高職院校古箏教學中加強學生藝術實踐研究

張雯

摘 要：古箏是中國的傳統民族樂器，演奏出來的音樂清麗柔和，如山泉水流動般悅耳動聽。文章分析了實踐教學的重要價值與意義、當前高職藝術院校教學存在的不足及加強學生藝術實踐的相關舉措，以提升學生藝術實踐能力，實現古箏實踐教學的改革與創新。

關鍵詞：古箏;實踐教學;藝術實踐

注：本文系2019年阜陽幼兒師范高等專科學校質量工程校級教學研究一般項目“‘復合型人才培養理念下高職音樂藝術實踐活動的模式研究——以阜幼專音樂教育系為例”（WLGC2019JY009）研究成果。

古箏的教學應重視對學生實踐能力的提升，因此在教學中要理論聯系實際，提升學生的演奏能力。教師在教學過程中應當重視學生的學習狀況、社會需求以及實際需要，引導學生在學習過程中不斷強化實踐能力，提高藝術實踐性，進而培養出符合社會發展需要及藝術實踐需要的新型人才。

一、古箏實踐教學的重要價值

漢箏、秦箏是古箏的別稱，作為中華民族的傳統樂器，古箏在歷史的長河中不斷發展與演變，受到大眾的喜愛。實際上，很多傳統樂曲都需要依靠古箏獨特的音色來表現其內涵，如《漁舟唱晚》《高山流水》等等。當前很多高校都開設了古箏課程，學生需要學習古箏演奏技巧、曲目等多方面，以此提升對古箏音樂感知能力、鑒賞能力。尤其在對古箏內容進行重新審視與分析后，將古箏音樂與西洋音樂融合，讓古箏的調式、調性、音色以及旋律等方面更符合當今社會的欣賞需求，表現出含蓄與開放并存的音樂風格。

因此，古箏實踐教學無論于古箏的傳承與發展而言，還是于高職院校學生而言都具有極高的價值。加強古箏實踐教學能夠幫助學生更加深入地了解古箏的彈奏理論、彈奏技巧以及情感表達方式，從而提高學生的古箏彈奏能力，表達出歌曲的真實情感[1]。

二、高職藝術院校古箏實踐教學存在的不足

第一，過度重視教學結果。從眾多教學實踐結果中可以發現，當前高職院校在開展古箏實踐教學過程中更加重視結果而非過程。受到學習目的以及學習要求的影響與限制（尤其是家長對結果過度關注），一些學校在教學過程中未能重視差異性的需求，在教學環節缺少實踐教學安排，有些教師也忽視了學生古箏學習的真實情況，忽視了對學生技能學習、未來發展規劃等相關方面的教育引導，造成了學生在學習時處于被動局面。在教學過程中，學生缺乏真實環境的熏陶，課堂互動較少，教師對學習評價以及知識點總結等方面不夠重視。

第二，課程內容單一。古箏教學不僅要求學生學習古箏的理論知識，于音樂本身而言，其教學過程更是一種藝術的熏陶、文化的熏陶。在教學中，很多教師認為古箏的學習要從基礎技巧練習開始，再通過反復的練習就能提升演奏能力。但實際上，一旦學生掌握了專業性的一些知識以及彈奏技巧后，很容易因為長期枯燥的練習而對古箏學習失去興趣，長此以往就減弱了學生的練習效果，學生無法真正體會到音樂的內涵，以及音樂所隱藏的真實情感。教師應當認識到，激發學生的學習興趣，進行文化與藝術的熏陶才能真正實現古箏教學的目的，使學生感受到古箏的真正魅力。

第三，教學設計缺少層次性。有些教師的古箏教學設計缺少層次性，所設計的教學內容過于籠統片面，未能考慮到學習能力較低學生的情況。例如，在從初級到中級過渡的教學階段，大多數教師將所有知識歸納在一起，通常在兩節課便全部講解完畢，知識點眾多，學生無法真正領會其中內涵，更不知道怎樣去吸收、掌握。這種教學沒有尊重學生的個性化需求，也未能本著循序漸進的原則開展。過于單一的教學方式、過于理論化的教學內容，無法激起學生對古箏學習的興趣與積極性，在實踐教學中也無法實現有效的能力提升[2]。

三、加強學生藝術實踐的相關舉措

第一，強化教學實踐。高職藝術院校古箏教學中，教師應當打破傳統理念的束縛，讓家長認識到實踐的重要意義。若單純注重結果忽視實踐，所演奏的曲目也將失去其本真色彩，失去演奏價值。因此，在教學過程中，教師應當更加重視對實踐環節的設計，增加實踐教學內容，為學生提供實踐學習環境。學生的實踐能力若能夠得到大幅度的提升，古箏教學乃至古箏教育領域也將發生質的飛躍。

學校及教師都應當認識到實踐教學的重要性，在校內設置專項資金用于音樂室、古箏彈奏室以及演奏廳等的建設與完善，并安排相關人員對樂器進行管理與維護。同時，可與校外藝術團體或相關單位進行合作，為學生們創造優越的實踐環境。

于教師而言，在教學過程中應當更加深刻地認識到實踐的重要價值，不受外界環境的干擾，秉持實踐教學原則。同時，不斷提升自身的實踐能力，通過自己的言行去影響學生，讓學生認識到實踐的重要價值，不斷提升自身的實踐能力。例如，教師可以在課余時間帶領學生參加古箏音樂會，使其感受古箏演奏中的情感表達，感受古箏的魅力，并從中認識到自己的不足，從而不斷提升自身實踐能力。

第二，創新教學方式。長期保持單一的教學方式將打擊學生學習古箏的興趣與熱情，因此應當通過多種教學方式進行創新與變革，改變傳統教學理念的束縛，讓學生在學習過程中不斷提升實踐能力。教師在教學過程應重視以學生為本的教學理念，根據學生的實際需求開展相關課程，將教學內容與文化結合，與音樂融合，突出古箏學習的魅力。

一方面，創新教學方式。為提升學生的實踐能力，在講授理論知識時應當給予學生更多的時間去操作、去實踐、去探索，給學生更多的表現機會，以及追求創新的機會。例如，在學習新的古箏曲目前，先給出曲譜讓學生自行演奏，并感受其中的內涵與情感，在演奏結束后，讓學生表達自己的真實感受，然后再進行第二次演奏，此次演奏結束后，教師開始對學生的演奏技巧進行分析與引導，指出明顯的錯誤，并演示正確的彈奏方式。在這種互動教學中，學生能夠根據自己的真情實感進行演奏，在演奏中增強自己的感悟。尤其當學生在闡述自己內心情感時，會給予其他學生更多的思考空間與創新想法，不斷提升學生藝術素養，強化學生的實踐能力。

另一方面，加強對學生的引導。在教學過程中教師可以通過設置教學任務的方式不斷引導學生強化實踐能力，對學習內容加深思考，不斷分析。任務的設置是一種效率極高、效果明顯的教學方式，教師在設置任務時要先對教學現狀進行分析，根據學生實際情況劃分任務難度，分配不同層次學生不同的任務內容。將層次相當的學生劃分為一組，分配小組任務，以實現學生之間共同探討、共同分析。例如，在班級內舉辦活動，按照歌曲的彈奏難度、彈奏技巧等因素劃分不同的任務板塊，根據學生的實際演奏能力，將難度高、技巧復雜的部分劃分給學習能力較強的小組，而難度較低、演奏技巧相對不復雜的部分劃分給學習能力相對較弱的小組，最后統一完成音樂的演奏。通過小組任務劃分的方式，讓學生進一步認識到實踐的重要意義，形成團隊意識，幫助學生不斷發展，不斷進步[3]。

第三，分層次教學。古箏教學既要統籌兼顧，更要重視學生的個性發展需求，分層次教學，對不同學習能力的學生采取不同的教學方式。例如，在學習《漁舟唱晚》曲目時，教師可先利用《歸去來辭》引導學生理解柔美旋律的表現形式，再對學生講解《漁舟唱晚》的故事背景，幫助層次較低的學生深入理解曲目內涵以及所要表達的情感，最后再教授曲目的演奏技巧，從起、承、轉、合四個方面分別進行介紹，細分知識。在起部分的教學中，通過示范讓學生認識到演奏時左手要以顫音為主，并引導學生根據自己的感受去體會顫音的演奏方式;而在承的演奏過程中，左手要上滑，要與顫音相結合形成獨特的演奏方式;在第三個部分轉的演奏過程中，通過演示讓學生了解到右手勾選的演奏技巧;在最后的合的演奏過程中，通過引導讓學生根據自己的感受演奏出對美好生活的向往。按照此教學設計完成《漁舟唱晚》曲目的教學。

綜上所述，高職藝術院校學生學習古箏的過程中，教師要創新教學模式，分層次進行教學，重視實踐教學，讓學生真正意識到實踐的重要性，引導學生強化自身實踐能力。

參考文獻：

[1]王勉.高職藝術學院古箏實踐教學如何提高學生藝術實踐性[J].北方音樂，2019（16）：133-134.

[2]王倩楠.淺析當前高校古箏教學面臨的突出問題及解決的對策[J].北方音樂，2017（15）：123-124.

[3]羅燕.現階段我國高校古箏教學存在的問題及改進路徑探討[J].音樂時空，2016（9）：125-126.

作者單位：

阜陽幼兒師范高等專科學校