鋼琴表演藝術(shù)中審美素養(yǎng)能力提升

丁 亮

(淮南師范學(xué)院 音樂(lè)學(xué)院，安徽 淮南 232000)

鋼琴表演是人的藝術(shù)，也是美的藝術(shù)。作家創(chuàng)作出作品，作品再經(jīng)由演奏者彈奏，再到觀眾欣賞，每個(gè)環(huán)節(jié)都有“人”的主觀審美因素，因此，最終審美效果也會(huì)千差萬(wàn)別。審美素養(yǎng)指人所具備的審美經(jīng)驗(yàn)、審美情趣、審美能力及審美理想等各種因素的總和。種種差別導(dǎo)致個(gè)體產(chǎn)生不一致的美的接受過(guò)程與欣賞能力，從而又轉(zhuǎn)化為不一致的審美鑒別能力和創(chuàng)造能力。美的審視素養(yǎng)需要階段性的訓(xùn)練與培養(yǎng)，高度的審美能力需要長(zhǎng)期的努力與自覺(jué)性的追求，要想形成個(gè)體獨(dú)具特色的審美能力還需將自我認(rèn)識(shí)進(jìn)一步拔高，體現(xiàn)出廣闊的認(rèn)知與淵博的文化素養(yǎng)。

一、文藝作品的審美層次

文藝作品的審美素養(yǎng)具有系統(tǒng)性的三個(gè)層次，評(píng)判一個(gè)作品可根據(jù)三種審美層次進(jìn)行。一是指文藝作品的形式美，包括其韻律、節(jié)奏、文字、結(jié)構(gòu)等外在表現(xiàn)形式。文藝作品的形式是讀者或觀眾作出接觸到的審美因素，能激發(fā)讀者或觀眾的想象力，喚起某種記憶或藝術(shù)形象，從而生發(fā)某種意義內(nèi)容。二是指文藝作品的具體內(nèi)容。文藝作品本身經(jīng)作者編排、編寫(xiě)，包含了一定形象體系和歷史內(nèi)容，再通過(guò)客觀的生活內(nèi)容和作者主觀的解釋?zhuān)乃囎髌穬?nèi)容就具有了一種審美因素，是一種人格美、情操美、理性美的詮釋。三是指文藝作品的象征性，其中意象和意境是重要審美因素，需要讀者或觀眾把握作品一定的歷史內(nèi)容才能夠逐漸領(lǐng)悟并欣賞的審美因素[1]。

二、鋼琴表演審美藝術(shù)表現(xiàn)形式

鋼琴表演的藝術(shù)審美表現(xiàn)主要通過(guò)鋼琴表演中的審美意象完成。審美意象是指作家經(jīng)過(guò)主觀審美感知與體驗(yàn)，篩選反映客觀世界物質(zhì)生活，融匯主觀思想、感情、愿望與理想，經(jīng)過(guò)藝術(shù)創(chuàng)作形成的意象[2]。意象是一種極富主觀情緒的物質(zhì)產(chǎn)品，經(jīng)過(guò)某種媒介或藝術(shù)語(yǔ)言表現(xiàn)出來(lái)，就會(huì)成為藝術(shù)作品的藝術(shù)形象。鋼琴表演藝術(shù)形式中審美意象的展現(xiàn)是借助感官世界完成的，是一種感性認(rèn)識(shí)。

(一)鋼琴表演藝術(shù)審美意象的完成機(jī)制

“移情”是文學(xué)上的一種修辭手法，在鋼琴表演藝術(shù)中同樣適用，因?yàn)槿祟?lèi)的情感發(fā)生與轉(zhuǎn)移本質(zhì)上是相同的。“移情”是講，將人的主觀情感轉(zhuǎn)移到(依附于)客觀的事物上，與此同時(shí)又反過(guò)來(lái)被客觀事物所蘊(yùn)含的情感所感染，產(chǎn)生一種主觀情緒[3]。“移情”的英文是“Empathy(同情)”，也就是說(shuō)“物”與“我”之間能夠形成一種共鳴，兩相碰撞、交流、磨合而形成情感的集中噴發(fā)。優(yōu)秀的鋼琴表演之所以能夠有打動(dòng)人心的力量，是“移情”起了重要作用。在鋼琴表演中，“移情”在作品、演奏者、觀眾三者中輪轉(zhuǎn)。

1.作品

樂(lè)曲經(jīng)由作曲家主客觀統(tǒng)一性的創(chuàng)作。作曲家從復(fù)雜的客觀世界中篩選原生態(tài)的“美”“丑”事物，通過(guò)了解、熟識(shí)及認(rèn)識(shí)等感性、理性活動(dòng)，獲得了獨(dú)特的審美體驗(yàn)與感受，繼而產(chǎn)生創(chuàng)作的欲望，再將創(chuàng)作欲望轉(zhuǎn)化為樂(lè)思，最后通過(guò)具有形式美的塑型過(guò)程就是樂(lè)曲產(chǎn)生過(guò)程。在此之中，作曲家將主觀思想、理念及情感轉(zhuǎn)移(依附)到具有形式美的樂(lè)曲上，就是作品思想內(nèi)容能夠形成的主要原因。

2.演奏者

鋼琴表演中演奏者以自己的方式演奏樂(lè)曲的過(guò)程體現(xiàn)了“移情”機(jī)制。一場(chǎng)具有審美意義的鋼琴表演與鋼琴家的個(gè)性演繹關(guān)系密切。鋼琴家以自己的社會(huì)認(rèn)識(shí)和人生體驗(yàn)為依據(jù)，以樂(lè)曲為腳本，以樂(lè)曲作家的生平及創(chuàng)作背景為輔助，去理解樂(lè)曲含義，從而進(jìn)行演奏的過(guò)程中已經(jīng)粘合了鋼琴家個(gè)人主觀思想及情感。鋼琴家只有將自己完全融入音樂(lè)，深刻理解樂(lè)曲內(nèi)涵，才可能彈奏出藝術(shù)性與審美性十分高的樂(lè)曲。

3.觀眾

觀眾是鋼琴表演藝術(shù)中最后的受益人。觀眾發(fā)生“移情”效果的深淺是鋼琴表演是否具有審美意義的直接反映。能夠直擊心靈、感人肺腑的音樂(lè)，其內(nèi)涵一定是與觀眾的生活體驗(yàn)有極高共鳴性的審美體驗(yàn)想通、相似，觀眾才能將自己的主觀情感依附、投射到鋼琴表演中，進(jìn)行自我審視性質(zhì)的審美。

(二) 鋼琴表演藝術(shù)中審美意象的特點(diǎn)

1.意蘊(yùn)性

審美意象是意蘊(yùn)深刻的意象，是情緒化了的意象。審美意象往往蘊(yùn)藏著作曲家、演奏家精心設(shè)置過(guò)的抽象含義，是濃縮了的思想情感的載體。在鋼琴表演中，觀眾看到的表演形式、場(chǎng)景組合、音樂(lè)節(jié)奏等都是審美意象的體現(xiàn)。這些表演形式、場(chǎng)景組合和音樂(lè)節(jié)奏都富有一種文化意義，是鋼琴表演藝術(shù)審美不可分割的部分[4]。

2.畫(huà)面性

審美意象的直接作用就是形成具有特定審美意義的畫(huà)面。在鋼琴表演中，音符不再是簡(jiǎn)單的符號(hào)相加，而變成具有主觀情感的意象組合。觀眾在聆聽(tīng)音樂(lè)過(guò)程中，能自然而然地在腦海中勾勒出一種畫(huà)面圖像，從而使讓原本抽象的音符化作具有美感的想象和感受。這就是鋼琴表演藝術(shù)中審美意象的畫(huà)面性，是幫助觀眾及演奏者欣賞樂(lè)曲審美內(nèi)涵的工具之一，是觀眾及演奏者將審美體驗(yàn)由感受形式美上升到理解樂(lè)曲思想內(nèi)涵的重要推手之一[5]。

3.同一性與非同一性

同一性是指不同的演奏者在演奏同一首樂(lè)曲時(shí)所傳達(dá)的音樂(lè)內(nèi)涵相同。這是因?yàn)椋械难葑嗾叨冀?jīng)過(guò)自身的體驗(yàn),感受到了樂(lè)曲所傳達(dá)出的同一音樂(lè)內(nèi)涵。這種音樂(lè)內(nèi)涵由于音樂(lè)作品的審美意象具有穩(wěn)定性，因?yàn)椴粫?huì)發(fā)生改變。非同一性是指不同的演奏者在演奏同一首樂(lè)曲所傳達(dá)的音樂(lè)內(nèi)涵,又具有差異性。這是因?yàn)檠葑嗾咴诶斫夂头治鲆魳?lè)內(nèi)容時(shí)由于個(gè)人閱歷、個(gè)性差異、文化學(xué)識(shí)、心理特點(diǎn)、所處階層等因素的影響而產(chǎn)生不同的結(jié)果。鋼琴表演的藝術(shù)性始終是同一性和非同一性并存的，二者并沒(méi)有高下之分。

(三) 鋼琴表演藝術(shù)中審美意象的成因

1.作品認(rèn)知及藝術(shù)認(rèn)知

鋼琴表演藝術(shù)中審美意象的成因與藝術(shù)認(rèn)知程度分不開(kāi)。藝術(shù)認(rèn)知程度的第一層是演奏者進(jìn)行作品認(rèn)知。鋼琴演奏者在準(zhǔn)備表演前的很長(zhǎng)時(shí)間需要對(duì)作品進(jìn)行認(rèn)知。認(rèn)知內(nèi)容一是認(rèn)識(shí)作曲家，了解作曲家的創(chuàng)作過(guò)程，創(chuàng)作背景及創(chuàng)作目的；二是識(shí)別樂(lè)譜，演奏者需要對(duì)樂(lè)譜進(jìn)行仔細(xì)研究與鉆研，根據(jù)樂(lè)譜揣摩作曲家創(chuàng)作意圖及力求傳達(dá)的思想內(nèi)涵；三是演奏者需要整合舞臺(tái)彈奏效果，在不斷練習(xí)中思考怎樣將樂(lè)曲思想內(nèi)涵經(jīng)由自己的演繹完美地傳達(dá)出來(lái)[6]。藝術(shù)認(rèn)知的第二層是藝術(shù)審美認(rèn)知。藝術(shù)認(rèn)知是建立在研究情感、生理、心理與心靈之間關(guān)系基礎(chǔ)上的一種認(rèn)知。需要演奏者對(duì)什么是藝術(shù)？什么是高雅藝術(shù)？藝術(shù)與美學(xué)的關(guān)系是什么？音樂(lè)如何展現(xiàn)具有審美意義的藝術(shù)性？諸如此類(lèi)的問(wèn)題進(jìn)行思考，擁有完善的一套審美藝術(shù)體系，從而對(duì)自己的鋼琴表演提供雄厚的理論支持。不同的作品認(rèn)知及藝術(shù)認(rèn)知會(huì)形成不一致的審美意象[7]。

2.心理特征

審美標(biāo)準(zhǔn)是指人們審美過(guò)程中總是自覺(jué)不自覺(jué)地運(yùn)用某種尺度去衡量審美對(duì)象。由于審美主體的生活經(jīng)驗(yàn)、審美趣味的不同，審美最終結(jié)果也會(huì)產(chǎn)生差異。其中，心理特征是審美標(biāo)準(zhǔn)發(fā)生差異的主要原因之一。心理特征包括性格特點(diǎn)、氣質(zhì)特征、興趣愛(ài)好、心理狀態(tài)等因素，鋼琴表演中演奏者及觀眾的審美都或多或少地受到心理特征的左右。如著名鋼琴家理查德·克萊德曼。理查德·克萊德曼從小便與音樂(lè)結(jié)下了不解之緣，且受到父親的影響，理查德·克萊德曼4歲就已經(jīng)愛(ài)上了鋼琴。其作品風(fēng)格也大多偏向于古典與優(yōu)雅，受眾遍布全球。

3.聽(tīng)覺(jué)能力

鋼琴表演藝術(shù)實(shí)現(xiàn)的直接因素是聽(tīng)覺(jué)能力。審美意象的形成需要通過(guò)人體聽(tīng)覺(jué)器官傳輸完成。聲音是傳達(dá)鋼琴表演藝術(shù)的重要媒介，觀眾通過(guò)聲音識(shí)別音符，產(chǎn)生聯(lián)想與想象。但音樂(lè)的內(nèi)涵是看不到也摸不到的，需要觀眾用心感受，細(xì)細(xì)品味。單純的聽(tīng)是不能實(shí)現(xiàn)審美欣賞的。觀眾往往剛開(kāi)始時(shí)，還處于識(shí)別音符、培養(yǎng)樂(lè)感的過(guò)程。漸漸地，這種感覺(jué)會(huì)由淺入深，直到聽(tīng)覺(jué)將人的所有感官都充分調(diào)動(dòng)起來(lái)，這時(shí)音樂(lè)才成為“音樂(lè)”，具備感染人心的力量。除觀眾需要借助聽(tīng)覺(jué)能力欣賞審美意象之外，演奏者同樣需要。鋼琴演奏者借助聽(tīng)覺(jué)感知音符、分析把握作曲家的創(chuàng)作意圖及思想感情。但演奏者更為重要的是進(jìn)行“內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)”的聯(lián)系。“內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)”是指不借助鋼琴、樂(lè)譜等實(shí)體物質(zhì)，演奏者內(nèi)心對(duì)樂(lè)曲的節(jié)奏進(jìn)行感受，在內(nèi)心彈奏的過(guò)程[8]。“內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)”的要求更高，需要演奏者在一定的藝術(shù)認(rèn)知基礎(chǔ)上，展開(kāi)樂(lè)曲的彈奏練習(xí)。在反復(fù)的“內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)”練習(xí)中，更深層次地掌握樂(lè)曲的思想情感并形成演奏者的自我認(rèn)知，從而更好地促成審美意象的形成。

4.演奏風(fēng)格

不同演奏者的不同演奏風(fēng)格影響著審美意象的表達(dá)。演奏風(fēng)格在廣義上包含了地域、民族、宗派、時(shí)代、個(gè)人等風(fēng)格，是演奏者在彈奏中傳達(dá)出各異的審美意象的重要影響因素。鋼琴演奏者要處理好原審美意象的內(nèi)涵與個(gè)體演奏風(fēng)格之間的關(guān)系，在表演中要注意保留原作曲家的藝術(shù)風(fēng)格，盡量還原樂(lè)曲原有的審美意象，不隨意發(fā)揮也不死板僵硬。

三、鋼琴表演藝術(shù)中審美素養(yǎng)能力提升

(一)將表演藝術(shù)形式上升到美學(xué)范疇

鋼琴表演藝術(shù)是典型的內(nèi)在美和外在美相結(jié)合的表演藝術(shù)形式，具有極強(qiáng)的創(chuàng)造活力及藝術(shù)生命力[9]。在鋼琴表演中，演奏者要對(duì)表演藝術(shù)的美學(xué)形式進(jìn)行思考。從美學(xué)方面考慮，美有外在美和內(nèi)在美。美的形式是多種多樣的。一個(gè)人對(duì)待工作的態(tài)度是春蠶到死、蠟炬成灰，這也是一種“美”——愛(ài)崗敬業(yè)的職業(yè)美德。對(duì)于鋼琴表演家來(lái)說(shuō)，首先，鋼琴表演要上升到“美”的高度，與表演者的個(gè)人氣質(zhì)、服裝、談吐及精神狀態(tài)有關(guān)；其次，鋼琴表演的“美”還與舞臺(tái)場(chǎng)景布置、燈光效果、鋼琴品質(zhì)等客觀因素相關(guān)；最后，最重要的影響因素還是音樂(lè)演奏的效果好與壞。

(二)靈活運(yùn)用樂(lè)理知識(shí)

樂(lè)理知識(shí)是打開(kāi)音樂(lè)之門(mén)的鑰匙，掌握并熟練運(yùn)用樂(lè)理知識(shí)應(yīng)該是每一位鋼琴演奏者的必備技能。如果鋼琴演奏者沒(méi)有熟練掌握樂(lè)理知識(shí)，不懂彈奏技巧，將無(wú)法應(yīng)對(duì)變化萬(wàn)千的樂(lè)譜。鋼琴演奏者要錘煉自己的表演技能，提升個(gè)人審美素養(yǎng)能力，掌握樂(lè)理知識(shí)、懂得彈奏技巧就是基礎(chǔ)。在此基礎(chǔ)上，再靈活運(yùn)用樂(lè)理知識(shí)，表演中跟隨樂(lè)曲的變化調(diào)整彈奏技巧就會(huì)輕松很多。例如，貝多芬的《獻(xiàn)給愛(ài)麗絲》是采用回旋曲式寫(xiě)成，結(jié)構(gòu)是ABACA形式。A為整首小品的疊部，B、C兩部分則為兩個(gè)插部。A部分有三個(gè)小樂(lè)句，共22小節(jié)(不計(jì)原樣再現(xiàn)的兩次)；B部分為兩個(gè)小樂(lè)句，共15節(jié)；而C也可分為兩個(gè)小樂(lè)句，共22小節(jié)。全曲不計(jì)反復(fù)部分共103小節(jié)[10]。A部分的旋律聽(tīng)起來(lái)幽雅、舒緩、沁人心脾,這一段清新樸實(shí)的旋律成了最受世人喜愛(ài)、最常聽(tīng)到的樂(lè)段。彈奏時(shí)要注意：旋律從左手到右手要銜接得平滑無(wú)縫，讓旋律線(xiàn)條流暢均勻，聽(tīng)起來(lái)柔和、順暢。B主題情緒歡快色彩明朗，描繪了女孩心靈的另一個(gè)側(cè)面，讓人感覺(jué)到端莊的同時(shí)又不失歡快活躍、爽朗而天真。彈奏時(shí)要注意嚴(yán)格的分句，句與句之間要有自然的呼吸和旋律線(xiàn)的上下行漸強(qiáng)、漸弱，32分音符的走句更是要起伏自如、光滑流暢。手腕要放松，協(xié)調(diào)力量的傳遞，手指下鍵動(dòng)作快，指尖集中，音點(diǎn)清楚，觸鍵快而精致。C主題讓人感覺(jué)到氣氛的凝重，有一種驚惶不安的感覺(jué)，仿佛陷入了掙扎的沉思中。彈奏時(shí)注意左手的同音斷奏，要彈得均勻而富于彈性，音量不要超過(guò)右手的旋律。右手彈奏和弦時(shí)，重力支撐在高音的旋律音上，使旋律突出，線(xiàn)條清楚。C段的最后6小節(jié)是連接A主題的經(jīng)過(guò)句，旋律充滿(mǎn)了夢(mèng)幻色彩，彈奏時(shí)琶音要彈得輕、連、柔，下行半音階要精致、有顆粒性，與琶音形成一個(gè)完整的過(guò)渡句引進(jìn)主題A。最后樂(lè)曲在歡樂(lè)明快的氣氛中結(jié)束。

(三)提高把握樂(lè)曲情感的能力

要提高審美能力，鋼琴演奏者還需提高對(duì)樂(lè)曲情感把握的能力。把握樂(lè)曲情感的能力包括把握創(chuàng)作情感和把握受眾情感兩種能力。把握創(chuàng)作情感要求鋼琴表演者對(duì)樂(lè)曲的創(chuàng)作背景及作家生活狀態(tài)、情感狀態(tài)、思維狀態(tài)等因素反復(fù)揣摩，在不斷地演繹嘗試中找尋最佳演繹方法[11]。如《獻(xiàn)給愛(ài)麗絲》是貝多芬1810年獻(xiàn)給他的戀人特蕾莎的曲子，樂(lè)曲形象單純，技巧簡(jiǎn)單，主題淳樸親切，刻畫(huà)的是單純活潑、溫柔美麗的少女形象。把握受眾情感的能力是指演奏者要去研究樂(lè)曲在表演過(guò)程中觀眾的情緒變化，在不斷地觀察研究中把握觀眾的情感，找出觀眾與樂(lè)曲的情感共鳴點(diǎn)，在不斷強(qiáng)化練習(xí)中提升自己對(duì)音樂(lè)欣賞的能力。

四、結(jié)語(yǔ)

人類(lèi)在追求美的路上從未停下腳步，美是千差萬(wàn)別的生活具有意義的一個(gè)很重要元素。美是人類(lèi)自覺(jué)的追求。鋼琴表演是一種藝術(shù)化的審美，優(yōu)秀的鋼琴表演會(huì)有觸及觀眾心靈的力量，并且這種力量將可能長(zhǎng)期留存在觀眾心里，成為支持觀眾生存、生活的核心力量源泉。鋼琴表演藝術(shù)中主要發(fā)生審美作用的就是“審美意象”。審美意象來(lái)源于生活，但卻是生活的高度濃縮品，內(nèi)涵豐富，意蘊(yùn)深厚。要提升鋼琴表演藝術(shù)的審美素養(yǎng)，還需繼續(xù)鉆研審美意象在鋼琴表演中的完成機(jī)制及價(jià)值意義。另外，世界、觀眾、作品、演奏者四者的關(guān)系研究也應(yīng)成為重點(diǎn)(參考于艾布拉姆斯《燈與鏡》)。只有對(duì)鋼琴演奏的每一個(gè)環(huán)節(jié)關(guān)系研究有清晰的理論支持，才能避免盲目地摸索過(guò)程，快速成長(zhǎng)。