《寄生蟲》何以創造奧斯卡歷史？

西風獨自涼

最后，只有《寄生蟲》，天將降大任于斯人也！

《寄生蟲》在第92屆奧斯卡大放異彩，獲得最佳影片、最佳國際電影等分量最重的四項大獎，成為奧斯卡歷史上第一部獲得最佳影片的非英語電影，韓國舉國沸騰。奧斯卡歷史上只有華特·迪士尼在1954年第26屆奧斯卡獲得過四項大獎，奉俊昊不僅追平了單屆奧斯卡個人獲獎紀錄，而且創造了一個很難打破的紀錄：同時獲得最佳影片和最佳國際電影。

一般而言，奧斯卡最佳影片獎勵的是英語國家的電影，歷史上只有法國的《藝術家》（2011）這一部非英語國家的電影贏得最佳影片;最佳國際電影（外語片）針對的當然是非英語電影，《寄生蟲》何以能將這兩項大獎一網打盡？

首先當然是同行襯托：《極速車王》雨戰精彩，文戲偏弱;《婚姻故事》劇情設置不夠合理;《愛爾蘭人》的劇本和新老戲骨的演技都沒問題，問題是，去衰老技術難盡如人意。

獲得奧斯卡風向標金球獎最佳的《1917》也有自己的問題——男主差點被地雷炸死，吐了一嘴灰，嘴里滿是灰石，怎么可能馬上拿起水壺就喝？說好了（偽）一鏡到底，漱口不能省！而為了“一鏡到底”，強行壓縮時間，場景轉換給人一種廉價的游戲感：兩步一坑，五步一雷，百米之內必有德軍。對德軍的塑造粗糙、雞賊，救人反被殺，又在炒《拯救大兵瑞恩》的冷飯。

唯一能與《寄生蟲》抗衡的就是《小丑》：憋屈、壓抑而又生猛、殘酷，契合當下情勢，全球狂攬10億美刀，成為影史極為罕見的現象級藝術片。好萊塢屬于自由派的重災區，《小丑》為底層吶喊正合他們的胃口：《小丑》最佳影片，《寄生蟲》最佳國際電影，還不是美滋滋？但是，《小丑》帶有強烈的民粹色彩，遭到《紐約時代》等自由派媒體的口誅筆伐。由于爭議太大，奧斯卡很難把最佳影片頒給《小丑》——最后，只有《寄生蟲》，天將降大任于斯人也！

金綺泳的《下女》（1960）陰冷、犀利，在韓國電影史上占有非常重要的地位，充分顯示韓國導演的理念、技術已經達到國際水平。《寄生蟲》致敬《下女》的主仆對抗，以自然、扎實的細節呈現各種象征和隱喻，劇情推進、節奏掌控出神入化，對底層、精英、人性、社會的猛烈批判飽含悲憫，藝術品質極佳。

奧斯卡前所未有地重獎《寄生蟲》，符合自由派全球化、開放、包容的政治正確，加上《寄生蟲》的藝術品質本來就與《小丑》不相上下，連續反轉裸露真實的人性更是令人激賞，亞洲電影確實有很多地方值得歐美學習。

頒獎禮領取最佳導演獎，奉俊昊特別感謝昆丁的提攜，并引領全場起立向馬丁·斯科塞斯這位偉大的導演致敬。老馬也很激動，向奉俊昊豎起大拇指。因“漫威電影不算電影”的言論，老馬飽受漫粉的網絡攻擊。

奉俊昊不完全同意老馬的觀點，但尊重其發表個人意見的權利，在人生的巔峰時刻，全球聚焦的舞臺，奉俊昊挺身銳出，提醒世人不要忘記老馬對電影藝術的非凡貢獻和在電影殿堂的崇高地位，如此晶瑩、透徹，突然覺得只有這樣閃亮的人格，才拍得出《殺人回憶》《寄生蟲》這樣偉大的電影。

《寄生蟲》閃耀奧斯卡，不僅是奉俊昊、韓國電影人的榮耀，也是對亞洲電影的加冕——奧斯卡致敬環節，播放了《臥虎藏龍》《霸王別姬》《重慶森林》等華語經典。