話劇作家趣談

慈茵

中國的現(xiàn)代戲劇主要指二十世紀以來從西方傳入的話劇、歌劇、舞劇等，話劇是其中的主體。與傳統(tǒng)舞臺劇、戲曲相區(qū)別，話劇的主要敘述手段為演員在臺上無伴奏的對白或獨白，但可以使用少量音樂、歌唱等。

中國的話劇誕生于1906年，中國留日學生在東京成立了春柳社，他們演出了由大仲馬小說改編的《茶花女》，由此拉開了中國話劇發(fā)展的序幕。“五四”運動后，中國也有了精彩的話劇作品，涌現(xiàn)出一批現(xiàn)代著名的話劇家，有郭沫若、曹禺、洪深、田漢、老舍等。其中，以“一個人”和“一出戲”最為著名。

“一個人”指曹禺先生。他的處女作《雷雨》一鳴驚人，被譽為中國現(xiàn)代戲劇的“基石”。曹禺在生活上不拘小節(jié)。有一次，他穿著棉袍走進教室，但老摸著右肩說“不舒服”，回到辦公室剛一坐下，就見一只小耗子從棉袍的右邊袖子里跑出來，他大吃一驚！后來在曹先生的劇本《北京人》中，“耗子”貫穿了整個故事——咬爛字畫，咬壞器具，無孔不入又讓人奈何不得，大概就和這次“耗子驚魂”有關(guān)系吧！

“一出戲”指老舍先生的《茶館》。老舍說：“大茶館就是一個小社會。我只認識一些小人物，把他們集合到一個茶館里，用他們生活上的變遷反映社會的變遷。”老舍的《茶館》，這部三萬多字的劇本，跨越五十多年時間，刻畫了七十多個形象逼真的人物，成為中國話劇史上的瑰寶。

老舍是個幽默大師，常用幽默化解生活的不易。住的地方老鼠出沒，他戲稱為“多鼠齋”，寫下《多鼠齋雜記》。生活清貧，他卻仍講究情趣。愛收藏，全憑個人喜好，為瓷器上一抹好看的釉色就會購買。養(yǎng)花草，“不得其法，每每有葉無花，亦不忍棄”。和許多戲劇名角是朋友，卻不直接求畫，而是費很大勁去搜集他們的字畫，出其不意地向他們展示，看他們驚訝而洋洋自得，真是一個自得其樂的人。