王曉振：花瓶與行李

康堤

年度新銳導演

王曉振用鏡頭對準婚姻生活，捕捉創作者跳脫日常的出神時刻。影片不斷地在真實和虛構之間切換，人物在自身和他者之間跳轉，多重戲劇性模糊了創作和現實的邊界，邁出了危險而驚人的一步。而這也是真實生活里王曉振和電影之間的關系——創作不僅來源于生活，還始終在場。《情詩》是丈夫送給妻子的情詩，也是創作者自我反思的現場。

王曉振

1989年生于山東濰坊。2013年處女作《田園將蕪》獲得第10屆中國獨立影像展“首作獎”，2020年第二部長片《情詩》獲得第14屆FIRST青年電影展“最佳劇情長片獎”。兩部電影均為自編自導，獨立制作，并和妻子周青共同主演。

我準備出門接他們，提了一嘴表哥也在。周青一聽就生氣了，“怎么還來一個呢？”周青是個脾氣很直接的人，她不會忍著，她所有情緒都必須馬上流露出來。她的語氣詞，包括她的表情都非常準確地傳遞出一個信念：我不想讓他們來。

“這樣是不是太混蛋了，而且他們都已經到小區門口了。”我對周青說。以前上學的時候，我經常去我舅家吃飯，他非常照顧我。人家來投靠，我肯定得幫忙。

這時候，房間里就轉變成另外一種情緒。我覺得周青做事太過分，周青覺著我誤解她，眼里全是淚，天塌地陷了一樣。實際上這是我倆性格差異的問題，我后來反思，她只是需要表達一下她的情緒，當我真把親戚弄來了之后，她還是會非常開心地照顧他們，她是這樣的人。

但我倆就嗆在這句話了，吵得越來越激烈。我爸就在旁邊，我舅他們還在門口等著，我很著急，還好面子，就像這邊得緊急救人，外面還有一炸彈要引爆。周青一直跟我僵持著，她是不會在這個時候示弱的。她說，行，你跟我吵，那咱看誰能耗得起。

這時我舅已經在門口等了10分鐘，按理來說我接到電話一兩分鐘就能過去。

我氣急敗壞，一繃不住，我就把茶幾掀了，茶碗、杯子碎了一地，還有一個40厘米高、插著綠植的白花瓶。那個花瓶里的水很久沒換了，灑了一地，非常臭，整個客廳里一時間全是臭味。

就這樣又僵持了幾分鐘。

家里—地狼藉，但無論如何我得出門去接他們了，只能把情緒強行壓下去。一見面，我跟我舅說，“我跟周青剛吵架了，但不是因為你們啊。”你不補一句，人家會想是不是因為我們來了，你補了，又此地無銀三百兩。

領到家里后，我舅和我哥坐在沙發上，局促不安，不知道說點兒什么好。我爸在一旁打掃一地的茶碗，所有人都很尷尬，屋里還非常臭，場面顯得更滑稽了。我只好提議，正好都沒吃飯，我帶你們出去吃飯吧。

起身出門的那一刻，我舅小聲對我表哥說，“把行李拿上吧。”那是一個紅色塑料纖維包，放在旮旯里，和碎掉的花瓶留下的氣味一樣顯眼。

就這么一句話，我就知道他是什么意思。我舅一個快六十歲的鄉下人，但他不是看不明白，他很敏感的，他能看出來他打擾到我們了。

我當時一邊阻止他，一邊覺得這個場景要是拍下來，放在電影里多好啊。

這一幕就發生在我們從FIRST青年電影展回來后不久。

就像《情詩》所展示的那樣，我生活中經常會抽離出來，家里也放著攝像機。一個正常人的現實生活，你高興的時候，就應該很高興。你難受的時候，就應該很難受，但是你突然有一個創作視角，你就會在一個本來所有人都應該很難受的狀態里，突然變成了一個局外人，你會覺得我傻，我回頭把它做成一個電影的場景應該很不錯。

在沒有能力找投資的時候，沒有能力天馬行空虛構的時候，你只能從自己的生活里挖掘素材。卡佛說，“用普通但準確的語言，去寫普通的事物，并賦予這些普通的事物以廣闊而驚人的力量，這是可以做到的。”他給了我一種方法論，后來這形成了一種創作習慣。

我不確定這個東西是好還是壞，但它肯定會影響生活。能夠很心安地創作，對我來說可能是一個最好的狀態。