淺析平遙推光漆器的文化生態與活態傳承

摘? 要：傳統手工藝是傳統文化的物質載體，是人們思想情感、精神信仰的寄托。作為中國非物質文化遺產的平遙推廣漆器，以人工手掌推光和描金彩繪的獨特手工藝聞名于世。對平遙推光漆器的文化生態進行分析，可以探究髹飾漆藝作為非物質文化遺產傳承的文化生態需求。髹飾漆藝傳承中的“傳”即是對漆藝人文精神內核的保護和傳遞，“承”即承接技藝物質載體的傳承與創新。

關鍵詞：平遙推光漆器;文化生態;活態傳承

一、平遙推光漆器的文化價值

（一）地域文化

平遙漆器髹飾作為傳統技藝，至今已有三代以上的傳承譜系，其本身承載的歷史、文化和人的智慧成為平遙文化的代表。平遙推光漆器作為民間工藝品，其漆面繪飾的題材與當地的地域文化密切相關。平遙隸屬山西晉中，屬于內陸文化，因此，推光漆器上，多繪制有山水花鳥，亭臺樓閣。此外，平遙還有著獨特的重婚喪嫁娶的地域風俗。在閨女出嫁時，娘家要準備屏風、梳妝臺凳組合、立柜組合等嫁妝，象征著長輩對兒女的祝福。如以錢紋、瑞獸、花鳥等形象組合成圖案繪制在漆器周圍，則意味祥和如意。漆工藝作為傳統文化之一，留下的不只是歷史的痕跡，更多的是世代相傳的情感。

（二）晉商文化

晉商開創了中國第一家銀行——日升昌票號，是中國十大商幫之首，晉商家族大都受過嚴格的傳統文化教育，并且有著儒賈相通和義利相通這樣新的文化觀和精神價值觀。漆器生產之初便是服務于晉商這樣高端的消費群體，商賈多依靠票號和鏢局營生，為求平安與財富，多以夏紅、綠紫為主用色，多以“壽”、“福”作為紋飾，多以表現“平安”“祈福”的圖案表達題材，與傳統村落的民間工藝有著明顯的區別。

（三）工藝特色

平遙漆器的工藝流程大體分為木胎制作、裱布刮灰、漆胎制作、裝飾技藝、手掌推光，其最大特色即是獨有的裝飾技法，雖有部分工藝如今已鮮為人知，但描金繪彩、推鼓罩漆、鑲嵌工藝依舊是推光漆器登峰造極的精良工藝。其中“三金三彩”是中國工藝美術大師薛生金在傳統工藝基礎上開創的新型技法，即赤金、二黃金、泥金為三金，紅黃藍色塊相間為三彩。堆鼓是用乳膠漆配磚瓦灰攪拌和天然大漆加入銀珠之后層層堆疊，之后運用描金或貼金工藝，最后開黑。堆鼓罩漆最精妙之處，在于給人以視覺上錯落起伏之感，玉石鑲嵌色彩豐富，層次分明，整體圖案繽紛奪目。

二、平遙漆器的文化生態構成

保護和發展推光漆器工藝需要良好的文化生態環境作為基礎。

（一）推光漆的生產者—漆工

民間文化的創造者多屬于生活在社會底層的“文化人”，他們不一定識字，但是一定是某一行業的技術能手。漆工作為推光漆器的生產者，在漆器文化生態中，起到了將無形的思想內容和美好愿望有形地表現在具體載體上的作用，是漆器文化生態中的重要一環。他們身上承載著大量的歷史信息，通過作品表現出來。他們必須經過多年的學習和練習，才能在繼承前人的基礎上表達自己的思想情感，實現藝術創造。在推光漆器傳承過程中，藝術、市場和消費者等多重因素影響著推光漆器的發展走向。

（二）推光漆的觀者與消費者—漆器藝術的受眾

從漆藝的歷史來看，人類早期使用的大漆，之后成為王權、貴族地位的象征[1]。財力雄厚的山西商人對于住宅和陳設都極力追求奢華，尤其是室內的家具更是精益求精，這便推動了平遙漆器風格形成和不斷發展。平遙歷來有制作漆藝的傳統，但是制作漆藝的步驟復雜、價格高，使得家家以擁有漆器為榮，漆器成為當地節慶必會出現的物品。不同社會階層都會根據自己的經濟能力來購買漆器家具。漆藝“作為一種重要的文化和生活實踐，間接地成為人們儀式性生活的呈現于意義的表證之物，并且是在一定的文化空間語境下的具體表達。”[2]

如今城市中的中產階層成為漆器的消費主體，這一主體的消費不以實用性為目的，而是以意義和價值為追求，偏愛能彰顯高品位，能夠顯示出自己文化知識和修養的漆器作品。新消費主體以意義和價值為追求的消費方式，是對漆器技藝的發展方向的提示。漆器的保護與開發需根據不同的需求來探尋不同的道路。

（三）平遙推光漆器現階段的主要傳承方式

平遙推光漆器主要有四種傳承方式。第一種是家族傳承，如中國工藝美術大師薛生金老師，他的兒女傳承了他的推光漆器技藝;第二種是幫工傳承;第三種是師徒傳承;第四種是學院教育傳承，如廣州美院、清華美院以及當地的院校如太原理工大學、山大商務學院、山西戲劇職業學校等。目前為，傳承方式則以大師工作室與新時期的師徒傳承為主。

三、平遙漆器活態傳承中面臨的困境

（一）傳承后繼乏人

“傳承主體與保護主體是進行非物質文化遺產保護的核心因素”[2]，傳承人是技藝的主體，是技藝的承載者，而平遙推光漆器的傳承人卻在不斷減少，留下的大多是年齡較大的藝人。柳宗悅在《工藝之道》中講到：“情愛不是器物制作之基礎，對生活的恐懼才是促使工匠制作的動力，要制作好器物，恐怕就不能追求利潤，而要甘于清貧，這樣的人基本上是不存在的。”[3]年輕人不愿意從事漆器的原因有三：1.工作枯燥、學習周期長、勞累、工資低、升遷渺茫。2.工藝之傳承不僅依靠匠心，還需要依托市場的繁榮，若是精心制作的漆器沒有買家，恐怕難以支撐行業的繁榮發展，尤其是外來文化對傳統文化的沖擊，現代年輕人過于認同外來的生活方式，鐘情于現代藝術。

（二）傳統與現代銜接中的創新問題

1.現代平遙漆器仍然沿襲明清時期的風格，樣式固定，器型和圖案設計上依舊是少有創新，在題材上仍然側重傳統文化，修飾的紋樣仍舊以山水花鳥、亭臺樓閣或人物故事為主，以至于風格守舊，無法符合當代人的審美觀。2.在市場經濟的環境下，只求利潤，不顧質量，制作工藝越來越粗糙，人物的開臉筆法不追求精益求精，只是將五官填涂，畫面處理僵硬、刻板，毫無生氣可言。不僅如此，有些作品還以個性化和抽象化表達為美，盲目地區求新求異。

創新缺位的原因是多方面的，從創作主體來看，主要有二：其一，因學習模式單一，在學習過程中大多延續了師傅的審美趣味，導致手藝人的審美傾向趨于統一，且自身文化程度較低，找不到合適的創新方法。其二，年輕藝人缺乏漆藝內涵相關知識，沒能系統學習傳統技藝，照搬油畫、國畫等其他藝術形式的設計，真正的平遙漆器傳統技藝卻得不到傳承，甚至被認為是落后的表現。

（三）理論危機

平遙漆器技藝基本上是師傅傳授給徒弟的，沒有形成一套固定的、全面記錄髹飾技藝的文獻記載，也沒有能作為傳承漆藝技藝、研究漆藝文化、指導漆器產業發展的教科書。漆器技藝尚未得到梳理。目前，薛生金大師已建立“漆藝苑”，致力于整理推光漆器技藝的資料與檔案，以保護技藝的傳承發展，但是，單單憑借一位大師的力量，實在勢單力薄。期待2020年3月3日平遙縣推光漆器藝術學會的成立能成為漆藝歷史資料文獻整理和理論建構進程的保障。

四、平遙漆器活態傳承策略

“特定的價值觀、生存形態以及變化品格，造就了非物質文化活態特性”[4]。活態傳承必須適應當今社會生活，若要漆器回到我們的當代生活中，就必須以現代審美觀念對其進行創新。

（一）非遺傳承人保護

非物質文化遺產存在的要素包括時間、空間和活動于時空中的人。我們可以用技術手段，將漆藝有形化、視聽化、文字化，長久保留以傳后世，但是，最根本的依然是傳承人，沒有傳承人，髹飾技藝就會變成“死去的遺產”[5]。

首先，應該進一步完善代表性傳承人的保護體系，雖然已經在逐步建立，山西省2018年出臺的關于落實《中國傳統工藝振興計劃》的實施意見中提到改進有關評審人評選條件，并對傳承傳播活動予以政策和資金支持。但是，對于代表性傳承人在傳承的責任和任務方面沒有明確規定，對于傳承人的收費標準等都沒有指導性的意見。其次，應該完善收徒制度，可以建立一項候補傳承人名單，作為激勵人才永續的保證。最后，經濟因素總是導致徒弟難招和人才流失的重要原因之一。鑒于此，政府相關部門應該對漆藝技藝傳承予以資助，設立獎學金來鼓勵學徒求學上進。

（二）原生性產品傳承

漆器藝術的原生性產品保護主要是指保留非物質文化遺產中的文化生產形態與表現方式，保證非遺傳承人必須按照傳統技藝，即被非遺認定的要素來制作與傳承，這保證了漆藝技藝中核心符號。創新是在繼承傳統之上的，平遙漆器的地方性特色元素若不保留下來，創新還會有多大意義！從圖案來說，建筑山水取材于平遙古建筑和平遙風景居多。平遙漆器貼金描金富麗堂皇的風格與平遙商業文化有關。漆器圖案中的蓮花紋、佛祖、菩薩、麻姑、八仙等圖案，與佛道宗教和地方民間信仰有很大的關系。平遙漆器從原料到圖案的使用，都連接了平遙文化的方方面面。

（三）衍生性產品創新

非遺的保護必須進行文化創新和技藝創造，應采取有效措施把髹飾技藝融入現代產品中，進入人們日常生活。首先，推光漆器在紋飾、色彩、工藝等方面必須有所創新。漆器圖案的繪制上要充分考慮現代社會的審美趨勢，在關照自身民族傳統藝術的同時還要看國外各門類優秀藝術。在色彩的配置上應該發展多種配色風格，改變以往漆器富貴華麗的固定配色，創造出各類符合現代不同階層民眾審美的漆器作品。

其次，應該跨學科學習借鑒，應該深入了解其行業材料和社會需求，增強產品的使用功能，拓展品類。可以在現代生活產品中將漆藝運用進行更為細致的劃分，如天然漆筷、漆碗，突出筷子的文化傳播，將筷子變成一種哲學和生活方式。運用現代科技制作出漆材料產品，如在手機上鑲嵌漆藝材料，在茶臺上使用漆器工藝，將漆藝應用于符合人體工學的現代沙發、書桌、水杯等形式，選擇經典的紋飾，突出其特點。

漆畫是在繪畫的基礎上添加漆料進行裝飾，以純藝術創作為主，體現的是作者的個性和精神，可以先將創意和靈感揮灑在漆畫中，再拿到市場中去檢驗，若有較好的市場反饋，再將創作出的圖案應用到漆器或漆飾品的制作中。傳統漆飾品主要是指女性裝飾用的耳釘、耳環、項鏈、手鐲、發簪、胸針等，還包括男性喜歡用的腕表、領夾等。在此基礎上可繼續開發包括漆藝木梳，漆藝鋼筆等，充分挖掘漆藝在現代生活中的價值。

（四）多渠道傳播推廣

在現今信息高度發達的時代，平遙漆器必須充分運用當代傳播媒介，主動進行宣傳，保障漆藝與漆器能夠得到更好地傳播與推廣。利用微信、微博、知乎、B站等媒介將全國各地有共同愛好的用戶組成統一文化背景的交流平臺，有效彌補民族手工藝傳播方式的局限，構建出漆器的新媒體社區傳播。目前，平遙推光漆器在微信公眾號、微博都開設有賬戶，但是其內容卻乏善可陳，展覽方式簡單粗糙，瀏覽和粉絲數量都甚少，形同虛設，應盡快提高平遙推光漆器新媒體方面運作的能力。此外，應迎合年輕人的媒介使用方式和消費習慣，運用移動直播、短視頻等微傳播平臺，搭建非遺與年輕人聯系的紐帶。要將大眾通過新媒體技術關注平遙漆器手工技藝化為一種文化共識，從而促進技藝本身的保護、發展、創新和研究。同時，可以展開平遙漆器藝術APP游戲的開發設計，提升用戶對漆器的興趣以及了解等。

五、平遙漆器生態環境的保護與再生

依據平遙漆器發展特征，發掘平遙潛在本土文化，將“活態文化”真正發展成為產業，真正發掘平遙漆器的社會價值和文化價值，這需要全社會的共同努力，在現代生態語境中尋找保護推光漆器的有效路徑。

（一）政府政策引領

技藝傳承以及轉換性設計都離不開政府的支持和資金的扶持，政府需要制定有效的政策來保護漆藝的傳承與創新，鼓勵漆藝工匠發揮想象力和創造力制作出款式新穎、形象生動的漆器。鑒于同行業之間無序競爭的狀況，政府應加快制定漆器行業標準的進程。此外，除了國家資金投入之外，政府應通過優惠政策積極引導社會公眾對非遺傳承的贊助，增強民眾對漆藝技藝的文化認同。

總的來說，平遙古城的文化產業發展態勢良好，政府及相關部門啟動了“平遙推光漆藝文化產業創意園的項目”，為漆藝產業規劃了發展的路徑和方向。古城的游客、文博會展銷都是平遙推光漆器營銷的主要途徑。平遙地區的旅游人數逐年創下新高，旅游產業總值不斷增長，2019平遙全縣共接待游客1738.04萬次，榮登2019年中國旅游產業影響力縣區TOP10的榜單，依托古城世界文化遺產的金字招牌，打造成了獨特的文化旅游品牌。平遙推光漆器不單單是擁有經濟價值的旅游紀念品，更是承載著傳統文化的藝術品。

（二）融入民眾日常生活

營造一種文化認同感，就是對于漆器技藝存續的文化空間的有力保護。對于非遺技藝的保護和傳承，都需要有一種有利的文化空間。在這種環境下，能夠發揮人們的主觀能動性，彼此互動交流。當地居民的生活之中蘊含著本土的習俗文化，漆藝作為一種文化符號與人們生活有著深切的意義關聯。因此，重新挖掘其內在符號價值，調動民眾的積極性是保護漆器技藝的關鍵。只有居民才能真正了解這門藝術、了解技藝中蘊含著世代祖先的記憶和文化，并深深被其吸引，從而主動傳承，為髹飾技藝的重生而付出努力。也只有本地居民才可以依托平遙古城這座經歷更迭、有著時光印記的璀璨明珠，吸引創客、各地的手工藝從業者和青年設計師入駐。正如方李莉教授指出的“只有將傳統文化融入現代，通過‘文化來‘重構文化，才能推動地方性社會文化的發展，從而也帶動當地的經濟發展。”[6]

六、結語

平遙推光漆器作為兼具精神性、藝術性、民族性、歷史性和經濟性的藝術作品，在傳承、發展和創新的過程中受制于多重行動邏輯，必須尋求多元的傳承模式才能適應當下社會的要求。漆器藝術在作為非物質文化遺產的傳承中，應該遵守文化傳承邏輯和藝術邏輯;在作為文化產品的開發過程中，應該遵循文化消費的創新邏輯和資本邏輯。任何一種傳統手工藝都因其產生于傳統社會而在現代社會保留了“傳統性”，其文化語境都發生了很大的變化。平遙推光漆器技藝必須有人去繼承去堅守規范，真正守望本土文化的純粹;但更應有人去尋求適應現代生態的一種多元發展之路，真正使平遙推光漆器形成一個多元發展格局，保障漆器技藝傳承和發展的文化生態，以多形式的傳承和多線索的傳播來保護發展漆藝文化，并在此基礎上，重新融入日常生活，成為民眾生活的一部分。

參考文獻：

[1]康延.平遙漆器產業現狀研究[D].北京：北京服裝學院，2012.

[2]王媛.現代性語境下：非物質文化遺產的生活性保護[J].中國文化產業評論，2013（2）：268-276.

[3]柳宗悅.工藝之道[M].徐藝乙，譯.桂林：廣西師范大學出版社，2011：90.

[4]賀學君.關于非物質文化遺產保護的理論思考[J].江西社會科學，2005（2）：103-109.

[5]向云駒.論非物質文化遺產的非物質性──關于非物質文化遺產的若干哲學問題之一[J].文化遺產，2009（3）：1-10，49.

[6]方李莉.論“非遺傳承”與后現代文化模式的再生產[J].人文天下，2015（17）：40-45.

作者簡介：戎薈錦，南京藝術學院文化產業學院碩士研究生。