院音樂教育學院教師。