為戲而狂

俞欣怡

“清晨夏蟬叫喳喳……”

在這個被流行音樂籠罩的時代，一個稚嫩的童聲喚起了幾代老寧波人的回憶。她在歌唱那只傳奇的雙玉蟬，也在傾訴著，她對戲曲的癡狂。

晨欣從小就和戲曲結下了不解之緣。因為母親的緣故，五花八門的戲票是家中的常客，她的童年總是溢滿去劇場看戲的回憶。紹興越劇、安徽黃梅戲、西北的秦腔……當然最多的還是寧波的地方戲甬劇。每次幕布打開的時候，便是一場視聽盛宴的開始。未見其人，先聞其聲，空落落的舞臺上，婉轉而又悠長的甬韻填滿了每一個角落。女主角出來了，踏著輕盈的步伐，踩著鼓點，伴著二胡，在舞臺上舞著、唱著，她的手是那樣柔軟，蘭花指溫柔地畫出一個個圓圈，仿佛畫過的地方彩云也能飛翔。她的裙擺在空中飛舞，激起一道道彩虹。曼妙的身姿加上圓潤的唱腔，總給晨欣一種說不出來的協調感。她曾無數次幻想站上那個舞臺，為很多人唱戲，即使是在最陰暗的角落，即使是做一個道具也罷。那一定很幸福吧。

每次跟著媽媽去后臺，是晨欣最快樂的時光。因為在那里，她可以擺弄那些制作精良的道具，可以任意穿梭在那一件件精心縫制的戲服之中，更重要的是她可以跟演員們談天說地，甚至有時候可以偷學幾句，每次就算是多學一個字，也會讓她雀躍很久。后臺也是她離舞臺最近的地方，往前踏一步，便是夢想。

10歲那年，晨欣第一次觸到了夢想的邊緣。

母親牽著她的手，叩開了老師的大門。那是她第一次，真正地拜師學藝。在學習戲曲之前，晨欣已經有了多年的唱歌基礎，這讓她在音高、音準方面毫無壓力，可戲曲獨特的唱腔對她而言卻是一個大坎。對于已經習慣了民族唱腔的晨欣來說，無論怎么模仿，自己唱戲都有一種唱歌曲的感覺。她有些慌了，雙腳開始不安分地顫抖，眉頭也開始緊鎖。

深吸一口氣，晨欣調整到唱戲的狀態，跟著老師的教導，一遍又一遍地唱。好像，有些不一樣了。她繼續唱著，想象自己正站在舞臺上，向觀眾傳達著她對這份藝術的熱愛。聲調扶搖直上，又在最激昂之時峰回路轉。與平時唱歌完全不一樣的發音方式、共鳴位置，晨欣終于第一次唱出了屬于她的甬劇。

連續一個半小時的練習讓晨欣的嗓子不堪重負，而老師只是風輕云淡地說了一句：“接下來，這樣的日子還久著哩！”

“你知道周杰倫出新歌了嗎？很好聽呢！”

“是啊，晨欣，等你嗓子好了，給我們唱唱周杰倫的歌吧。”

每次聽到這樣的話，晨欣總是很窘迫，紅著臉說：“我只會唱甬劇。”

“甬劇，那是什么老土的東西呀？”

甬劇是什么？這是晨欣被問得最多的問題。學校或是外面的演出中，同學或是觀眾們都喜歡聽時下的流行歌曲，唯有自己還沉浸在這老掉牙而又高要求的戲曲之中。

這么做到底有什么意義呢？晨欣想起后臺的他們。甬劇團團長曾跟她提起過，甬劇團原來的演出一年不下百場，可如今看戲的人少了，相比去劇場看3個多小時的戲曲，人們更樂意去電影院享受2個小時的特效大片。很多年輕的小伙子、小姑娘都離開了劇團，而晨欣為什么不舍得放棄呢？

最初，她只是覺得用家鄉話唱歌很酷。慢慢地，她被那迂回復雜的故事吸引，被那獨特的表現方式折服。那么高低回旋的唱腔，那么余音裊裊的旋律，再加上柔軟美麗的身段和極具鄉土特色的布景，這一切都讓甬劇這門藝術獨一無二。這是在流行歌曲中聽不到的，在西洋歌劇中看不到的。舞臺，那個讓人魂牽夢縈的舞臺，再一次堅定了那一點點的不確定。既然唱了，就一直唱下去吧！

晨欣知道，臺上一分鐘，臺下十年功。她也知道，自己為什么會為戲而狂。她想做的，無非就是把這一份對甬劇的愛表達出來。僵硬的身體逐漸伸展，生硬的唱腔逐漸圓潤。她一直唱著，舞著，為了那個夢想，為了最喜歡的甬劇。

終于，晨欣來到了劇院。這一次她不是觀眾，也不是后臺的調皮搗蛋。這一次，她是舞臺的焦點。當聚光燈灑在身上的那一刻，無數次的幻想變成了現實。

“清晨夏蟬叫喳喳……”

那稚嫩的童音在劇院的木墻磚瓦下更加嘹亮，仿佛能夠直直地穿透木墻而出。那回旋婉轉的曲調，敘說著主人公曹芳兒身世的起起落落，勾起觀眾浮想聯翩。肉嘟嘟的小手自然地變成了一朵蘭花，在舞臺上綻放得燦爛美好。她邀請了很多同學，想讓他們感受傳統藝術的魅力。家人們也一個都不缺席，聚精會神地看著她，外公外婆甚至還一起唱了起來。當然，還有很多很多的陌生人。他們或許是第一次聽到甬劇，可晨欣想讓他們知道，在我們寧波，還有這么一種美麗的藝術，還有這么一個精彩的舞臺，還有這么一個固執的少年，為戲而狂，為傳統而癡迷，因為生活在“浙”里而感到幸福。

甬，寧波，浙江，這樣的一方水土孕育了晨欣滿腔的熱愛，唱著自己的家鄉話，哼著這獨特的浙江小調，她收獲的，是無盡的幸福。

在這里，她說，她一直在路上，一直都在夢想的路上。

在這里，她說，她很幸福;在這里，她一直為戲而狂。

指導老師：樓佳鈺