我國藝術管理專業學科建設芻議

殷媛媛

摘 要：隨著人們文化消費需要的日益多元化和文化創意產業、文化藝術市場的蓬勃發展，社會對藝術管理專業人才的需求也隨之增加，作為“舶來物”的藝術管理專業，如何實現“在地化”是亟待解決的問題。文章認為我國藝術管理專業學科建設應扎根中國之道，以學科創新為抓手，以社會效益為旨歸，以培養跨文化、跨學科的綜合型專業人才為重點，構建具有中國特色的藝術管理理論體系與教育體系。

關鍵詞：藝術管理;管理創新;通識教育;跨文化交流

一、藝術管理的內涵

藝術管理興起于西方，其作為一種實踐行為與作為一門學科具有不同的內涵。前者是針對藝術活動的一種能動的、有意識的管理行為;后者則是一門藝術學與管理學相交叉的新型學科，涵蓋了藝術學、管理學、文化社會學、文化經濟學、博物館學等相關學科內容，也被稱為藝術管理學。

迄今為止，在諸多文獻中，學者對藝術管理所下的定義多達20 多個，筆者就其中具有代表性的表述進行大致綜述，以期對藝術管理的內涵解讀進行必要的鋪墊。

現代藝術管理作家亨利·費約認為，藝術管理是領導（或指揮）、計劃、組織、調整、控制[1]。英國藝術行政專家費約翰認為，藝術管理就是為藝術家及觀眾達成一個美感的合約，使最多的人能夠從藝術中得到最大的滿足和收益。丹·馬丁認為，藝術管理是五種傳統管理的應用——計劃、組織、實施、監督和控制，有助于把表演或視覺藝術的作品以及藝術家的作品展示給觀眾。這種管理和推動創造性的過程以及把它傳達給觀眾的領域一般有兩個，一是公共的、非贏利性藝術機構，二是私人的、商業的、以贏利為目的的藝術實體。洪惠瑛認為，藝術管理就是把藝術商業化、企業化的經營;藝術管理以為特定社會公益和為藝術服務為目的[2]。鄭新文的觀點是，通過藝術管理技能，以最符合經濟效益的方法實現藝術家或藝術團體的藝術目標;藝術管理就是籌辦藝術活動所需要協調的一系列行政工作[3]。

以上這些藝術管理的定義具有一定的代表性，足以說明當前對藝術管理內涵的界定，這些內容對藝術管理內涵的揭示大致包括以下方面：一是傳統管理職能即領導、規劃、組織、協調、控制在藝術領域的應用;二是贏利性和非贏利性藝術組織的運營與管理;三是對藝術活動或藝術生產的協調;四是對藝術市場、藝術商業的經營與管理;五是對具體藝術項目事務的操作指南[4]。

二、藝術管理專業在中西方的發展歷史

藝術管理作為學科的發展，源于20世紀60年代，1966年，哈佛大學商學院的托馬斯·雷蒙德和斯蒂芬·格雷瑟聯手同為哈佛出身的藝術管理者道格拉斯·施瓦爾貝創辦了藝術經營管理研究所。1970年，三人創辦了哈佛藝術管理夏季學院。隨后，英國、澳大利亞等國相繼設置該專業，培養專門的藝術管理人才。這樣，藝術管理高等教育形成，藝術管理也朝著專業化方向發展。

我國現代藝術管理學科肇始于1987年，北京電影學院管理系開設制片管理專業方向。2000年前后，中央戲劇學院、上海戲劇學院及中央美術學院等國內眾多高校均開始設立藝術管理及相關專業方向。在研究生教育方面，中央美術學院、中國傳媒大學及北京大學等高校都招收了藝術管理方向的碩士生。

三、我國藝術管理專業學科建設方向

（一）扎根中國之道，構建有中國特色的藝術管理專業學科體系

藝術管理專業的任務隨著各國人文、歷史、地理環境的變化而變化，因此藝術管理專業的教學并沒有一個放之四海而皆準的具有普適性的模式，簡單復制國外藝術管理專業辦學模式必然會造成“本土不適”。扎根中國之道，構建有中國特色的藝術管理專業學科就是在批判吸收西方現代藝術管理理論的過程中，充分認識到中國藝術管理與西方當代藝術管理在管理制度、管理效益以及管理方式上的區別。在價值導向上，我國藝術管理專業教育應該緊緊圍繞著社會主義核心價值觀，以社會效益為主，尋求社會效益與經濟效益的雙效統一;在學科內容建設上，應該秉持守正與創新，以中國傳統文化思想和理念為內核，堅持時代性與民族性并存;在研究問題方向上，應該圍繞中國語境下的特色議題進行深入探究。尤其是在科技高速發展的時代，傳統藝術的邊界不斷被突破，藝術管理專業的領域不斷擴大，作為“舶來物”的藝術管理專業應充分尊重我國國情，科學辨析不同藝術樣式與藝術體制的異同，不斷創新管理理念，探尋適合中國國情的藝術管理專業學科建設道路。

（二）立足跨文化層面，培養藝術管理專業國際化交流人才

全球化時代，國與國的交往、聯系日趨復雜深入，歸根結底，國家間交流離不開文化的交流。目前國際交流往往會表現出文化折扣，甚至是文化沖突現象，這些現象背后的根源則在于各國各地區的宗教信仰、知識體系、藝術趣味、風俗習慣等諸多因素的差異。因此，高校的藝術管理專業的教學目標應基于培養包容性且適應力強的國際化人才，通過教學改革和學科創新，增強學生的國際文化交流能力。另外，在學術研究方向上應側重跨文化管理研究，深入了解跨文化交際學的理論與實踐，實現對文化全球化與民族文化本土化雙向互動和雙向建構辯證關系的研究。只有將我國的藝術管理專業學科的“在地化”與全球化相結合，才能適應時代的需求，全面推進藝術管理專業學科特色建設。

（三）跨學科協同發展，夯實知識基礎

在知識快速更新迭代的今天，藝術管理專業教育的發展與創新受到科技、經濟、社會、政治等多種因素的影響。顯然，如果單一化地構建藝術管理專業的學科體系，把藝術管理專業簡單地呈現為 “藝術 + 管理”，脫離社會層面，僅僅重視技能的培訓抑或藝術素養培養，是無法適應時代的要求的。

因此，藝術管理專業人才培養應注意“專才”與“通才”的結合。首先，注重通識教育，因為通識教育提供的是基礎知識的廣度的教育，能夠讓學習者了解自己與社會、文明與文化、科學與技術、過去與未來，從而建立一套完整的知識體系框架，形成令學生終身受益的獨立思考、全面分析的思維習慣。其次，應以跨學科的視野，將藝術管理與不同的學科進行整合，以跨學科、跨領域、多層次的組織構架優化現有教學體系。注重實踐技能和分析能力的培養，把對于藝術產業、藝術事業與文化環境的全面性理解，以及新興的科學技術對于藝術產業、藝術事業和藝術管理帶來的影響都在課程設置中呈現出來。最后，培養的目標要落實到人的全面發展、人格結構的完善、人文素養的提高。教育二字既包含教書，也包括育人，所謂育人即對人性和人格的豐滿，藝術管理專業應以其跨學科的優勢，給學生提供更廣闊的視野和更自由的思維方式。

（四）把握時代脈搏，構建產學研結合藝術管理教育體系

天下之事，非新無以為進。把握時代脈搏就是要以創新作為治學之道。社會發展日新月異，學科建設也應與時俱進。一方面，隨著社會的發展和科技的進步，藝術作品的呈現形式也發生著日新月異的變化，新的科學技術（ 例如VR、AR、全息影像等）為藝術作品帶來了新的表現形式，也為藝術管理者提出了更高的要求;另一方面，隨著時代的變遷，大眾的審美和文化需求也在不斷發生變化，所以藝術管理者要時刻把握大眾藝術審美趣味的變化，作為藝術家與觀眾溝通的橋梁，將更多優秀的、大眾喜聞樂見的藝術作品推向市場，促進我國藝術事業和藝術產業的持續發展。

“紙上得來終覺淺，絕知此事要躬行。”藝術管理專業本身就是一門復合型、實踐型的專業。因此，產學研相結合是其自身的需求，也是時代的需求。作為高校，應努力尋求與行業、企業間的深度融合與高效合作，整合多方資源，為學生提供可以將書本知識落地、實踐，并將所獲知識和能力融會貫通的場所。由此可見，產學研一體的教學理念融合了理論與實際，銜接了課堂與課外，集結了模擬與實操，有利于復合型、應用型人才的培養，更有效解決了畢業生與社會脫節的問題。

四、結語

當代中國的藝術管理專業應堅持民族性與時代性相互結合，理論性與實踐性相互補充，方能在風云變幻的時代競技場中成熟、壯大，并走向未來。經濟全球化背景下，作為“舶來物”的藝術管理專業應扎根中國之道，以學科創新為抓手，以社會效益為旨歸，以培養跨文化跨學科的綜合型專業人才為重點，構建具有中國特色的藝術管理理論體系與教育體系。

參考文獻：

[1]PICK J.Art Administration[M].2nd edition.London：St.Edmundsbury Press，1996.

[2]洪惠瑛.藝術管理[M].臺北：揚智出版社，2002.

[3]鄭新文.藝術管理概論[M].上海：上海音樂學院出版社，2009.

[4]王文章.藝術管理概論[J].藝術評論，2009（7）：5-17，4.

作者單位：

四川外國語大學重慶南方翻譯學院英語學院