史萬華
(甘肅省天祝藏族自治縣職教中心,甘肅武威,733200)
在中國的教育體系中,高等職業教育的地位是不可忽視的。作為以培養高層次的職業技術人才為目標的教育類型,高等職業教育與普通的學科型高等教育在人才培養的途徑、模式、方法與目的等方面存在著一定的差異。[1]與普通的學科型高等教育相比,高職音樂專業的學生在音樂功底方面相對較弱,因此,高職音樂專業人才的培養目標并不是培養出需要多年的音樂“童子功”與深厚知識底蘊的歌唱家、演奏家等職業人才,而是在國家經濟水平提升的推動下,培養符合社會發展的藝術相關服務類工作者,如社會音樂教育、職業音樂教育、企業文化管理、娛樂傳媒相關行業音樂人才等。[2]根據對現今社會的藝術相關行業的調查,音樂專業的學生應具備以下幾種能力:熟練運用基礎技能,了解并掌握符合時代發展的先進藝術相關技術與能力,即演唱、伴奏、演奏等能力與應用現代化的音樂多媒體技術的能力;不斷學習藝術相關知識,能夠快速理解藝術行業發展過程中出現的新思想,并具有將基礎音樂知識與新思潮結合起來并進行創新的能力;能夠運用自己的語言向他人表達自身的音樂觀與價值觀,具有通過音樂傳達情感并感染他人、吸引或激勵他人共同參與音樂活動的能力;具備良好的溝通能力與組織能力,熟悉各類音樂相關活動的流程與環節。
總的來說,高職音樂專業應該將培養具備較高專業素養、掌握實用型應用技能、能夠將專業的音樂理論知識良好地運用到未來的工作生活中的高質量人才作為最終的培養目標。為了達到這個目標,高職音樂專業必須明確音樂職業教育的重要意義,在充分考慮教育對象具體情況的基礎上,確定正確的培養目標與教學策略,創建一個具有高職教育特色的音樂專業人才培養模式。
正確且堅定的培養目標對于教育的質量具有重要的影響。然而,根據對高職院校的音樂專業人才培養目標的調查,部分高職院校盲目地沿用了本科音樂專業教育的培養目標,致力于培養未來能夠從事音樂表演與研究等工作的專業性音樂人才。由于高職院校的學生在基本功與學習成績方面不理想,這種培養目標不適合高職學生,沒有考慮高職學生的實際情況,缺少科學性與合理性,導致高職音樂專業教育的質量難以提升。
隨著國家教育水平的提高,新時期的高職音樂專業人才培養體系中對專業課程設置、教學模式、培養模式以及教育實踐等模塊都進行了明確的規定,但仍存在部分高職院校在實際的教學環節中缺少足夠的實踐能力培養內容的現象。教師在進行教學活動時,往往專注于按照教學計劃執行,沒有進行實踐課程的校外拓展與延伸?,F階段高職音樂專業教學在實踐能力培養方面的問題主要表現在兩個方面:第一,在日常的教學活動中,教師僅在理論上表現了對學生實踐能力的重視,沒有真正在實際生活中鼓勵并引導學生參與實踐活動,為學生進行實踐示范,提升學生的實踐能力;第二,盡管開設了相關的音樂實踐課程,但在實踐過程中,教師沒有及時對學生的學習情況與問題進行追蹤與反饋,對學生的跟蹤指導不到位。[3]學生在未來的工作生活中能否靈活運用所學的專業音樂知識,取決于學生是否具備一定的實踐能力,而現如今的高職院校大多忽視了對學生實踐能力培養的重要性。
近年來,人們的文化素質水平不斷提升,社會市場中的就業競爭也愈發激烈,這對于高職院校學生來說,無疑是一次嚴峻的挑戰。部分用人單位認為,高職院校的音樂專業學生的學歷相對較低,其所具備的專業技術無法達到標準,且大多不具備能夠將音樂知識與專業技能轉化為實踐的能力,創新意識方面也存在欠缺,人文素養不足。[4]這體現了當前高職音樂專業人才培養方面對學生綜合素質培養上的重視程度不夠。學校的教學計劃中,往往忽視了對人文素質的針對性培養課程,而且缺少具有豐富從業經歷與良好創業能力的教師對學生的創新創業能力、職業素養、溝通能力、組織能力等方面的培養,導致高職音樂專業學生在社會中與其他人才相比,缺少自主創業觀念與創新能力,無法良好地適應社會發展對于音樂專業人才的新需求,市場競爭力較弱。
明確培養方向,樹立正確的人才培養觀是保證教育工作順利進行的基礎與關鍵。首先,高職院校應充分認識到當今社會對音樂專業人才的需求,深刻了解新時期對于音樂專業人才的具體要求,提高對音樂教育的重視,明確人才培養的方向。為了制定更加高效的教育計劃,高職院校必須在結合校內學生的基礎情況的前提下,針對職業教育的特性,樹立科學的人才培養觀。[5]人才培養的目標不能過高,切不可盲目地實施教育,需要真正考慮社會發展的實際情況及音樂專業的市場需求,制定科學合理的教學計劃。在傳統的音樂專業教學中,基礎的專業技能知識一直是重點的教學內容。為了培養更加符合社會發展需求的實踐型音樂專業人才,高職院校必須加強對學生實踐應用能力培養的重視,將實踐應用能力置于人才培養觀的重點與核心位置,將專業技術能力與實踐應用能力結合起來,以此培養出能夠更好地適應社會發展的應用型職業音樂人才。
傳統的音樂專業教學模式大多是以知識理論教育為主,實踐教學內容極少,部分院校甚至根本沒有實踐教學。同時,大多數實踐教學內容單一死板,教學大綱常年都沒有變化。在實際步入工作生活中,理論知識固然重要,但實踐應用能力也是絕不可忽視的。為了加強學生的實踐應用能力,培養企業需要的高質量人才,必須對教育模式進行改革與創新。通過對高職音樂專業學生畢業后所從事的職業進行調查發現,部分學生畢業后會在相關的音樂培訓機構從事音樂教育工作,還有一部分學生會選擇加入商演公司進行商業演出的組織或表演工作。[6]為此,高職院??梢耘c音樂教育機構或商演公司等相關的企業進行合作,在企業內部建立音樂專業人才培養基地,高職學生在接受一定時期的專業知識教育后,可由企業先派遣職業教師向學生進一步傳授音樂專業技能,補充學校教師所無法教授的企業內部專業知識技能,再將學生派送到企業進行實訓教學。通過這種校企合作的新型人才培養模式,讓學生在對相關企業的考察與實踐中,了解音樂相關行業的現狀,可以幫助學生真正掌握社會所需要的音樂職業技能,有針對性地提升自身的專業能力,從而也使高職院校的教學質量能夠得到有效的提升。
為了保障后續的實訓課程能夠順利進行,為學生的音樂專業知識的學習奠定堅實的基礎,高職院校還應注重對課程設置的優化。在課程內容方面,每一門課程都需要遵循實用性原則,課程內容應充分考慮學生的實際情況,將音樂專業的職業能力與藝術涵養作為課程內容設置的標準,整體課程內容要靈活、合理。同時,課程內容也不能忽視學生個性化發展的重要性,可以適當增加一些與音樂相關的綜合實踐課程或其他興趣課程,將其作為選修課,以及針對職業道德與操守的培訓課程,引導學生將基礎必修課與拓展選修課結合起來,根據學生個人未來的職業規劃選擇合適的課程進行學習。例如,對于希望從事音樂教育相關工作的學生,開設教育心理學等選修課程;對于希望從事演出活動相關工作的學生,開設舞美設計、化妝等選修課程,幫助學生完成選修計劃制定,進一步促進學生綜合能力的提升。[7]另外,考慮到當今社會的多元化發展及各行業對中華優秀傳統文化傳承的重視,高職院校可以將音樂專業課程的設置與地方區位優勢結合起來,開設民族音樂相關的課程,利用這種具有特色的課程內容向學生傳授地方優秀的民族音樂文化,在提升學生學習積極性的同時,夯實學生的藝術根底與文化基礎,加強學生的社會競爭力。
要想加強對學生實踐能力的培養,高職院校必須在教學過程中改變傳統的以教師為主體的教學方式,重視學生的主體地位,激發學生在音樂實踐方面的積極性。教師在教學課程中,可以盡可能地站在產品需求方的角度向學生提出要求,讓學生養成實際企業工作的思考方式,引導學生參與到教學活動中來,從而對音樂專業所涉及的行業產生更加深刻的理解。[8]另外,在音樂表演等實踐教學中,為了吸引學生積極參與,調動學生的積極性,教師可以適當運用一些多媒體設備,營造輕松快樂的課堂氛圍,鼓勵學生進行音樂表演。對于不愿意在課堂上參與實踐活動的學生,學??梢月摵仙鐣F體,多為學生提供校外的音樂表演機會,利用多種方式引導學生進行音樂實踐,從而培養出具有優秀實踐應用能力的音樂人才。
實踐性人才是在新時期社會發展的影響下產生的市場需求,高職院校必須積極對人才培養模式進行改革與創新,重視學生的主體地位,優化音樂專業的課程設置,培養出更具有競爭力的優秀高素質音樂人才。