課堂創新樂器的應用與實踐探索
——以我校小學器樂課程研究教學改革為個例

□ 郝太豪

“新課程標準” 及“核心素養教育” 實施以來， 在基礎教育中加強了對學生創新能力的培養，特別是學生動手動腦能力的培養。讓學生開動大腦， 發揮想象， 自己發現和制作簡易樂器， 培養學生動手動腦能力， 是我校地方音樂課程的研究內容， 同時也是音樂課程改革與發展的需要。

一、 背景

我校是位于成都市新都區新城開發區中心的一所全日制小學，由于辦學經費有限， 學校無法給每位學生提供足夠的現成樂器使用。 學生構成情況比較復雜， 有的學生家庭情況較好， 能夠為學生購置一些樂器， 而部分留守兒童、 單親家庭和外來務工人員子女， 往往不愿意為孩子投入過多的資金到音樂學習之中， 因此用現成的正規樂器進行教學就不能面向全體學生。 本項器樂課程改革應用的實踐探索基于孩子們的生活實際， 利用孩子們日常接觸到的一切能發聲的東西（如肢體動作、 學習用具、 生活用品、 課外接觸的物品等） 作為課堂教學輔助樂器， 以“玩” 樂器的方式來吸引學生的注意力， 通過引導孩子們進行聆聽、 想象、 操作來完成節奏學習、 簡易合奏， 對歌樂曲或欣賞曲進行伴奏和在課堂上進行模擬場景等方面的嘗試，提升學生音樂素養。 由于我校地處城鎮開發區中心， 學生課余接觸的事物比較豐富， 能提供給學生進行課堂創新樂器研究的材料面較廣， 這也給本項課堂創新樂器在音樂課堂上的應用與實踐探索創造了較好的條件。

二、 我校課堂創新樂器進入音樂課堂的實踐探索

我校《小學生自制樂器在音樂課堂上的應用研究》 是2012 年立項的， 經過三年周期研究并結題， 獲省級優秀課題成果。 接著課題組成員在此基礎上， 從2016年起連續三年從創新樂器進入課堂入手， 進行深入、 全面的地方音樂器樂教學課程應用改革研究，取得了一定的實踐經驗和效果。

（一） 創新樂器的界定與思考

新課程標準指出： “音樂創造因其強烈而清晰的個性特征而充滿魅力。 在音樂課中， 生動活潑的音樂欣賞、 表現和創造活動，能夠激活學生的表現欲望和創造激情， 在主動參與中展現他們的個性和創造才能， 使他們的想象力和創造性思維得到充分發揮。”小學生創新樂器是指學生將日常生活中用到的一切能發出聲音的物體運用到課堂教學之中。 它們有的可以不做加工直接應用（如身體、 書、 文具盒等）， 有的則要通過學生自己或在老師、 家長的幫助下進行一定的加工制作成型。這種創新樂器的使用正是利用了學生對聲音的理解和想象， 促進了學生對樂器的理解和創造， 是小學生個性與創造力的一種體現，能充分激發學生駕馭、 演奏的興趣， 進一步激發學生對音樂的創造力。 而在樂器的演奏中又能夠培養學生的注意力、 合作意識等，因而具有積極的探索研究價值。

（二） 創新樂器應用實踐的內容及探索

新課程標準指出： “創造是發揮學生想象力和思維潛能的音樂學習領域， 是學生積累音樂創作經驗和挖掘創造思維能力的過程和手段， 對于培養具有實踐能力的創新人才具有十分重要的意義。”

1.創新樂器在課堂上的使用是將一切發聲的物體作為樂器來進行輔助音樂教學， 以“玩” 聲音的方式來吸引學生的注意力，激發學生的創造力和學習興趣，從而達到提高課堂教學效果、 提高學生音樂素質的目的。 創新樂器在課堂上的使用避免了學生使用現成常規樂器， 注重學生對現有器材的聲音研究和使用， 讓學生在現實生活中尋找聲音、 發現樂器、 發明樂器、 使用樂器， 如通過拍手及肢體動作發出聲音激發學習興趣等。 同時讓學生感覺到學習和鉆研的樂趣， 從而提高對音樂的學習興趣， 提高學生的音樂素質。 在本課程應用研究的工作中， 我們首先要讓學生改變對樂器的認識， 讓學生牢固樹立起“只要能發出聲音的東西就可以作為樂器使用” 的觀念， 從而在這個觀念的引導下開展樂器使用的教學研究。

2.以樂器作為音樂課教學的重要輔助教學手段， 以“玩” 樂器的方式來促進學生學習音樂的基本理論、 節奏， 為歌曲、 樂曲進行伴奏和模仿音樂場景， 提高學生的學習興趣。 如通過創新樂器吹奏樹葉、 舞塑料袋、 搓廢報紙等， 表現風聲、 雨聲及大自然聲音來表現音樂。

3.關注學生課余文化生活， 發現學生對聲音認識的閃光點， 引導并幫助學生自己制作樂器， 開展課外活動， 促進課堂教學。 如學生通過礦泉水瓶等物體自創樂器對聲音產生興趣。

4.和學具樂器相結合進入課堂， 如與豎笛、 口琴、 口風琴、葫蘆絲、 陶笛、 塤等相結合， 極大地提高了學生學習音樂的興趣。

5.開展器樂社團活動， 在學生利用創新樂器學習音樂有了極大興趣的時候， 發展一部分素質高、愛學習的同學到樂團練習及演出實踐， 掌握常規樂器的規范演奏技巧， 形成專業特長， 如組織學生參加我校民樂團、 管樂團的學習與演出等。

三、 創新樂器進入課堂實踐探索的成效

（一） 轉變了對樂器的認識

樹立了新的樂器觀， 改變以前那種經過制作的樂器才是樂器的認識， 建立起只要能發聲的就是樂器的概念。

（二） 轉變了教學模式， 體現出學生的主動參與意識

新課程強調教師的教與學生的學的統一， 以學生為中心， 體現學生為主體、 老師為主導的教學理念。 深入到學生中間， 發現他們對聲音認識的閃光瞬間， 并加以利用， 鼓勵他們自制樂器，并將這些自制樂器在課堂上加以應用， 提高學生的興趣。 配合課外活動， 將自制樂器和其它樂器相結合進行應用。

（三） 開發利用各類資源， 處理好了教與學的關系

凡是有助于學生成長與發展并能利用的物質都可以作為課程資源。 使用好網絡資源， 借鑒國外先進教學體系中關于器樂教學的優勢， 發掘國內民族民間音樂的資源； 面向全體學生， 及時發現他們對聲音的認識與發現； 引導學生充分利用身邊的物品， 發現聲音， 制作樂器， 使用樂器，并將自己的創新樂器申請專利等。

（四） 發揮活動優勢， 提高了學習興趣

音樂課的教學過程就是音樂藝術的實踐過程。 我校積極引導學生參與各項音樂活動， 并組織周末音樂活動小組， 通過創新樂器、 學具樂器、 民樂西洋樂器的練習， 以及編排節目表演及參賽等， 提高學生音樂素質。 我校創新樂器社團通過利用廢舊大水桶、純凈水桶、 鍋蓋、 水壺等合奏演奏音樂并獲獎。 這讓學生在活動中增強了音樂表現的自信心， 培養良好的合作意識和團隊精神，從中體會到學習的樂趣。

四、 創新樂器進入課堂實踐探索的價值及影響

（一） 價值

1.研究的創新點： 改變了傳統的樂器觀念， 充分發揮了學生的自主參與意識， 從學生日常生活的角度對生活中的聲音加以利用，使之提升為樂器， 為音樂教學服務， 從而達到提高學生觀察力、動手動腦能力， 促進音樂素質提升的目的。

2.研究的實踐意義： 有利于提高學生對音樂的全面認識， 推動素質教育在學校的全面實施， 活躍學校的校園文化及音樂藝術氛圍。

（二） 創新器樂課程的改革效益及影響

1.學生層面

a.通過豐富的聲音激發學生的想象， 提高了學生的學習興趣，提高了學生的音樂素質。

b.通過學生對聲音的發現、 理解、 運用， 提高學生對音樂的敏感程度和對樂器的認知程度。

c.通過學生自制創新樂器， 培養學生的動手、 動腦能力。 通過豐富的聲音激發學生的想象， 提高學生的學習興趣， 提升學生的音樂素養。

d.學生自制樂器獲得專利申請。

2.教師層面

a.改變音樂教學方式， 促進了教師音樂教學水平的提高。

b.使音樂課變得比以前更加生活化， 更加生動有趣， 提高學生音樂整體素質。

c.教師教具申獎。

d.提高教師本人的科研能力，激發科研熱情， 促進教師由經驗型教師向科研型名師轉變。

3.學校及教育層面

通過近三年的實踐探索， 我校學生音樂素質極大提高， 學校成立了多項藝體社團， 組建了民樂團、 管樂團、 舞蹈團、 合唱團， 參加藝術比賽多次獲區一等獎及省市等級獎， 學校節目還于2019 年4月在蘇州參加全國中小學生藝術展演并獲國家級一等獎。 同時， 我校也成功創建為四川省藝術教育特色學校、 成都市藝術教育特色學校。

作曲心語

任何時候， 在任何情況下也不可以降低創作的嚴格要求， 降低技巧的水平。 而技巧的要求對音樂藝術的一切形式和體裁都是同等的——不論是交響曲也好， 是群眾歌曲也好。

——格里愛爾

我沒有發現音樂中有任何不屬于現在或神秘莫測的東西。 的確，我十分贊賞作曲者把音樂之美表現得通俗而易懂。

——門德爾松