論上饒吹塑版畫在二十世紀八十年代中產生的影響

【摘?要】在上個世紀八十年代，蘇烈熙先生在《美術》上發表了“談吹塑版畫”這一文章，吹塑版畫這一新的版畫形式正式在全國亮相。蘇烈熙先生在文章中介紹了吹塑版畫的概貌，明確了吹塑版畫的起源、技法等等。在文章發表之后，吹塑版畫這一新的藝術形式得到了藝術家們的廣泛關注，很多版畫愛好者紛紛向蘇烈熙先生請教，吹塑版畫的宣傳范圍更加廣闊[1]。在當時 一段時間內，吹塑版畫創作成為潮流，我國的《贛東北報》《江西日報》《江西人民廣播電臺》《江西電視臺》《新華社》《人民日報》《中央電視臺》《大眾美術報》都對吹塑版畫的創作進行了記錄，美國和日本等國外媒體也相繼開展報道。中國的吹塑版畫走向了世界，不僅凸顯了我國的傳統民間藝術的民族性，且凸顯了我國傳統民間藝術的世界性。在 1985年到1986 年這段時間，上饒吹塑版畫藝術家們貢獻了經典藝術作品，總量超過了數百件。這些上饒吹塑版畫在國內外進行展覽，得到了其他領域藝術創作者的一致好評。蘇烈熙先生積極籌備上饒吹塑版畫的創作工作，相關單位支持上饒吹塑版畫藝術群體的工作，實現了吹塑版畫的順利展出。上饒、宜豐和寶山三地最先完成了吹塑版畫展出，推動了吹塑版畫的宣傳和發展。吹塑版畫的產生與江西上饒的大環境是分不開的。江西上饒地處贛東北區，和安徽、浙江和福建緊密相連，不僅使我國的紅色革命根據地，也是江西東邊的重要門戶。上饒人有著充沛的革命激情，也有著極其可貴的創新精神。上饒吹塑版畫藝術群體為吹塑版畫發展作出了不可磨滅的貢獻，上饒為吹塑版畫發展提供了良好的人文環境和自然地理環境。

【關鍵詞】上饒;版畫;影響

一、上饒版畫的產生

提到上饒吹塑版畫，必須了解蘇烈熙先生的作品。蘇烈熙先生是吹塑版畫的奠基者，正是在其努力之下，吹塑版畫才能得到國內外學者的關注。蘇烈熙先生是江西上饒人，在上個世紀七十年代進入景德鎮陶瓷學院學習美術，并在畢業后留校，之后又進入文化館，從事與藝術創作相關的工作。蘇烈熙先生組織了各類藝術活動，培育了大批藝術人才[2]。在做好本職工作的同時，蘇烈熙先生堅持自我學習，創作了多元化的藝術作品。其作品不僅得到了中國藝術學界的認可，更是得到了國外藝術學界的認可，很多作品都被送往日本美術館、美國美術館中。蘇烈熙先生最先創作了吹塑版畫，為豐富世界吹塑版畫形式作出努力。其創作的版畫多次獲獎，達到了吹塑版畫藝術創作的高峰。在上個世紀八十年代，蘇烈熙先生首創吹塑版畫，凸顯了其在藝術創作上的天賦。其吹塑版畫的藝術魅力體現在如下幾個方面：第一，蘇烈熙的吹塑版畫創作生動形象地描繪了大自然，顯示了個體對自然敏銳的感知力。第二，蘇烈熙的吹塑版畫創作題材非常豐富，他不僅善于從自然生活中提取素材，還善于在社會生活中提取素材。第三，蘇烈熙的吹塑版畫創作具有別具一格的想象性。藝術創作者將自己的想象寄予在作品之中，使作品魅力恒生。第四，蘇烈熙的吹塑版畫創作兼具形式美和藝術美，除了內容清新別致之外，藝術創作者善于追求形式上的均衡感，賦予作品獨特的形式美。以《車到山前》為例，作者并不僅僅描繪了生活中的房屋、汽車、電線桿等，而且還在電線桿兩側添上了樹木的枝葉。之所以要增加看似與畫面整體無關的內容，是為了凸顯形式上的均衡干。

畫面均衡能夠表現作品形式之美，表現作者的獨特審美感覺。此外，作者在為汽車司機上色時選擇了白色。之所以選擇白色，是因為周圍色調較深，二者能夠產生對比效果[3]。除了形體的外輪廓之外，房屋本身、墻板邊線、樹木野草等都深淺不一，明暗錯落，平添了作品的藝術美感。

二、上饒吹塑版畫產生的影響

上饒藝術家們在蘇烈熙先生的引導下，紛紛投入到吹塑版畫創作之中，使上饒吹塑版畫呈現出興盛之勢。上饒吹塑版畫的制作過程如下：第一是草稿創作。為了完成某一吹塑版畫創作任務，需要應用紅描畫的形式，使用鉛筆繪制草稿。在繪制草稿的過程中，需要參考藝術家們的作品范例，分析構圖和畫面線條之間的關系，看畫面的哪一部位適合應用密致線條，哪一部位適合應用稀疏線條。同時，要關注線條的大小、長短、區直等，感受吹塑版畫的藝術變化。第二是過稿。在過稿過程中，需要應用干布摩擦處理刻版用的吹塑紙，使吹塑紙便于上色。在對其進行摩擦處理之后，需要將泡沫水彩筆直接畫在吹塑紙上。如果有繪畫失誤的地方，可以應用濕毛巾進行擦拭，擦拭后進行二次繪畫。繪畫應該由上側初始，避免手掌模糊泡沫水彩筆的線條。第三是制版。在制版過程中，需要使用無色圓珠筆，沿著稿子的筆跡進行用力刻畫。刻畫需要由一定深度，且要突出畫稿的外部輪廓。在刻畫過程中需要注意力度，不能穿過吹塑紙。吹塑紙的質地相對松軟，圓珠筆在刻畫后會形成劃痕。線條密集的地方凹陷形成塊狀，稀疏的地方則形成灰色區域。第四是印刷。在印刷過程中，需要先將顏料放在平板上，應用橡膠來回滾動，使其均勻受色。顏料中不能填入太多的水分[4]，在橡膠均勻受色之后，可以在刻畫好的吹塑板上滾顏色，對顏色進行隨意搭配。在滾動顏色時需要集中注意力，朝著一個方向，從下往上涂色，然后再從右向左涂色。中途不能用力過大，也不能顛倒滾色順序。最后可以應用圖畫紙或宣紙，將其覆蓋在吹塑紙上，并用手掌對其進行壓印。當壓印一段時間后，需要揭開一角，查看壓印是否成功。如果壓印效果較差，還應該在色淡薄的區域繼續增色，或加大壓力，直到壓印成功。上述制作方式實際上是對傳統版畫的革新。在傳統版畫制作中，藝術家們需要通過制版和印刷程序獲得藝術作品，采用刀具、化學藥品，在勢頭版面、橡膠版面、銅鋅版面上進行創作。版畫藝術和印刷術發展密切相關，獨特的刀味和木味使其具有突出的藝術價值。但是傳統版畫制作方式也存在不足之處，如制作難度較大、耗費的人力資源物力資源較多等。與傳統版畫制作方式相比，上饒吹塑版畫的制作流程得到簡化，制作步驟更加簡潔，且藝術創作者的主體性可以得到充分發揮，上饒吹塑版畫的創新藝術價值將得到凸顯。

作者簡介：

饒正虹（1991.1—），女，漢族，江西上饒人，江西師范大學美術學院，20級在讀研究生，專業：美術，研究方向：中國畫

（作者單位：江西師范大學）