淺析古箏曲《西部主題暢想曲》的演奏技巧

沈佳虹

近年來，箏樂處于繁榮發展時期，眾多的演奏家和作曲家們創作出耳目一新的新作品，對不同題材的音樂風格進行改編、創新，且曲調優美、獨特，技法新穎。從傳統箏曲到現代箏曲中，既要有韻與聲的平衡，又要有技法的體現。而大部分箏曲則側重于技法與速度的結合，而忽略了箏曲的音樂風格。箏曲《西部主題暢想曲》就是由著名中央音樂學院博士生導師周望教授和作曲家黃枕宇老師共同創作的，且具有濃郁的西域音樂特色。不僅體現出新疆風格的韻，而且還采用西方鋼琴的聲使兩者合二為一。同時在新疆傳統音樂風格的基礎上，不僅體現出現代技法的特色，而且在傳統韻中找到變化、發展。本文從創作背景、傳統演奏技巧、特色型演奏技巧三方面來探尋此曲的精妙之處，希望能將筆者的演奏心得與箏界同仁進行探討與交流。

一、創作背景與定弦

（一）創作背景

《西部主題暢想曲》是中央音樂學院古箏教授周望和中央音樂學院電子音樂作曲教授黃枕宇先生于2005年創作的一首具有西部地區新疆風格的古箏作品。此曲在傳統音樂的基礎上，對節奏、速度及力度變化上給予更大的張力。然而在練習當中，對演奏者基本功的要求較高，需要有持續的耐力支撐全曲的變化，再加上對新疆地區音樂的理解，才能達到作曲家的創作意圖。古箏作品的發展不僅僅是時代的產物，也是我國民族音樂文化創作領域進步的標志。在作曲家或演奏家創作中，以新疆音樂風格為元素的箏曲較少，直至有《伊犁河畔》、《木卡姆散序與舞曲》、《箜篌引》、《阿拉木·古麗巴拉》、《西域隨想》這五首曲目，且側重的方向各不相同。而此曲是將傳統音樂元素與西方現代音樂元素進行有機的巧妙的結合，賦予了作品一種清新、別具風格的音樂特色，體現出了中國民樂新發展的一種趨勢。樂曲的整體構思核心是“西部主題”和“暢想”兩詞的基礎上，“西部主題”主要是體現新疆音樂風格的節奏型和旋律特色，“暢想”這詞一般的釋義為敞開思路的想象，與隨想曲較為相似。雖然以暢想曲進行命名，但是作品無論在形式上還是在內容上都有著精心的布局和巧妙的設計。[1]則是體現演奏者對樂曲二度創作后的理解，對速度、力度、快慢的變化達到不同音響效果。由此可見，此曲雖有音樂較為鮮明的主題核心，但對演奏者在表達情感和張力方面卻有著無限的創作空間，深受眾多演奏者的喜愛。

（二）定弦

從樂曲的調式看，作曲家并沒有采用傳統五聲音階的手法，而是根據人工調式設計出具有新疆風格的特色調式，從倍低音區和低音區是以“F（fa）”為中心音，并在音階中出現增二度音程，構成兩個對稱的四音列，構成了樂曲的七聲音階排列特點，其中包含很多減七度的音程和在此基礎上形成的復合調式，使整個樂曲的構思賦予新疆風格的特色。人工調式是古箏現代作品中的新產物，由作曲家的創作靈感及所要表達的音樂風格進行定調。在具有現代技法的箏曲中，作曲家都會有不同的定調，通常情況下都叫做一曲一調。

二、傳統演奏技巧

《藝文類聚》卷四十四：“惟夫箏之奇妙，極五音之幽微，苞群聲以作主，冠眾樂而為師，稟清和于律呂，籠絲木以成資。身長六尺，應律數也。故能清者感天，濁者合地，五聲并用，動靜簡易，大興小附;重發輕隨。折而復扶。循覆逆開，浮現抑揚，升降綺靡，殊聲妙巧。不識其為，平調足均，不疾不徐。[2]”從五聲并用的音階到右手指法的強弱要求，再到左手技法的吟揉按顫的要求都記錄其中。可見演奏技法在箏曲中顯得尤為重要，盡管在特定的人工調式的現代箏曲中也無一例外。

（一）夾彈與提彈的運用

在演奏曲譜中的每一個音符和旋律，技法是核心。換句話說就是用哪種方法可以彈奏出更好的音色。常用的彈奏方法有夾彈法和提彈法這兩種，其一夾彈法為傳統的彈奏方法，多運用于北派風格的箏曲，同時也是初學時一種重要的基本觸弦方法，它以大關節發力為主，手指彈弦方向從斜上方到斜下方，角度呈45 度，彈后借慣性靠在下一根弦上使手有所依托即貼弦，彈奏出來的音色渾厚飽滿；其二提彈法為一種懸手彈奏的方法，它以小關節發力，指甲向掌心方向彈弦，彈奏時要求手指、掌、腕、關節相互配合，多運用于南派箏曲中演奏歡快活潑、典雅的音樂曲調，音色清脆、干凈、顆粒感強。而在現代箏曲《西部主題暢想曲》中，這兩種彈奏方法交替使用。例如；引子部分兩種彈法相互結合，根據音樂曲風的需要，變化音色，交替使用；而在演奏到快速指序時或者較多重復和弦時需要用提彈的方法演奏，這樣可以增強手指觸弦后產生音色的顆粒性，避免觸弦時的雜音。如譜例1 和譜例2：

譜例1

譜例2

（二）指腹音的運用

指腹音即用手指指肚撥弦，一般為小指。撥弦時小指放松，手掌與琴弦45 度觸弦，用手臂和手腕的連貫帶動小指側面撥弦，發出柔和而通透的音色。在彈奏中不可用小指關節主動彈這個音，需要借助身體的力量帶動大臂小臂發力，這樣音色才能通透有穿透力。在此曲中出現兩種不同肉指撥弦處，其一是傳統彈法，用小指撥弦演奏出較為低沉渾厚的音，通常情況都在倍低音區域；其二是現代彈法，小指的指腹音與大指同時彈奏純四度音程，如用傳統的大小撮（即大指和食指或中指同時彈奏音程）彈奏則表現不出渾厚的左手低音伴奏，而指法順序過于蹩手。當演奏快速時，給演奏者練習時帶來不必要的難度。如下圖譜例3，在優美的段落中，固定節奏型中的左手單音需要用小指撥弦，彈奏出新疆獨特韻味的手鼓音色。譜例4，在如歌的段落中，同樣出現固定的節奏型中的左手四度音程的低音，這種一個肉指撥弦與指甲觸弦彈奏音程的音色，較為獨特且速度較快，體現出新疆人民載歌載舞的歡樂場景。

譜例3

譜例4

（三）大量和弦的運用

中國傳統音樂中不僅只是有單線條的旋律起伏，還有著各種“和”的形式來烘托主題旋律，表現更為豐富的音樂表現力。而在現代作曲家的思維中，結合西方作曲技巧并融入和借鑒一些鋼琴演奏技巧來進行創作。箏曲《西部主題暢想曲》則是通過大量的柱式和弦和分解和弦的音響效果來體現新疆音樂風格的魅力。如在散板段開始就出現了大段三連音節奏的柱式和弦，從雙手四個音的和弦一直到雙手六個音的和弦，擴大了樂曲的張力同時也豐富了和聲效果，這樣的柱式和弦使音色更加飽滿，具有爆發力。這種音色則要求演奏者在這一段落時，不僅要有足夠的耐力支撐顆粒性的音響效果，還要通過自身的理解如何體現張力的控制。如歌的段落中分解和弦，是將一組和弦中的根音、三音、五音、七音調整成不同順序而成，這種和弦運用既表達了新疆粗獷豪放的地域風貌和酣暢淋漓的主題抒發，又能表現新疆少數民族熱情奔放的個性特點，與曲名中“暢想”一詞富于更多地變化，彰顯了主題特點。如譜例3。

三、特色型演奏技法

帶有新疆音樂風格的箏曲突破了傳統技巧的運用，不僅在節奏、節拍等方面做出調整，而且還加入了拍擊琴弦、拍擊琴板等的新技巧，如《西域隨想》拍弦段都能體現新疆少數民族音樂特色，此曲也不例外。同時，還大量出現模仿打擊樂的節奏，使樂曲有更大的穿透力和感染力，形象的塑造了新疆少數民族的典型形象。

（一）節奏的多變

在具有新疆風格的箏曲中，作曲家在節奏上會運用“舞蹈性”的節奏，中國音樂學院院長趙塔里木老師曾經在對新疆十二木卡姆研究中總結出其基本的節奏型——小切分加兩個八分的基本形態，而在《西部主題暢想曲》的這首箏曲中，都能找到切分的節奏型。以這個節奏型為基本模型，不斷變化成前十六加后八或前八加后十六的小切分節奏，并且大量重復使用。三連音節奏在傳統箏曲中較少出現，而在此曲中三連音的頻繁使用恢復了更強的動力節奏，同時對演奏者基本功也是一種考驗。并且還有前附點和后附點兩種節奏型，它的最大特點就是運動性強，在某種程度上改變了重音的位置，造成重音傾移，這也要求演奏者在彈奏中注意對于附點重音的把握，更具有力量性。在切分、附點、前八后十六、三連音、快十六的變化交替將樂曲逐漸推向高潮，也是此曲的特色型演奏技法之一。且本段考驗演奏者對技術的把握，即要完整清晰，又要表現逐漸遞進的層次感以及節奏間轉換流暢、干凈。

（二）力度與速度的變化

力度也是在對比中相對存在的，僅僅是詮釋音樂的一種提示，而并不像音符、節奏、節拍那樣具有確切的含義，所有層次的力度記號都沒有規定相應的“分貝數”和一個標準的所謂的“強度值”。[3]因此，在彈奏過程中，演奏者需要仔細揣摩譜中的力度標記進行二度創作，來增強樂曲的張力。重音與強弱對比之間的變化，速度也是如此，并會伴隨著力度的強弱變化而產生速度的快慢變化。這首箏曲表現出強大的張力，如在一兩個小節之內由ff 到pp 再漸強，中間通過rit 來過渡再到強收；或前兩拍的力度是f 而后兩拍的力度卻是p 等，這種力度與速度的變化，需要演奏者深入理解作曲家的內涵才能更好的彈奏之間的變化。

（三）拍弦的運用

用手拍擊琴弦這種“非樂音”是現代箏曲中一種特殊的演奏技法。在此曲節拍變化成3/4 拍時出現拍弦，豐富了曲子的和聲效果，帶來傳統樂曲沒有的音響效果。在演奏形式上也給人一種耳目一新的感覺。如譜例5：

結 語

本文的出發點從樂曲的七聲音階定弦進行解讀，以演奏者的角度去思考技法的不同，總結新疆音樂風格與箏樂之間的關聯。在演奏具有新疆音樂風格的音樂作品時，探討演奏中傳統與現代技術的要求和音樂處理的對應辦法，力求在突出音樂主題的基礎上，準確把握樂曲中特色性節奏、力度速度的變化以及張力控制等方面的規律。由此看來，具有地方民族風格的現代箏曲在創作與演奏中都是相互發展的，既要有扎實的技術功底還要有豐富的情感去支撐作品。隨著演奏家和作曲家之間的相互交流，越來越多具有民族特色的作品會逐漸涌現出來，這就對演奏者在面對這些作品時能夠對其演奏技法以及民族特色進行分析與演奏，這樣才能更完美地二度創作。綜上所述，《西部主題暢想曲》是一部成功的古箏作品，自創作以來不斷出現在各大音樂會以及專業音樂院校的古箏教學課程之中，成為演奏者學習與表演過程中一個經典的、極具代表性的作品。因此，筆者希望本文的能夠為箏友們演奏該作品時提供一個借鑒與參考。文章有不足之處，還望各位專家學者批評指正。