小學音樂課堂中設計有效節奏訓練的思考

文鄧慧婷

節奏感不是理論性的知識，不能通過學習、記憶來掌握，只有參與、感受，才能體會。小學音樂教學的節奏感訓練要體現實踐性和參與性的特點，讓學生參與到對節奏的體驗中，用心領悟。小學音樂教師在教學過程中，一定要注重節奏訓練的應用，引導學生感受節奏，學習節奏，掌握節奏。

一、開展節奏訓練的重要性

（一）讓學生深入感受音樂魅力

音樂種類繁多，魅力情感鮮明，節奏的訓練更容易吸引學生的學習興趣，在學習中，學生通過節奏的差異、樂器的聲響和音符的變化去調用自身的創造力，去深入感知節奏和音樂，從而大大提高自身的音樂修養。同時，音樂教育在精神、心靈方面的積極意義能激發學生的學習積極性，幫助學生學好常見音符等音樂理論知識，掌握節奏的快慢強弱及節拍的作用，在豐富學生音樂理論知識的同時，能提升學生的音樂技能。

（二）能有效激發學生的想象思維能力

節奏訓練是我國小學音樂教學的重要組成部分，它的有效進行能促進學生音樂基礎體系的構建，使學生感受到音樂的藝術魅力的同時，幫助學生形成想象和思維能力，在訓練中，學生會接觸大量不同節奏的音樂，通過想象把握音樂的氛圍和所包含的情感，從而對音樂情感產生良好的感知和共鳴[2]。同時，節奏訓練能提升音樂教學的質量和效果，拓展學生的思維空間，切實提高學生的藝術品味。

（三）是其他環節進行的必要基礎

音樂由三大元素組成，其中，節奏占最核心、最重要的位置，學生的節奏感較差，其視唱能力必然無法得到有效提升。因此，在音樂教學中，教師要重視學生的音準問題和節奏問題，以多樣多元的形式開展節奏訓練，保障學生更具效率地音樂學習。

二、小學音樂課堂中設計有效節奏訓練的策略

（一）利用樂器感知音樂節奏

傳統的音樂節奏訓練以教師組織的拍手、跺腳為核心，此方法不僅不利于學生對音符節奏的理解，甚至會使學生對此音樂環節產生反感心理。因此，教師可借助樂器滲透音樂的節奏訓，使學生在好奇心的驅動下，積極主動地參與到此環節[3]。以“重溫學過的高音與節奏”為例，章節內容包含了歌曲《我們的小樂隊》，此歌曲為C調，4/4拍號，曲作者在創作過程中將小提琴、單簧管、小號圓號和大鼓五個段落的小節數及和聲順序一一契合，在節奏上保留樂器風格的同時巧妙形成互補，在課堂教學時，教師可以充分融入樂器帶領學生打出歌曲節奏，使學生感受到樂器與歌曲的融合。教師也可以組織學生自制樂器，利用玻璃杯、硬幣、石頭和書本等物品敲打出節奏，在演奏過程中，激發學生的節奏感和音樂興趣。

（二）利用肢體感知音樂節奏

肢體語言也是培養學生音樂節奏感的重要途徑，教師可以將其融入節奏訓練中，讓學生在參與和行動中加深對音樂知識和音樂節奏的感知。以“多彩的鄉音（四）”為例，章節包括了江蘇民歌《茉莉花》的學習以及東北民歌、河北民歌和河南民歌《茉莉花》的賞析，俗話說，一方水土養一方人，4首歌曲在節奏、風格、語言上有很大的區別，教師可以充分引導學生通過自身的肢體去感知。為了便于學生的肢體表達，教師可以讓學生全體起立，在賞析的過程中閉上雙眼，通過頭、手和腳的動作感知和描繪出音樂的節奏、氛圍和情感。在這個過程中，學生可以通過頭、手和腳動作的幅度和快慢對節奏做出清楚的判斷，從而大大提高節奏訓練的效率。

（三）利用創作感知音樂節奏

教師在開展完歌曲教學后，可以組織學生對節奏進行大膽創作，使學生在參與和表達的過程中，切實體會歌曲的節奏。以“校園歌曲”為例，章節內容包括歌曲小鳥、小鳥的學習，此歌曲節奏輕松、歡快，教師可以組織學生以另一種動物為切入點進行歌曲的創作，包括小狗、貓咪、大象、蝸牛、麻雀……通過學生對創作的積極參與達到節奏訓練的目的。

三、結束語

節奏訓練是音樂教學的重要環節，教師應認識到節奏訓練的重要性，以多樣的手段整合節奏訓練，使學生在參與的過程中感受到節奏的魅力，從而對音樂學科產生興趣。最后，希望本文提出的策略能被廣大教學工作者參考。