柯布西耶與立體主義

張帆

摘要：柯布西耶作為20世紀影響最大，最具創新精神的建筑大師，現代主義最具影響力的建筑設計師，也是把立體主義藝術形式引入設計規范的第一人。我們從中需要學習他是如何在建筑設計中將立體主義繪畫藝術的這種藝術創作手法，運用到建筑設計當中的。他最著名的建筑作品，是1925年位于巴黎世界博覽會展出的“新精神宮”和薩伏伊別墅。

關鍵詞：柯布西耶;立體主義;立體主義繪畫;建筑;共生

立體主義：立體主義（Cubism）是西方現代藝術史上的一個運動和流派，也意為立方主義，1907年始于法國。立體主義的藝術家追求碎裂、解析、重新組合的形式，形成分離的鏡頭，以許多組合的碎片表現形式為畫家們所要展現的總體目標。

立體主義繪畫：主要代表人物畢加索特點：是追求一種幾何形體的美，立體主義繪畫否定了從一個視點觀察事物和表現事物的傳統方法，把三度空間的畫面歸結成平面。立體主義國畫以交點，直線、所組成的輪廓、塊面堆積與交錯的趣味性、韻味，代替傳統的明暗、燈光、水、氣圍表現的趣味。

現代主義建筑：進入到20世紀以后，主張“推陳出新”的現代主義運動，其本質而言，是19世紀至20世紀工業發展的必然結果。該運動強調功能性;強調造型和裝飾上的簡潔;提倡構建的機械化和標準化生產;注重社會與環境的影響。并出現一些杰出的建筑藝術家，柯布西耶就是其中的一位。

立體主義繪畫對柯布西耶建筑設計到底有什么關聯？或者說，有多大的關系？怎樣的關系？這種關系又跟如今的建筑有什么關系？

審美觀念的變革

立體主義國畫及其后派生出的構成派與藝術風格派所揭示出來的特點是將客觀的事物抽象化，幾何化，脫離了完好的重現對象的方式，選用最原始的幾何圖形去分析，理解，進而體現一種抽象化的幾何美感。傳統的古典建筑在建筑設計形體上式有繪畫、邊飾等繁雜的裝飾，而現代建筑卻將其進行了否定，否定復雜的建筑裝飾和繁瑣的外觀，從而轉向表達純粹的幾何樣式，運用空間造型的語言來表現建筑的造型美感和功能。

柯布西耶的薩伏伊別墅使用新型材料鋼筋混凝土結構，寬敞連續的玻璃窗，建筑充分的展現了幾何形體塑造的美感，在這個建筑上我們找不到一絲裝飾物，而是通過造型的變化豐富建筑，同時將室內的空間分隔交錯。這個建筑的表面使用了最為簡單的幾何形體和平整的白色外墻來表現，看似簡單其實是一種純粹造型的美感惟一可以稱之為裝璜部件的是橫向較長窗，那是為了能夠保障正常光線的射入而是成立的。總體來說這個建筑設計構圖靈便平衡而是非對稱，妥善處理表現手法簡練，在建筑設計文學藝術中還汲取當初藝術的最新科研成果，柯布西耶的室內設計觀念啟示及影響著無數設計師。薩伏伊別墅彰顯了建筑設計的最實質的幾何特性，為現代人展現了幾何形體的美。

拼貼藝術

從模式上看，它們突破了傳統式的國畫形式，將實物加入到國畫藝術作品中，應由不同的建筑材料以及不同品種的磁場間展開疊加與組合，形成了新的國畫指標體系。而建筑剛好利用到繪畫藝術的拼貼這一點，來展現建筑的形式感。例如：空間上的交錯格局，外觀上的幾何拼貼，都能體現出突破了傳統建筑在造型和空間的劃分。從思想上看，拼接促使畫家們愈來愈注重建筑材料自己的美感以及人文思想的精神意蘊。、建筑材料的介入，材質的對比改變了現代人對于周圍客觀事物的感知，使畫家在文學藝術感情與模式感的抒發上得以愈加酣暢淋漓的發揮。與此同時伴同著社會文化的溝通交流，信息內容的密切滲透，拼貼表現手法所體現出對的對非諧和、對非統一漸漸的成為當下評論界的范型，不過拼貼手法同時也存在于新現代主義等建筑中可以說已經成為了建筑設計的主要表現方式之一，從不同的材料進行拼貼以及不同的文脈上進行拼貼，拓展了建筑的意義，使建筑的造型和表現更加自由。在后現代主義中拼貼的設計美感可謂是運用得恰到好處。從拼貼藝術在繪畫中的表現，使用多種材質表現一組畫面，到建筑中分割多個塊面組成的拼貼式建筑。無不是建筑融入繪畫中的拼貼樣式的后果。成體效果還不錯。提升了視覺美感，這種全新的方式對于人們的藝術認知方式及審美觀進行了改變。現代建筑設計在很大程度上傳承了拼貼這一表現形式，使得建筑表現出更為復雜與多元化。受其影響形成的建筑及空間顯示著一種獨特的美感。在建筑形式的表現上，運用不同材料進行對比，不僅豐富了建筑形式。

立體主義繪畫與建筑的交融

立體主義繪畫對于物體的交錯以及重新拼合改變了傳統繪畫表達客觀事物的方式，而使繪畫表現開始變得模糊，富有動感，形式美感。在逐漸的發展過程中，繪畫不斷的在交錯與重新拼合中進行探索，有些作品在交錯與穿插中還能分辨出所描繪的事物，而有些作品甚至已經無法辨認出所描述的客觀形體的原型。還有的表現出事物的原型，外加與客觀事物相關的事物。這使繪畫作品呈現出的是一種滲透、模糊不清的畫面關系，并繁衍在一種混沌的狀態之中。這種觀念的突破，被現代建筑所吸收，建筑的形態、空間趨向于一種交錯與并置的形式，建筑空間交錯，使其產生很好的空間流動感，韻律感。并使空間產生更好的穿插效果，實現功能的目的。使其更加豐富，更具表現力，建筑形態及空間更加自由，空間中充滿了運動感。在交錯與并置之下形成的這種空間的運動形式，具有不安分感，這也是一種新的審美體驗。

立體主義國畫對磁場的交錯及重新拼合改變了傳統式國畫抒發事物的形式，而是促使國畫體現開始變得模糊，富有立體感，模式美感。比如總體水平方向的、豎直方向上的及不同傾斜方向的共同交錯，與此同時與各不同視角外墻間的穿插并置之后其所形成的，沒任何人秩序，還充滿了不穩定性，促使空問具備神奇與迷亂性。建筑設計的圖形還是不規則形，那促使室內空間的變動愈加豐富。不僅僅如此，更營造了一種氣氛上的交錯感是，在暗淡的臥室，電磁波從大小不等，高低不同的窗子里面透入室外，形成不太斷定的、朦朧的燈光，而是在不絕的交錯，充分了展示了不穩定性給現代人帶去的情緒感觸，與此同時還促使空問中還充滿了矛盾和暖昧，體現出以交錯、神奇為美的藝術思想觀念。

空間動感

動感是不斷存有于現代人身邊而是通常沒被現代人關注的難題，但是在畢加索的立體主義國畫中仍然獲得了突出的體現。從鏡頭中對于磁場展開多視點的分解與重整使咱們會感覺到立體感的存有。那一國畫特性被現代建筑設計藝術大師們其所得知，而是將其轉化成為了營造流動空問的設計思想，那促使建筑設計空問獲得了豐富，空問秩序被重新組織，現代人對空問的審美觀還獲得了改善。立體主義國畫的發生為現代建筑設計的空問革命起到了重要的作用，在幾何形體圍合之下的空問更加自由、靈便，功能成為了建筑設計的重點，而是一直被優化，模式與功能互助互利，在優化功能的與此同時構造建筑設計形體，不僅僅是對功能的一種尊崇，同樣還豐富了建筑設計的模式。

在現代建筑設計一直的發展過程中，空問基本功能愈加的趨向應用性，使現代人的激活狀態愈加科學合理、愈加合理，在一定程度上便捷了現代人的生活及活動的應該，而是迎合著現代人的精神需求。

技術的進步

在立體主義國畫及隨后派生的諸多流派的影響之下，建筑設計還不斷在一直的發展，建筑設計的的模式及建筑材料等等各個方面的發展有賴于現代科技的不斷進步，當然，文學藝術及技術的結合能共同推動建筑設計的技術進步。對形形色色的幾何形體的穿插、錯位、疊加及虛空等等也應該構建在強勁的現代科技根底上才能得以促成。因而，多樣的建筑設計形體以及空問圖案推動了現代科技的進步，同樣現代科技的進步還為現代建筑設計的發展打下了根底。

柯布西耶參加到立體主義文學藝術思潮中，她的立體主義文學藝術的知識影響了她的建筑設計空問思想觀念及框架結構思想觀念的形成。多米諾指標體系”透視圖反映了柯布西耶初期對空問思想觀念的理解。那為現代建筑設計的自由形體的構造提供了可能，促使建筑設計擺脫了墻體的承重性所帶去的滯后性，進而解放了建筑設計的模式。在此基礎上設計師們可以隨便的分割建筑設計空問，整個框架結構還可以按照垂直方向或者豎直方向任意重復，任意靈便的安排墻體等等，促使設計師去靈便、自由的控制建筑設計空問提供了更多可能。而是那一設想的促成同樣是構建在現代科技發展的前提下所展開的，此種構思在當初是對于技術的挑戰，而是對它們的解決也同樣推動了技術的進步。

結語

立體主義繪畫以及后派生出來的多種設計流派在一步步瓦解傳統建筑的形式，傳統建筑思想被不斷更新，在立體主義繪畫形式及思想的影響下，現代建筑形成了豐富的建筑空間形態。改變了人們傳統的審美觀，改進了建筑功能與結構，為人們生活帶來了更多的空間感受。在一定程度上促進了建筑技術的飛速發展。幾何形體的運用，空間交錯的形式美感，滿足了人們生活的趣味性，功能性。

參考文獻：

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