動畫專業的素描教學策略

李雪楠

(吉林動畫學院，吉林 長春 130032)

1 動畫專業的素描教學弊端分析

動畫專業的學生需要對動畫的整體構圖和作圖的結構進行分析，在開展素描教學課程的過程中就能很好地實現這一點，讓學生對動畫和素描作品進行更加完整的結構設計。高校的教學開展應該圍繞著讓學生熟練掌握動畫專業的設計特點為主。

1.1 缺乏對學生捕捉及概括能力的培養

動畫專業的學生在進行學習和研究的過程中，應該把捕捉事物的能力和對事物精準的描述作為自己能力提升的主要部分。學生需要在自己這幾年學習的過程中不斷提升這兩方面的能力，只有這樣才能在日后設計動畫的過程中提升自己的設計水準。老師也應該認識到這兩方面能力對學生的重要性，在教學和日后實踐的過程中，針對素描課程的設計進行更加完善的安排[2]。傳統的素描教學往往花費大量的時間進行靜態事物的素描練習，然而生活中所遇到的事物很多并不是靜態的，如果單純的訓練靜物的刻畫，那么對學生采集事物的能力和概括的能力都有著非常不良的影響。

1.2 動畫專業和素描訓練不匹配

動畫專業在學習的過程中對學者所掌握的專業技能和技術有著很高的要求。在進行很多作品設計的過程中都需要具有非常準確的數據，每一個篇幅和分鏡的設計都需要一些數據作為支撐，如畫幅的尺寸等。在動畫專業中往往會采用一個較小的尺寸，那就是最為常見的12英寸或16英寸。但是在高校素描教學過程中，常常讓學生在更大的尺寸中進行設計和創作，這種看似比較小的差別對學生日后真正動畫設計有著非常重要的影響，高校應該更注重學生日常學習中的習慣，將日后實際更加全面的聯系在一起。

1.3 三維空間和平面造型的沖突

在設計動畫的過程中往往強調一個更加立體的三維效果，但是在動畫專業教學的過程中，常常只在平面上進行設計和素描教學。這種方式抑制了學生三維立體設計能力的提升，在今后設計和完成作品的過程中學生們很難有一種三維的思想[3]。這種思想的缺乏讓作品在展示的過程中體現不出三維的效果，教師們如果對學生進行三維效果圖相的引導，學生們也很難將這種效果實現真正的圖像動態運轉。這種實施的過程與我們的理想狀態存在著一定的矛盾，所以就要求教師在設計課程的過程中考慮到這兩者的矛盾性。

2 動畫專業的素描教學策略分析

從上文的描述可以看出素描課程教學工作的推進，對動畫專業學生學習生涯起到了非常重要的作用。在學生今后設計動畫和完成作品的過程中，都需要運用到在素描課程教學過程中所學到的理論性知識和基礎操作。高校應該根據目前素描課程開展的具體情況，制定更具針對性的調整策略。

2.1 通過分布式的教學策略

動畫專業與素描專業可以說是密不可分，但是兩者又存在著一定的差別。在進行素描課程教學的過程中，不應該把動畫專業教學的相關模式直接照搬到課程中去。如果采用同一種方式進行教學，那么學生所學到的素描知識是非常片面的，教師在進行教學的過程中，也不應該只是追求學習的進度和速度，應該注重學生們對所學內容的理解情況[4]。在教學前期主要以靜態素描為主，當學生可以完全掌握靜態素描設計之后逐漸轉換至動態的素描。

2.2 通過特殊強化的教學策略

根據動畫專業和素描本身具有的差別，需要在原有的素描教學基礎之上增加一些特殊性的知識和技能的強化。這種教學方式與動畫專業和素描專業都有著一定程度的區別，同時一定強調學生在學習的過程中需要樹立一個三維立體的觀念。無論是進行哪一種素描形象的描繪，都應該把這個物體或人物放到動態和三維的空間中進行想象。教師可以讓學生在繪畫的過程中采用多個角度和方面進行不同的描繪，這種方式能夠讓學生所創造出來的作品更加的真實。

3 結語

素描的教學課程，對動畫專業同學日后的學習和動畫設計的能力都有著良好的提升作用。但是目前高校開展素描教學的過程中存在著一些問題，需要根據目前存在的問題制定更具有針對性的教學策略。需要進一步培養學生的創新意識和思維，為學生今后能夠創造出更加立體的動畫作品奠定基礎。