淺議篆刻的臨摹

■ 吳麗敏

篆刻藝術和其他藝術形式一樣，都存在著繼承和創新的問題。幾千年的印章藝術發展史，為我們積累了大量的刻印經驗。歷代的篆刻大師們給我們留下了許多的名章印譜，為我們繼承傳統、推動祖國篆刻藝術的發展提供了極其便利的條件。筆者研習篆刻三十載，現就自己對篆刻臨摹的意義、方法及注意的問題予以淺議。

一、臨摹的意義

學習篆刻須從臨摹入門，這對于初學者來說尤為重要。臨摹就是臨摹古印，這是由篆刻這門藝術的性質決定的。篆刻是一門古老而獨特的藝術，有它深湛的傳統性，脫離了傳統就會變質，失去正統。篆刻的基本特點是“古”，它用的是古代的文字篆書。篆書的書寫、字體的正確與否、藝術的變化等都是由它的內部規律決定的，只有經過臨摹古印的基礎訓練，掌握了篆書刻印的基本規律，才能進入創作階段。

二、臨摹的方法

前人臨摹的經驗是：先摹后臨，摹臨結合；由易到難，循序漸進。

“摹”就是在紙上依樣畫葫蘆，又稱描摹法，它是篆刻實踐的開端，是學習印章的第一個步驟。摹的方法就是把選定的印例用一張薄紙覆在上面，然后一絲不茍地照著印樣用毛筆描寫下來。描摹法不僅適用于初學篆刻者，對有一定篆刻功底的人，在學習、繼承某代某家印風，或者進行篆刻研究、創新方面都有很大的幫助。

“臨”是把古印或名家印作為模式，照樣子刻出來。方法是用薄紙把原印摹下，覆在印石刻面上，用水沾濕覆紙，再蓋上一層薄紙，用指甲在上面反復摩擦，直到下面的紙與印石粘住，字跡就反印在石上了。揭去紙后，如有不清楚的地方，再用毛筆補填上去即可。

“臨刻”是學習印章的第二個步驟。由摹寫到摹刻是由淺入深、由易到難的一條簡捷、有效的途徑。與摹相比，臨是刻印真正的實踐，在數量上應多于摹，才能較快地掌握刻的技巧。無論是摹還是臨，都力求形似和神似。明代篆刻家梁千秋臨何震的“俞安期印”一印，已經達到了形神兼備的境界。

“意摹”是在掌握了臨刻的方法后，進一步的臨刻實踐。篆刻者憑著自己臨摹、臨印時對各個印章的記憶和理解，照原印的樣子臨寫在紙上或直接反寫在石上，然后刻出來。這種方法難度較大，卻是檢驗臨摹效果的好辦法。

三、從漢印入手

古印有奇有正、有拙有巧，建議剛開始臨摹時要從平正的一路入手。具體地說，先學漢印中平直、平正的白文印，在臨摹漢印達到一定程度后再臨摹較復雜的戰國古璽，直到臨摹歷代名家的篆刻作品。邊學習邊實踐，才能逐步加深認識，少走彎路。

漢印歷來被認為是篆刻的典范。吳先聲在《敦好堂論印》中談及：“印之宗漢也，如詩之宗唐，字之宗晉。”漢代自西漢至東漢，前后共經歷了四百二十余年，西漢初期的印章帶有不少秦印的風格，如“田”字格式的框欄等。但在之后的印章中很快就消失了，形成了漢印的獨特風貌。漢印的主要藝術特色表現在以下幾個方面。

1.結體優美，筆勢方正。在漢印中為了適應印章方直的印體，將小篆的線條由圓轉流暢演變為方整平直，結體由縱長變為平頭方足。如“假司馬印”中的“馬”字，“軍曲侯印”中“軍”字的變化。

2.印章端莊，不求浮華。漢印渾厚、凝重,體現了漢朝深沉、雄大的時代風貌。如“武德長印”“陳褒私印”“軍假侯印”等印均為漢印之常見印式。

3.粗細白文，各具姿態。漢印的細白文筆畫間隙寬敞、字形爽朗，體現了一種秀逸的風姿。滿白文的線條寬厚粗實、體態雄強，別有一番風情。漢印中粗細相間的官印，注重處理筆畫靜與動、輕與重的對比關系。

四、臨摹時要注意的幾個問題

1.選好印文。不是所有的古印都是好印，必須取其精華，取法乎上。有的印章文字錯誤、無章可循，就不宜學。

2.多動腦筋。要善于分析印文筆畫的特點以及章法、布白的搭配關系，用心領會作者在運刀過程中的技巧。比較分析自己刻的印章與原作的差異，反復總結才能不斷進步。

3.適合自己。選擇適合自己情趣的印例來學，由白文印到朱文印，由中印到大、小印，以取得較快的收效。

4.創新志向。本著“先與古人合，后與古人離”的創新志向，在臨上下功夫，為創作打好堅實的基礎。同樣是學漢印，趙之謙與丁敬不同，吳昌碩與趙之謙又不同，黃牧甫與吳昌碩則更不同。他們既能認真學習前人的經驗，又都發揮了自己的個性，最后形成了自己的藝術特色。