淺談馬克·呂布《中國印象》的攝影技巧與影像價值

□ 張曉雨

一、馬克·呂布《中國印象》的攝影技巧

（一）“微妙”的細節與“獨特”的角度

馬克·呂布的《中國印象》最大的特點就是注重拍攝細節，通過生活的小細節反映重大的內容。“我是個拿著小照相機走路的人。我不停地觀察周圍的東西，有時候會拍下些無關緊要的細節。那使我很著迷，但我并不創作故事。我只是個瑣碎細節的收藏者。”馬克·呂布這樣描述自己的攝影歷程。在長達52年間他拍攝的中國印象都是來自瑣碎的生活細節，他從一個陌生的角度去發現我們生活在這里而被忽略的小細節，因為攝影本身便是源于生活，而生活便是一件一件小事情拼湊而成的。在欣賞他的《中國印象》攝影作品時可以感受到他對于小細節拍攝的處理，眼睛是心靈的窗戶，在人物細節中也是至關重要的一部分，1957年馬克·呂布在北京拍攝了《街頭賣藝》這幅作品，在1957年街頭賣藝這樣的場景出現在北京街頭并不為奇，但通過他對觀眾表情的細微拍攝抓住了他們的眼神狀態，讓整幅作品活了起來，更讓整張照片具有故事感，讓平淡的小事物增添了些許趣味。

《中國印象》的另一大特點便是馬克·呂布始終用局外人的角度去拍攝中國。“瑪格南是一個思想的社區，一種共享的人性特質，一個對事物的好奇心，一個對正在發生事物的尊重，一個將之視覺化的欲望。”布列松曾這樣說，馬克·呂布與瑪格南的相碰撞是契合的。對于馬克·呂布來說，好奇心是對拍攝的追求并且永不泯滅，所以他20 多次進入中國，始終保持著陌生人的角度去觀察、去發現。也是這樣新奇的角度讓他拍攝的《中國印象》具有別樣的風采。《中國印象》中的攝影作品并不單單是黑白的也有彩色的，馬克·呂布在拍攝西藏時更多選擇的是彩色的，在保持當時真實性的情況下，彩色更具有表達力同樣也更具有渲染力。無論是彩色還是黑白，這一系列作品的產生都是從一個西方攝影師的角度去發現的東方印象。

（二）“精妙”的構圖與“真實”的畫面

在紀實攝影中構圖是至關重要的，好的構圖可以讓畫面更加和諧、更加飽滿，讓作品充滿靈性。馬克·呂布曾經是一位工程師，他對于線條構圖有著執著的癡迷。他善于在平淡的生活細節中合理運用線條，讓整幅作品更有深度。線條的運用在攝影構圖中具有視覺引導性、空間延展性等。不同的線條具有不同的情感意義，水平線可以表達出畫面的平穩寧靜，對角線則可以讓畫面充滿活力、讓畫面具有動感等。紀實攝影中線條的運用是一門技術，馬克·呂布在用人文的視角獨立觀察著東方國家，善于捕捉直覺性的瞬間，讓作品在線條構圖的想象力下更具有攝影美感和節奏感。在構圖中，馬克·呂布也善于運用“小人物”，小人物可以是遠處的人，可以沒有正面，可以只是一個小小的背影，但是正是這個“小人物”的出現，運用他的肢體語言狀態等可以表現當時的情境讓畫面更具立體性，“小人物”雖小，但是缺失了“小人物”就缺失了畫面的支撐力。在他1957年拍攝的《故宮》就可以清晰地看到“小人物”運用得十分精妙。在1965年馬克·呂布在北京拍攝的《琉璃廠古玩商店的櫥窗》這幅作品構圖十分巧妙，窗戶將畫面分成了幾個部分，每個部分里的人物似乎都處在自己的狀態，但是拼湊起來卻又是一個完整的故事情境，這就是構圖的偉大魅力所在。

拍攝畫面的真實性是紀實攝影的重中之重。紀實攝影誕生之時，西方人將其命名為Document Photography。“Document”的中文釋意是文獻，紀實攝影的作用是記錄生活和保存歷史，這便要求紀實攝影應具有真實性。1985年美國南卡羅萊那大學碩士生斯蒂芬尼·安克萊恩在其論文《紀實攝影的新定義》中說：“紀實攝影是由一個技藝高超、富有獻身精神的攝影家以任何畫幅的照相機拍攝的系列照片，它能抓取人類狀況的現實本質，展現生活條件，而無論是好是壞。”在馬克·呂布的《中國印象》中有這么一幅作品：1956年底，在香港開往廣州的火車上，馬克·呂布拍攝了在中國的第一張照片，是一個女子倚靠在座位上，車廂內的環境和自然光的運用讓整張照片顯得十分自然和樸實，也是這張照片徹底開啟了馬克·呂布的“中國印象”。在拍攝的時候注重再現生活本身的模樣，表現出生活的自然和真實，馬克·呂布曾強調過他不創造故事，所以在馬克·呂布的《中國印象》中我們可以看到很多抓拍的作品，在追求真實的狀態下攝影師不去干擾拍攝主體，力求自然，因為只有原始的才是最真實的，這樣的作品才具有記錄價值。他拍攝的每一幅作品都是用鏡頭展現當時中國百姓的真實生活狀態，也是因為鏡頭下的真實，才更具有震撼力，更完整地從一個西方人的視角向世界傳達東方印象。

二、馬克·呂布《中國印象》的影像價值

（一）獨特的歷史價值

馬克·呂布作為新中國成立后首位獲準進入中國拍攝的西方攝影師，他始終用局外人、陌生人的角度去記錄新中國，使得他拍攝的《中國印象》具有獨特的歷史價值。“我非常熱愛東方，遠遠超過成長的家鄉。我們總是被相反的、不同的東西所吸引。但現在所有的事都對齊了，中國再也不是遠東，它已經變成遠西了。”馬克·呂布表達了對于中國的熱愛，也是因為這樣的熱愛，使他52年間20 多次出入中國，在這些黑白、彩色的影像中是歷史唯一的真實陳述。他從“毛澤東時代”拍攝到“鄧小平時代”，記錄了新中國的變化，記錄了時代的跨越。在他的鏡頭中，中國獨具一格，他所拍攝的是人們容易忽略的瑣碎細節，這樣獨到的眼光、敏銳的觀察力使得他的作品更全面地記錄了新中國的變化。

紀實攝影是留存歷史的，馬克·呂布拍攝的《中國印象》更是保存了新中國成立時的社會狀態，同樣也見證了新中國的變化。在留存的黑白和彩色影像中，讓現實和過去相互交錯，形成時間的跨度，在這些影像的背后是一個時代的情懷，是一個時代的歷史痕跡，在歷史的身后是古老文明的永恒。馬克·呂布對于東方文化的情有獨鐘讓他不斷訪問中國和用善意的好奇心去記錄這個國家的變化，正是這份熱愛讓這些流逝的百態永遠封存在了膠片上，成為一段歷史的真實表述。

（二）對中國紀實攝影的影響

作為公認的中國紀實攝影的“教父”級人物，馬克·呂布的作品對于中國的紀實攝影起到了示范性的作用，對于中國紀實攝影的形成和發展起到了重大影響。因為馬克·呂布拍攝的紀實攝影中，拍攝《中國印象》的數量較大，這些作品見證了歷史，同樣因為拍攝的中國對于中國攝影師來說更具有親切感，在主題、審美等方面也更容易理解，所以他的作品更是影響了中國一代熱愛攝影的攝影人。在上世紀五十年代，中國的攝影還只是作為宣傳政治的工具，而馬克·呂布的到來用充滿人性化的角度去拍攝中國的市井生活，是用有溫度的鏡頭去挖掘當時新中國的生活百態，攝影不再是單單的宣傳工具，而是需要拍攝者擁有人性化的角度去細致觀察周圍，記錄當時被忽略的細節，馬克·呂布的攝影作品讓當時新中國的攝影界感到震撼。

紀實攝影是日常生活中最常見的攝影之一，馬克·呂布的《中國印象》在中國紀實攝影領域產生了重大影響。攝影是一門藝術，攝影師應提高自身的藝術修養，注重情感的表達，用自己的角度去觀察社會；應學會記錄生活，注重拍攝的真實性，因為我們所拍攝的生活都會成為歷史。攝影具有美學意蘊，攝影美學在于自身的積累。將攝影當作一門藝術，攝影師就是這個藝術品的創作者。