蔣焜竹 吉林藝術學院
配音技巧,就是能夠通過豐富的聲音,把生硬、呆板的文字變成鮮活、生動的語言的一項技藝。在紀錄片的拍攝過程中,出于對真實感的需要,影片畫面通常簡單、直接,沒有任何特技鏡頭。此時,解說的聲音就成了作者表達情感、烘托氣氛的重要工具。不同的音色、語氣和節奏都會給觀眾帶來不一樣的感受。所以,一名成功的播講者,可以通過聲音輕而易舉地把觀眾帶入影片所要表達的情境之中。
播音之前要先熟讀稿件,這是每一名播音者都應該具備的基本常識。如果是為影片中的人物配音,就要注意感受人物的年齡、性格和經歷等特征[1]。站在人物的立場去感受影片的故事情節,以人物的身份來進行講述。如果是場景解說,就需要注意感受場景中景物的大小、形狀、距離和景物之間存在的關聯性等情況。使自己能夠產生一種身在其中的真實感。只有在充分地熟悉影片內容的基礎上,我們在播音的時候,才能在頭腦中形成連續不斷的畫面,并產生與之對應的感情。而真實的情感流露,恰恰正是一部紀錄片的靈魂所在。能夠輕易引發觀眾感同身受的情緒,從而增強影片的感染力。
紀錄片的最終目的是要向觀眾傳達作者真實的感受。所以,在一般片子里,攝影師就是觀眾的眼睛,播講者就是觀眾的耳朵,觀眾的感受才是判斷一部紀錄片是否成功的關鍵。在進行紀錄片配音工作的時候,播音者一定要注意聲音與畫面的完美契合。在進行播音的時候,腦海中要有假想的觀眾存在,從而使自己產生一種正在和別人對話的感覺[2]。這樣才能夠把影片內容通過語言的表述真實地傳達給觀眾,使觀眾有一種身臨其境的親切感受。
重音就是在一句話里面對某個或幾個詞語加重語氣的一種朗讀方式。比如我們在讀“花落知多少”這句古詩的時候,通常就會把重音放在“落”字上面,以表現詩人對落花的惋惜之情。重音在紀錄片配音中的應用一般來說是比較靈活的,可以根據畫面內容選擇在需要強調感情的時候使用。尤其是在畫面無法突出作者想要表現的重點時,重音的使用往往就會起到畫龍點睛的作用。使觀眾能夠通過聲音,加深對于畫面的理解,從而與作者情感產生共鳴。
連停是在播音過程中,做出聲音中斷然后再連接起來的一種播讀方式。連停的特點是聲斷氣連。連停的有效運用可以達到吸引觀眾注意力,使人不由自主側耳細聽的效果。在紀錄片的配音中,連停的位置選擇是非常重要的。喧嘩嘈雜的環境不宜使用連停技巧,應該選擇平穩舒緩的情境下使用,才能夠達到引人入勝的效果。此外,還要注意對語句的理解和對句子結構進行準確的分析,以真實表述稿件內容為準,適時適度地應用連停技巧。
解說者的音質特色對于烘托紀錄片的氛圍起著非常重要的作用。不同的音質在使用不同語氣進行講述時,達到的語境效果是完全不同的[3]。就像柔美的聲音無法去解說戰爭紀實片、蒼勁雄渾的聲音無法去講解娛樂片一樣,我們也不能用輕松搞笑的語氣去播講災難紀錄片、不能用莊嚴肅穆的語氣去解說優美的風光片。在實際的演播過程中,我們應該注意區分不同的情境來選擇使用反問、肯定、憤怒或者哀婉的語氣,以配合影片的自身風格。在日常的聲音訓練中,我們也要努力培養自己音域的寬廣度和變化性,以適應不同人物或者場景的不同需求。
好的語言節奏應該是語止意不斷。如同優美的音樂一般,余音繞梁、經久不散。電視紀錄片的重點在于畫面與配音的完美融合。而單純的人聲講述并不能完全稱之為配音。真正的配音還要包括背景音樂、自然聲響等等聲音。所以,我們在播音過程中,要注意與影片場景中其他聲音的配合。合理分配抑、揚、頓、挫的節奏,還要注意語調輕、重、緩、急之間的氣息銜接。要如清泉流淌般自然順暢,使觀眾在觀賞完整部片子之后,能夠產生一種欣賞了一場龐大音樂會的感受。尤其是在為一些專業性比較強的紀實片配音的時候,由于影片本身的內容比較直白單調,如果配音語速再平鋪直敘,沒有一點波瀾變化的話,就會導致整部片子顯得枯燥無味、毫無吸引力。另外,對于語言節奏的掌控,除了要注意句子與句子之間的銜接以外,還要特別注意配合畫面變化的節奏,尤其是在畫風即將轉換的時候,應該要有一個語速過渡的緩沖過程,以免讓觀眾產生突兀的感覺。
綜上所述,紀錄片的配音質量是衡量一部片子優劣的重要參考條件。我們在播音之前,要認真熟悉影片情節,把自己的情緒和感受帶入進影片之中,以片中人的身份來進行對紀錄片的講解工作。只有自己身臨其境地去感受影片情節,才能夠讓觀眾產生真實感。同時也要注意對播音技巧的掌握和控制,使觀眾在感受到真實的同時,也能充分感受到對于藝術的享受。