慧眼閱風景，妙筆顯特征

唐惠忠

寫景狀物，關鍵是要抓住景物的特征，表現其深刻內涵，而景物的內涵是十分繁雜、多變的，既有客觀因素，也具主觀色彩。那么，寫作時怎樣凸顯其特征呢？

一、具備時間性

1.“歲有其物，物有其容。”四時之景不同，景之形貌也有別。文中之景，首先要有季節概念。如朱自清《春》中寫雨：“像牛毛，像花針，像細絲，密密地斜織著，人家屋頂上全籠著一層薄煙。”連綿春雨的細密、輕盈之狀被刻畫得淋漓盡致，讀者的視線也被牽向了溫馨潤澤的春天。

2.“瞻情而見貌，印字而知時。”筆下之景，還要顯示出時間的變化進程。如老舍《駱駝祥子》中寫雨：“風過去了，只剩下直的雨道，扯天扯地地垂落，看不清一條條的，只是那么一片，一陣，地上射起無數的箭頭，房屋上落下萬千條瀑布。幾分鐘，天地已經分不開，空中的水往下倒，地上的水到處流，成了灰暗昏黃的，有時又白亮亮的，一個水世界。”如此濃墨重彩，不僅描繪出夏雨的急驟猛烈，而且把它形成、變化的進程表現得細致入微。

二、表現空間感

1.“人間四月芳菲盡，山寺桃花始盛開。”景物所處地域不同，特征也就大不相類。如郁達夫《故都的秋》中寫秋：“北國的秋，卻特別地來得清，來得靜，來得悲涼。……江南，秋當然也是有的;但草木凋得慢，空氣來得潤，天的顏色顯得淡……”這一北一南的秋，有著剛柔、濃淡之別，真可謂判若兩季。

2.“橫看成嶺側成峰，遠近高低各不同。”作者的觀察點不同，景物所呈姿態也大相徑庭。如李樂薇在《我的空中樓閣》中描繪“山如眉黛，小屋恰似眉梢的痣一點”，此為遠觀;“小屋后面有一棵高過屋頂的大樹，細而密的枝葉伸展在小屋上面，美而濃的樹蔭把小屋籠罩起來”，這是近看——一遠一近，變換角度，多層次地寫出了小屋玲瓏的外觀和含蓄的韻致。

三、確立心理觀察點

“一切景語皆情語”，景物描寫只有涂抹上作者的主觀情感，才能獨特而鮮明;純客觀主義的實錄，一般難以突出特征，表現主題。誠然，客觀景物可以影響人的思想感情，所謂“物色之動，心亦搖焉”，但是，人的思想感情也直接支配他心理觀察點的選擇——可以用主觀的心情配上感覺的鏡頭來觀察、感受景物，從而使“物皆著我之色彩”。例如肖洛霍夫《靜靜的頓河》的片段：

星星在浸透鮮血的白俄羅斯上空悲哀地眨著淚眼。漆黑的夜空像個塌陷的大坑，夜霧似煙，朦朧，飄忽。寒風把充滿腐爛的落葉、潮濕的黏土氣息和三月殘雪的苦味撒滿了大地……在旱風的蒙蒙霧氣中，太陽升到斷崖的上空來。太陽的光芒照得葛利高里沒戴帽子的頭上的密密的白發閃著銀光，從蒼白的、因為一動不動而顯得很可怕的臉上滑過。他好像是從一場噩夢中醒了過來，抬起腦袋，他看見自己頭頂上一片黑色的天空和一輪耀眼的黑色的太陽。

頓河兩岸灰色的天空，因為戰爭的硝煙而顯得更加凄迷蒼涼。戰場上的鮮血、尸體與頓河兩岸翻耕著土地的委頓的人民，成了俄羅斯天空下灰色的基調。肖洛霍夫以情馭景，巧妙地讓客觀景物發生畸變（如“漆黑的夜空像個塌陷的大坑”“他看見自己頭頂上一片黑色的天空和一輪耀眼的黑色的太陽”），以此表達了主人公極度失望的情緒。

四、講究敷彩著色

寫文章雖然不像繪畫那樣，能直觀地再現色彩，卻可以通過細膩傳神的描寫，喚起讀者相應的聯想和情緒體驗。描繪景物時講究色彩的組合、映襯，會使作品形成濃郁的畫意和明快的節奏。如杜甫《絕句》中的“兩個黃鸝鳴翠柳，一行白鷺上青天”，黃、翠、白、青四種顏色，點綴得錯落有致，而且由點到線，向著無限的空間延伸，構成色調和諧、意境開闊的畫面，充滿了對春天的憧憬，引起讀者無盡的遐想。“煙中列岫青無數，雁背夕陽紅欲暮。”這是周邦彥《玉樓春》中的名句。“青無數”指暮靄中青山連綿，眺望不盡;而雁背上那暗紅的夕陽卻不過一縷而已。青、紅二色對比，一個無限大，一個非常小，然而正是無邊青蒼的背景，才襯托出這一縷晚照是那樣引人注目和令人依戀。

除了通過色彩的映襯關系來繪景，我們還可抓住色彩的連鎖反應展開描寫。色彩相互影響，常常會形成連鎖反應，抓住這種反應，就能把色彩展示得層次清晰，意趣盎然。如《天山景物記》中有這么幾句：“落日映紅周圍的雪峰，像云霞那么燦爛。雪峰的紅光映射到這遼闊的牧場上，形成一個金碧輝煌的世界，蒙古包、畜群和牧女們，都鍍上了一色的玫瑰紅。”作者依據色彩的連鎖關系，烘托出一派紅光四射、奇異輝煌的景象，洋溢著動態美。

總而言之，寫景務必緊扣景物特征，善于提煉、發掘客觀景物的內涵，才能于壯闊處呈現金戈鐵馬之氣勢，于柔婉中呈現小橋流水之意境，惟妙惟肖，動人心弦。