陳竹
這部由著名好萊塢影星馬特·達蒙、已故演員羅賓·威廉姆斯主演的電影于1997年上映,一舉摘下了第70屆奧斯卡金像獎最佳原創劇本、最佳男主角與最佳男配角。值得一提的是,劇本是由男主角馬特·達蒙以及出演其戲中好友的本·阿弗萊克共同創作的。
一個名叫威爾的麻省理工學院的清潔工,從小被親生父母拋棄,輾轉數個寄養家庭并長期遭受虐待,導致他內心叛逆,常打架斗毆、偷竊甚至襲警。但威爾熱愛閱讀,并在數學上有異于常人的天賦。一次學校數學教授公布了一道數學難題,這道題唯獨被威爾解出。數學教授發現了威爾在數學方面的驚人天賦,邀請他參與數學研究,同時請求心理學教授、老友西恩來輔導這個數學天才的心理問題。最終威爾通過與西恩的交流重新認識了自我,并鼓起勇氣找回了愛情,踏上了新的人生之路。
從故事結構來看,這是好萊塢勵志電影中很典型的模式—— 一個與眾不同的主體,碰到另一個有引導意義的個體,前者如何被后者影響并做出積極的改變。比如《百萬美元寶貝》(2004)、《國王的演講》(2012)。在這種模式之下的人物,哪怕前者不是像《心靈捕手》里威爾一般的奇才,僅僅是再普通不過的平凡人,只要在身上被植入某種欲望并被銀幕放大時,“普通”也會成為具有代表性的“特質”。而后者便是那個傳遞價值觀、給出答案和方向的人。
在《心靈捕手》中有一場戲,因襲警而被判入獄的威爾得到了數學教授的保釋,前提條件是除了參加數學討論,每周還必須看一次心理醫生。威爾對于心理治療提出拒絕,但教授說,那至少好過坐牢。鏡頭在這里切換,接下來便是在學校研究室威爾與教授興致勃勃研討數學的場景。也就是說,我們可以判斷威爾不認為自己有任何心理問題,但為了避免坐牢而接受了教授的提議。不管威爾如何想,在我們思考“他是否有心理問題?該不該去看心理醫生?”之前,就已經接受了“威爾有心理問題”這一信息,因為他將出現在心理醫生面前。對于這一“事實”,在他之后越抵觸治療、越與心理醫生惡作劇,觀眾越深信無疑。在教授拜托西恩的那場戲里,教授說:“他有點防御性,我需要有人突破他的心防。”可我們并不會懷疑教授的正當性,因為他是要威爾去研究數學、去走上“正道”,于是威爾所謂的“防御性”,就成了理所應當被突破的了。
在幾次失敗的心理治療之后,接下來西恩的出場就順理成章了。對于羅賓·威廉姆斯樸實無華的演技,我們無法挑剔,也更容易相信——溫柔、真誠、睿智的人是站在正確那一方的,而屢屢出言不遜的威爾是不對的,應當做出改變的。“不是你的錯”,那場威爾崩潰抱著西恩痛哭的戲,我們很難不為此動容,可能現實中我們太難碰到像西恩這樣不做“過分”要求的長者。可稍保持一點距離來看這場戲,結果威爾卸下了心墻,但拋開結果來說,西恩不斷地重復“不是你的錯”,并逐步逼近,是不是也可以從這個鏡頭看到某種“暴力性”?正如西恩在最開始給學生上課時的玩笑話——趁對方脆弱時下手。捕獲威爾的心靈,這是不是捕手在技巧上的一種勝利呢?
直到最后,威爾除了最開始在沒有取得信任關系之前稍有抵抗,幾乎是全盤接受了西恩的觀點,單從影片中建立的患者和心理醫生的關系來看,這多少也會讓人產生些許恐懼。而從影片結尾,人人都做出了積極改變來看,恐怕我們從里面的人物關系中,更多找到的還是慰藉。