新媒體藝術設計視覺傳達的設計方法研究

程 曦

（福州外語外貿學院 福建 福州 350202）

當前互聯網技術高速發展，數字網絡實現普及化應用，給我們生活帶來極大便利的同時也帶來多方面影響。現階段新媒體已經逐漸延伸到設計行業的各個領域，并將傳統的“靜態視覺形象”打破，初步實現了視覺傳達設計與新媒體藝術的有機結合。由此本文將對基于新媒體藝術的視覺傳達設計方法進行研究， 準確把握新媒體時代背景，對新的視覺傳達設計方法及未來形勢展開進一步論述。

1.概念簡述

1.1 視覺傳達藝術概念

視覺傳達藝術主要是指通過視覺符號進行信息傳播的設計形式。在視覺傳達藝術中它以視覺設計為核心，傳統的視覺傳達技術多以紙張為載體，以靜態的圖片、文字為主要宣傳材料，通過顏色、形狀、質地等圖形或者文字的組合與變化來實現宣傳效果的內容，隨著科技的發展與進步，視傳達設計方法不斷創新，特別是多媒體技術的出現，視覺信息的載體發生了很大的變化，它融合了社會環境中的新元素，實現了視覺傳達設計的創新發展。比如多媒體視覺傳達設計就融合了現代數字技術，為視覺傳達設計提供了新的傳達手段、新的表現途徑，它具有創意啟發和借鑒的雙重作用。

多媒體藝術對視覺傳達設計的積極影響是:視覺導向功能、促進感知和記憶、強化視覺沖擊力以及有利于受眾對信息的"過濾"。 但也存在著被動點選的不足、版面受限和技術受限。 多媒體在視覺傳達設計中的應用重點主要體現在信息設計和交互性設計兩個方面。 多媒體為藝術發展帶來了一種新的可能性，為傳統藝術表現提供了一個新的平臺。

1.2 新媒體藝術概念

新媒體藝術是現代信息技術發展下衍生的一種藝術形式，同時也是新媒體時代下最常使用一種設計方式。 傳統的藝術表現形式為繪畫、雕塑等，而新媒體藝術則利用信息化的科技方式將藝術價值最大化。 隨著信息技術的發展，與電子媒介相關的設備都可以被直接應用在藝術表現形式上，例如利用激光技術繪制程圖像，利用傳真機輸送圖像，利用數字化技術打破傳統藝術創造的局限性。 新媒體藝術的種類較多，且交涉范圍較廣，正逐漸受到大眾歡迎，并被應用到當代藝術設計作品中。 新媒體藝術不同于成品藝術、裝置藝術、身體藝術、大地藝術等現代藝術。它是一種以光學媒介和電子媒介為基本語言的新藝術學科門類，它建立在數字技術的核心基礎上，亦稱數碼藝術。其表現手段主要為電腦圖像CG（computer graph）。 新媒體藝術主要是指那些利用錄象、計算機、網絡、數字技術等最新科技成果作為創作媒介的藝術品。 新媒體藝術已經在不經意中，深入到當代藝術的各個領域中。

2.視覺傳達設計中存在的不足

2.1 視覺傳達設計作品創新性不足

信息社會， 人們很容易通過各種渠道得到自己所需求的信息，這種碎片式的文字信息也影響著人們對核心信息的接收，在信息碎片化的當今， 視覺傳達設計的出現就對信息整理起到一定的幫助作用，人們可以通過高效簡練的圖形語言獲得所需，而目前視覺傳遞普遍存在的一個問題是作品缺乏吸引力，其原因在于設計人員在進行技術設計的過程中基本是按照傳統的設計流程實施設計的，基本每種行業都有其慣性設計流程以及設計方法，行業里利用同一種素材，同一種行業設計手法的設計作品屢見不鮮，雖然能夠將資源重復利用，提高設計工作的效率，但設計出的內容往往缺乏新意，幾近雷同。設計人員的創新意識的缺失，導致視覺傳達作品的風格類似，表達內容相似，無法使視覺設計作品表現的內容更加具體與突出，造成視覺傳達設計作品的創新性不強。

2.2 視覺傳達設計作品的市場接受性不足缺乏對受眾的需求的了解

優秀視覺傳達設計作品品質的評判標準，是既要保證作品創新也要保證其表現方式可被市場接受。比如設計人員基于某種靈感構思完成一個視覺傳達設計作品，但受眾對這個作品的接受程度較低，市場反響差，那么針對這個作品的藝術價值或者商業價值的實際意義就無從談起。 通過對諸多作品的調查和了解可知，我國視覺傳達作品中設計人員的主觀意向占據較大比重， 某種程度上直接決定了作品的風格，因此設計人員要能夠自主進行判斷，判斷其意向是否能夠滿足受眾與市場的需求是非常重要的。較多視覺傳達設計作品不盡人意不被市場接受的直接原因都與作者本身有著直接關系。 由于實踐經驗不足，設計脫離現實支撐，使受眾對作品無法形成正向認知，接受性較低。 這種問題的直接體現在作品制作與專家評定都是受到肯定的，但一旦投入市場，其反饋效果較差。 而又因為缺乏準確系統的市場評價體系導致作者無法及時收到信息反饋，無法及時修改與調整。

2.3 視覺傳達設計內容的呈現方式體現不足

傳統視覺傳達設計中， 設計方法與呈現方式多以紙張為載體，以靜態的圖片、文字為主要宣傳材料，通過顏色、形狀、質地等圖形或者文字的組合與變化來實現宣傳效果的內容，簡單的說，就是設計人員在作品的框架中，添加新的知識內容，保證整體內容的完整性。但某些情況下設計人員能力有限，導致設計完成的作品缺少實質內容，或者內容太雜，主題表示不清。除此之外，還存在設計人員在設計之前并未制定好方案的情況，無法規劃主題與內容的主次地位，從而使設計出的作品空洞，整體設計較為失敗。 隨著時代的變化，信息的進步，設計過程中的關鍵除了要求設計人員要有較強的創造與創新意識外，必須具備能夠將多種知識與技術融入視覺設計的能力。新技術的應用是機遇也是挑戰。

3.視覺傳達設計應用新媒體藝術有效策略

3.1 利用新媒體技術實現作品創新設計

如何利用新媒體技術使視覺傳達設計作品有效從“靜態”轉換到“動態”，應是每一位設計人員應高度思考的問題。 為保證作品的創新性，首要任務是保證設計人員思想的創新。 在進行作品設計環節能夠利用新媒體技術開展相關的設計方案， 并保證設計內容的動態性；能夠運用新型的設計理念對作品的主題進行表述，進一步增強視覺傳達藝術作品的藝術性，內容更加多樣化。“創新”不應只局限于形式上，還要注重從理念上進行創新。 新媒體藝術下應更強調以人為主體，使視覺傳達作品更具“人性”。 例如，可口可樂在新加坡的校園中設置了一臺名為“擁抱販賣機”，在紅色面板中設計了兩個單詞――Hug Me，消費者只需要走到販賣機前給予其一個大大的擁抱， 便能享受販賣服務。用戶在此種設計理念下，大部分都會由被動參與轉變為主動接受。在新媒體時代下，這種營銷活動也能夠準確地體現出可口可樂的“快樂”情感與品牌主張。

3.2 利用新媒體技術提高作品接受性

基于上述關于視覺傳達設計作品接受性不足的問題，為從根本上進行解決，要能夠實現“新媒體+工作模式”的優化，既保證充分運用新媒體的動態方法，又保證在設計過程中邊做邊查，使作品富有現實意義。 不同階段的作品要滿足不同階段受眾的需要，因此要注重作品創作過程中按照一定階段進行實踐調查，通過對客戶體驗的把握，使設計者更直接的了解受眾感受，并能夠從受眾的角度出發，對設計作品進行完善。 同時由于受眾對新媒體視覺傳達設計的接觸形式更多，因此對作品接受的針對性更強，通過對受眾現實需求的把握，創作人員可合理進行判斷與取舍，能夠使作品更富接受性。

3.3 利用新媒體技術豐富作品內容

新媒體技術應用在視覺傳達作品中時，能夠使作品內容表現更加豐富，使觀賞者能夠更加清晰地了解到作品的主題，在特定的環境下，新媒體技術還能夠促使視覺傳達設計內容更具有多樣化與靈動感。例如，紐約針對TNT 懸疑劇“Perception”的宣傳，為保證其內容被更多受眾有效接受，即從多維度視角出發進行場景轉換設計，意在激發參與者的感官。 通過數千個模擬像素打造出富有特色的單色顯示屏，使受眾關注度大大提升，其亮點在于無人經過時所顯示的圖像為新劇宣傳相關內容，但當有人經過時則會顯示出對應的時空影子，并且模擬的像素圖像還能根據當下的實際場景情況進行移動。而畫面上所出現的文字由于被打散則又會發出一種特殊的音效，也會吸引人們，這充分體現了新媒體、新技術的設計優勢。

4.新媒體藝術對視覺傳達設計的影響

新媒體時代的到來， 促使視覺傳達藝術的設計內容不斷豐富，設計形式也逐漸從“靜態”轉向“動態”，且發展趨勢也越來越快。 為適應新媒體時代的受眾設計需求， 視覺傳達設計需要不斷融合創新理念，利用數字化的手段使視覺識別形象更加具體、多元。 為此新媒體藝術的應用，是側重對新技術的應用以實現動態視覺效果的傳達，在廣告、出版物等靜態載體上大大提高了其表現性和互動性，使受眾更有效更快速的融入這些新藝術。 傳統視覺傳達設計中選取的內容受到限制，缺少動態化，由于可融入的元素較少，表現手法較為單一。在新媒體時代下，融入新型藝術設計理念，既能夠保證藝術表現形式多樣化，也能順應社會發展的實際需要。

新媒體時代下，視覺傳達的傳輸范圍逐漸擴大，同時也在印證著現代社會的信息發展。 只有進一步突破傳輸方式帶來的限制，利用新媒體技術下網絡技術與信息相融合的方式，才能促使視覺傳達的表現形式更具有多樣化。在一定的程度上也能夠保證藝術作品更具有主觀性，使大眾群體能夠更加直觀的感受藝術魅力。 新媒體藝術為視覺傳達設計帶來全新的理念，促使視覺傳達的藝術設計創造性的表現力更加生動，觀賞者能夠通過借助新媒體技術的表達對藝術作品中的情感能夠進行更加深入的理解。