文藝團體舞蹈演員的專業能力培養策略分析

摘要：舞蹈藝術需要編劇進行創作，需要編導對舞蹈進行編排，需要音樂家為舞蹈譜曲及演員最后的精彩呈現才算完成，是一種對舞蹈人員綜合素質要求很高的舞臺藝術，因此，我們必須著力培養具備良好綜合素質與專業能力的舞蹈演員。

關鍵詞：文藝團體 舞蹈演員 專業能力培養 策略

文藝團體離不開與觀眾的密切交往和聯系，文藝團體舞蹈事業的良好發展離不開舞蹈演員專業的舞蹈能力。我們應當對舞蹈演員充分培養，提升舞蹈演員的專業能力與專業素養，提出科學的訓練方法及改良措施，讓舞蹈演員可以呈現出更完美的舞蹈藝術。

一、文藝團體現有舞蹈演員中存在的問題

（一）個體專業能力差距大

文藝團體由多名舞蹈演員組成，各個演員之間專業水平不同。首先，有的舞蹈演員經過全面、系統性的專業舞蹈訓練，在一些舞蹈基本功，比如軟開度、肌肉能力、身體的韻律性等方面都掌握了一定的技巧；有的舞蹈演員僅僅是因為自身興趣愛好選擇從事舞蹈行業，并未從小經歷系統的訓練，舞蹈基礎薄弱，舞臺經驗少，只掌握了一些最基本的形體訓練或單一的舞蹈技巧等。其次，有的舞蹈演員在文藝團體工作了很多年，舞臺經驗豐富，臨場隨機應變能力得到了很好的鍛煉；有的舞蹈演員新入行不久，心態與能力都沒得到很好的調整。因此，整個文藝團體的舞蹈演員專業能力差距很大，演員綜合素質參差不齊，這給一臺良好的舞臺表演造成了很大的困難。

（二）舞蹈演員積極性不高

舞蹈演員訓練是一個漫長的、辛苦的、終身學習的過程，舞蹈基本功訓練非常枯燥，一部分自身基礎較差、性格比較軟弱的舞蹈演員接受不了反復的、艱苦的舞蹈訓練，就會產生厭倦、糊弄的心態，在日常的訓練與表演中產生負面情緒，使得舞臺最后呈現效果不佳。[1]還有一部分舞蹈演員在進入文藝團體之前，受到過全面系統的訓練，但由于自我感覺良好，產生了優越的心態，不屑于文工團的訓練。離開了之前艱苦嚴苛的訓練過程，人的懶惰意識滋生，找到工作有了謀生能力之后，就不愿再繼續努力，學習積極性很低，得過且過，使得舞蹈專業能力嚴重下滑，高難度的舞蹈動作無法完成，最終使舞臺效果的呈現不佳，失去對觀眾的吸引力。

（三）訓練時間不足

文藝團體來源于群眾，服務于群眾，許多對外演出是避免不了的。由于對外演出頻繁，許多舞蹈演員將大部分時間與精力投放到可以出演的角色上，對于自己不表演的部分毫不在意，既不了解也不參與訓練，只是按部就班地演出與彩排，一旦出現臨時角色調換，不能及時頂上，造成演出事故。培養專業能力的時間越長，舞蹈演員獲得的專業能力就越強，在實際舞臺演出時的表演效果就越好。專業能力需要一天一天地積累與鞏固，不能一蹴而就，在舞蹈專業能力的積累上沒有捷徑可以走，需要每個舞蹈演員腳踏實地地訓練，不論有沒有演出，都應夜以繼日地訓練與積累，量變引起質變，最后達到一個良好的舞臺表現效果。[2]

二、文藝團體對舞蹈演員專業能力培養策略分析

舞蹈是一門集合技巧、情感、肢體語言的行為藝術，是由舞蹈演員通過肢體語言和情感將藝術傳達給臺下的每位觀眾。每一臺完美的舞蹈演出都離不開藝術的思考與情感的傳遞，舞蹈演員的專業能力包含著演員的情感與舞臺表現力、舞蹈技巧與舞蹈臺上的應變能力。具有專業的舞蹈能力，舞蹈演員可以通過自己的形體韻律與情感將舞蹈藝術的美感與藝術思考無聲地傳遞給觀眾，與觀眾形成共鳴，讓觀眾更好地理解舞蹈的魅力與影響力。[3]

（一）加強舞蹈演員的基本功訓練

針對文藝團體個體能力差距大的問題，要加強舞蹈演員基本功訓練的策略。訓練方法的目的是提高全體舞蹈演員的綜合水平，對于沒經受過系統訓練的舞蹈演員進行系統的培養與提升，讓沒有訓練經驗的舞蹈演員盡快融入文藝團體的藝術氛圍之中，在舞蹈老師的指引下，學會自我學習、自我訓練的方法，改變之前的“野路子”，成為更規范、更專業的舞蹈演員。而對于曾經受過系統訓練的舞蹈演員，也不能放松要求，也要進行訓練。訓練不是一朝一夕就可以達到預期結果的，“三天不練，師傅知道”，哪怕是短期的放松，也會影響舞臺上的表演效果。[4]有經驗的舞蹈演員更應抓住基本能力訓練的機會，溫習自己曾經學習過的內容，補充自己隨著時間而忘記的舞蹈技藝，達到溫故而知新的效果。新老舞蹈演員不應拉幫結派，相互打壓，而是應當團結起來，互相幫助，夯實舞蹈的基本功，在舞臺上嫻熟優美地向觀眾展示自己。

（二）培養舞蹈演員的舞臺表現力

表情是舞蹈演員向觀眾傳達舞蹈藝術的重要表現工具，可以讓觀眾對舞蹈想要表達的內容有最直觀的了解。每一位舞蹈角色所蘊含的人物特點與人物感情都不相同，需要舞蹈演員細心揣摩，將人物內心的情感多層次地展現出來。例如芭蕾舞《天鵝湖》中描繪的白天鵝公主，高貴美麗又帶著濃郁的哀愁。全舞以對愛情的追求和對自由的向往作為根本，天鵝公主用一個貓跳輕靈優雅地落在舞臺上，悲愴憂傷地責問王子為什么要射擊她和她的同伴。然后，音樂由雙簧管的抒情變為快板，天鵝公主向王子緩緩傾訴：她名為奧杰塔，原是一名公主，不幸中了魔法師洛特巴爾特的黑魔法，在白天只能以天鵝的形態存在，到了夜里才恢復為人身。魔法師則化身的貓頭鷹，時刻監視著她們。接下來惡毒的魔法師出場，白天鵝公主驚慌失措，王子決定保護公主并向公主表白。公主的喜怒哀樂不斷變換，既有著愛情的甜蜜，也蘊含著對于命運的憤慨，感嘆命運不公，想要反抗追尋幸福。舞蹈演員在表演中，要表達的不僅僅是對個人情感的抒發，更應表現角色的哀愁、傷心、開心、含羞、憤怒等情感。只有舞蹈表演者全身心投入時，他對角色的情感內涵作出的詮釋才能被認可。所以在對文藝團體舞蹈演員的訓練中，要注重啟發舞蹈演員去了解角色的性格特點以及人物情感，讓演員更好地把握作品的中心脈絡，從而演繹出更能打動人的舞蹈作品。

（三）培養舞蹈演員的舞臺應變能力

舞臺表演會使人的心理受到強烈的刺激，產生“應激反應”，舞蹈演員的應激反應會直接體現到身體上，比如在舞臺表演過程中出現呼吸急促和手腳發涼，甚至想上廁所的現象。為了使舞蹈演員在舞臺上展現出高超的藝術水平，文藝團體就要著重培養舞蹈演員的心理素質，將這種刺激有效控制在心理和生理的正常范圍之內。通過臺下不斷地訓練，使舞蹈演員克服舞臺上的緊張心理，在舞臺表演中發揮出日常訓練的水平，面對突發狀況臨危不亂，及時進行圓場，避免被臺下觀眾發現忘動作、忘詞、穿幫等現象，導致舞臺事故。在每場舞臺表演中，舞蹈演員都要進行自我調節，以最佳狀態上場，真正釋放自我，在演出中做到形神兼備、情感充沛，為觀眾帶來極富張力和舞臺感染力的藝術表演。

三、結語

針對舞蹈演員專業能力不足的現象，文藝團體需要改良舊的培訓方法，把握使舞蹈演員能力提升的新方向，著重關注每一個舞蹈演員的能力和特點，有針對性地發揮舞蹈演員的優勢，幫助舞蹈演員改掉自身的缺陷，全面提高文藝團體演員的整體專業能力，努力培養專業過硬、能力更強的舞蹈人才，讓文藝團體與社會最新形勢接軌，不斷進步與發展。

參考文獻：

[1]潘麗娜.舞蹈表演中的角色塑造元素探討[J].戲劇之家，2018（32）.

[2]王明權.論舞蹈表演中的舞蹈演員情感培養的重要性[J].西部皮革，2018（40）.

[3]孔姿燕.情感表現在舞蹈演員表演中的作用[J].北方音樂，2018（38）.

[4]黃盈.淺談舞蹈編導對舞蹈演員肢體語言的開發[J].藝術評鑒，2017（08）.

（作者簡介：杜灝，男，大專，運城市蒲劇音樂舞蹈研究所，中級，研究方向：舞蹈表演、舞蹈編導）（責任編輯 葛星星）