《丹培拉繪畫技法與當代繪畫創作》課程研究

王馨曼

【摘要】丹培拉作為媒材的發展，這種繪畫語言的視覺感知、審美品位、材料特質等都為研究當代實踐性繪畫提供了新的視角和研究方向。本文從丹培拉繪畫的藝術特點和藝術特性、丹培拉繪畫在當代繪畫創作課程融合的方法與途徑、丹培拉繪畫技法與當代繪畫創作課程對創作教學的意義這三大方面闡釋《丹培拉繪畫技法與當代繪畫創作》課程研究的探索和解析，以及從本課程的理論依據、教學意義、課程內容、教學目標等出發，全面且豐富地完善丹培拉繪畫技法與當代繪畫創作藝術教學研究，引導和鼓勵學生將丹培拉語言和當代繪畫創作的需要結合，發展全新的繪畫語言，并使這一研究成果形成具有民族精神和創新精神的時代語言，啟示和激發學生向更廣闊的創作語言邊界和表現的維度空間探深。

【關鍵詞】丹培拉；繪畫語；藝術特點；當代繪畫創作教學；課程融合

在當下多維化的藝術教學教育里，學生個體的繪畫表達和藝術追求越來越受到重視和關注，而丹培拉這種傳統繪畫語言的擴展為不同學生個體形而上的精神訴求尋找到新的方法和途徑，在傳統與現代、民族與當代、東方與西方繪畫之間建立起不可或缺的時間隧道，促使學生創作出強化個性、弘揚當代精神的當代繪畫語言作品。

一、丹培拉繪畫的材料特性和藝術特點

丹培拉，是人類最早利用天然乳狀材料來作畫的一種傳統技法。它的繪畫材料有其自身的特點，因而構筑了一種獨特繪畫語言的基礎，它的乳劑材料媒介以水性、油性、水油性三種不同比例而形成了自己獨特的繪畫語言，從而使畫面效果的品質亦有所不同，這就為繪畫創作帶來了多重詮釋的可能性和無限性。同時丹培拉蛋液的比例厚薄也會給畫面帶來不同繪畫語言的特點，如用稀釋的蛋液繪畫，會有水彩畫般的溫潤、細膩、透明等視覺效果；如用稠厚的蛋液繪畫，會有油畫般的飽滿、渾厚、豐富的繪畫藝術效果，這一系統體系經歷了千余年，具有自身繪畫制作的特殊性、個性化的藝術表現性。在課程實踐中，指導學生怎樣借鑒和轉換丹培拉從材料、語言、精神到文化上下的不斷循序深入的學習，激發和引導學生創作出極具藝術表現力和審美價值的繪畫語言。

歐洲傳統繪畫發展中，每一種繪畫材料都有其自身的特性，因而構建了不同畫種的藝術特點。當我們不斷了解、認知、探索丹培拉繪畫時，我們發現它具有開放和豐富的多重語言詮釋，其三個重要的藝術特點為學生提供了更有效的指導性意義和藝術教學作用。

（一）選材考究，持久保存

丹培拉底板有四層不同膠粉比例涂層去制作，從材料、技法、時間上都對丹培拉繪畫保護和鎖水功能有一定的獨特性和堅固性，據了解，它是世界上所有繪畫種類中留存時間最久的，不僅水溶解不了它，就連松節油、酒精、醋等都很難溶解。

（二）材質特別，技法靈活

丹培拉繪畫有干燥速度快的優點，同時可以罩染多層且顏色不易弄臟，與我們熟知的油畫、水彩、中國畫、水粉等顏料有很大不同，其他現代繪畫顏料不可以間接罩染且吸水性不強，而丹培拉繪畫可以不斷重復上色，大大延長繪畫創作時間，只要藝術家能耐住性子，可以不斷刻畫下去。

（三）親水親油，紙布皆可

丹培拉繪畫技法材料的結構，它適合在紙面或布面上進行各種各樣的綜合創作技法，只要和色彩有關的繪畫語言如油畫、丙烯、水彩及綜合材料繪畫結合都可運用，這就是利用丹培拉親水親油性材料媒介劑的特征，可以隨意揮灑布面紙面。

二、丹培拉繪畫在當代繪畫創作課程融合的方法與途徑

在《丹培拉繪畫技法與當代繪畫創作》課程的深入性和建設性的探索過程中，可以把傳統丹培拉繪畫技法、材料特性、藝術特點等融入到當代藝術創作教學中。以繪畫本體材料研究為主線，貫穿其傳統藝術與當代藝術，借鑒和轉換極具藝術表現和審美價值的語言和人文精神，構筑成學生有效積極地學習方法和途徑，讓學生創作出個性化的當代繪畫作品。

首先，丹培拉繪畫和中國繪畫藝術中自然屬性、繪畫過程的制作性、藝術的審美存在一定的相似性，與中國當代藝術思潮的需要相符，因此在繪畫語言關系規律的研究方面，為東西方文化的交流提供了重要的聯系線索。學生在通過對丹培拉學習和創作的過程中，自然生成一批能體現出中國藝術精神內涵的繪畫作品。那么在當代繪畫藝術教學中，也要著重在課程中講授和解析國內外丹培拉在當代繪畫創作中優秀的藝術家及作品，培養學生更加整體深入地了解其他藝術家創作的繪畫技法和藝術理想，至此來開發和引導學生將自己的藝術主張、文化觀念以及個性符號利用丹培拉進行當代繪畫創作，這對于啟蒙學生審美品位和繪畫技法是非常重要的環節。對新的藝術語言的感知和學習，激發了學生們的學習熱情，一批創新非凡的繪畫創作陸續涌出，令人感受到繪畫語言新的拓展，對于發揮繪畫創作潛能增加了無限可能。

其次，在本課程教學中，讓學生熟知和實踐丹培拉自身物性材料的可變性，如媒介劑可水油性兼溶、保存時間長久、紙面布面皆可創作等諸多藝術特點，運用其材料特性和藝術特點融入到當代文化語境的其他繪畫課程中去，可以結合水性繪畫材料和油性繪畫材料等多種材料形式的混合運用，大膽且合理地在卡紙、宣紙、布面上進行綜合繪畫材料的跨界創作，讓學生在本課程的繪畫創作實踐得到更多的啟發和可能性。所以，在當代繪畫創作教學中，以開放的形態，鼓勵學生運用丹培拉繪畫與其他繪畫材料相互結合、碰撞、嫁接、糅合，打破自身繪畫材料單一語言的局限性，啟發和指導學生借助語言特質的自由生發而注重精神的表現，讓丹培拉繪畫與當代繪畫創作相互間的吸收與演化產生多樣的視覺及心靈效果，讓學生創作作品超越單一畫種而注重從相互關系出發，發現當代繪畫創作新的思維方法和創作方式。

再次，在當代多元化的藝術教學中，丹培拉作為一種特色的繪畫語言方式，與其他繪畫語言如國畫、水彩、油畫、版畫、壁畫等相互融合、借鑒、結合等混合創作手段，這對學生的繪畫創作思路、審美趣味、材料技法提供了語言和含義多重表現的可能性，從而打破自身繪畫創作的單一性和普遍性。學生可以依照個人繪畫風格和藝術表達需要，把丹培拉與其他繪畫語言組合使用，從而創造出極具個性化且新穎別致的繪畫語言形式，在這一“重組繪畫語言的需要發展丹培拉繪畫語言”的實踐中，讓學生創作出強化個性、弘揚時代精神的當代繪畫語言作品。不斷鼓勵和教導學生學習和思考繪畫語言的相互關系，不斷升華學生個人的繪畫技法和精神向往。

在此課程教學中，通過嘗試和探索丹培拉繪畫融入到當代繪畫創作課程方法與途徑，我們試圖把丹培拉繪畫當做一個教學“引子”，引出學生內心的精神訴求和藝術理想，并且結合當代文化語言環境，讓丹培拉繪畫特點和多種繪畫語言借鑒、碰撞、嫁接、結合來打破語言的單一性和局限性，為繪畫語言的多重詮釋增添了無限可能。從當代繪畫的藝術思維、審美判斷、語言規律、精神表達等幾個方面連接丹培拉繪畫語言特殊的繪畫技法和創新意識，超越單一繪畫語言重塑繪畫語言新的創新方式，為學生確立起鮮活的語言秩序與時代精神緊扣一體的當代繪畫藝術的理論知識和實踐經驗。

三、《丹培拉繪畫技法與當代繪畫創作》課程對藝術教學的意義

在當代文化語境下的藝術教學中，我們不斷深入總結丹培拉繪畫的理論支撐和實踐創作，和當代中國美術的文化生態下丹培拉繪畫作用于當代繪畫藝術相互融化和創新的教學經驗和教學意義，本課程教學成果的豐富和發展推動了高等藝術教育對繪畫本體規律、繪畫技藝、繪畫語言縱橫關系研究的深層關注。總結和歸納出《丹培拉繪畫技法與當代繪畫創作》課程的藝術教學產生的意義對現在乃至未來的繪畫教學有著至關重要的參考價值。

首先，尋求時代繪畫語言的新秩序，是認識論和方法論的再結合。在丹培拉繪畫語言與當代繪畫創作的藝術教學中，丹培拉作為一種文化的創造，它能更加整體深入地貫穿歐洲的繪畫史、材料史，以及社會、歷史與文化的演化變遷提供了新的視角和研究對象，同時丹培拉繪畫為學生從事當代繪畫創作的材料語言、形象思維、藝術理想、精神訴求等提供了有效的繪畫理論和實踐研究。在中國當代文化語境中，學生個性化的學術研究和美術表達的藝術夙愿都渴望尋求新的語言形式，把丹培拉融入到當代中國美術的文化生態中去，為豐富中國對歐洲繪畫史的理論知識和創作視野打開了更全面豐富的藝術之窗，為中國當代繪畫創作造就了語言及含義多重表現的可能性，從而把繪畫理論和美術創作導向更加廣闊、自由的天地。

其次，開設丹培拉這種西方傳統繪畫技法教學與中國當代藝術結合的課程，對于豐富我國高等美術院校當代繪畫創作教學的發展和促進繪畫創作水平的提高具有積極意義，更加增強了語言表現的廣度和深度，讓學生更加整體深入地認識歐洲的繪畫史，對研究西方繪畫材料和技法提供了新的視角，這樣反過來也能促進其他繪畫教學課程；同時高校中把丹培拉作為技法材料課程注入國內當代繪畫創作課程里可以豐富和健全繪畫創作教學體系，填補和豐滿包括歐洲繪畫的單薄認識，將材料技法層面的丹培拉教學拓展到藝術語言層面的實踐研究，并與中國當代藝術創作繪畫有效地結合起來，這就為當代繪畫多重詮釋的解讀帶來了多元的、跨界的、包容的、自由的繪畫精神與多維度創作思維方法。

最后，丹培拉作為一個連接古今中西的文化切入點，對于當代繪畫的創作命題在繪畫教學中正是幸得其時。丹培拉具有獨特的物質性美感，挖掘和發現其造型、色彩、肌理等繪畫所具有的獨立審美價值，是繪畫表現手段的進一步拓展，為延伸繪畫自身的邊界和表現手段的多樣性，帶來了更加豐厚的、新鮮的視覺體驗。認知當代繪畫創作中博大精深的丹培拉繪畫體系的核心價值，這種深化的追究和中西文化的切入，推動了學生對繪畫語言本體規律、繪畫技藝、繪畫語言縱橫關系研究的深層探究，選擇通達語言秩序、語言關系的研究實踐之徑，在經典繪畫明確的語言關系傳達中樹立起生動的語言秩序，與時代精神緊扣一體，這就是藝術內容的時代性和繪畫語言形式的藝術精神的雙重交融，詮釋著獲得的時代主導精神的雙重自由。

結語

當代繪畫創作具有多重詮釋的包容性和可能性，丹培拉借助自身物性特征特質，再由學生不同的構思和創作，從而形成豐富的語言表達方式，這種多種詮釋的可能解讀會擴大繪畫實踐的邊界和表現技法的豐富性，為當代繪畫創作帶來了更大的表達空間。本文通過闡述在當代繪畫創作的教學中，引導和鼓勵學生在熟悉掌握丹培拉繪畫的材料特性和藝術特點的同時，以開放的形態，注重于丹培拉與當代藝術之間繪畫語言關系的學習、把握和引導，努力探索找到丹培拉的學習和運用上與當代中國文化、思維、語言的一種搭建的方式和途徑，不斷積極地演化創造出全新繪畫語言及含義多重表現的可能，為高等學院本科藝術教學驗證了學以致用、活學活用、觸類旁通、舉一反三，打破單一繪畫語言的局限性，為多重詮釋的教學成果帶來了很多可能，為藝術教學提供了更有效的指導性意義和繪畫教學價值。

注釋：

*基金項目：2020年度校級教學研究與改革立項項目《丹培拉繪畫技法與當代繪畫創作》課程創新研究（項目編號：2020JGY19）。

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