明代陶瓷仕女圖的藝術特征研究

史明貴 Shi Minggui

景德鎮陶瓷大學 景德鎮市 333403

Jingdezhen Ceramic Institute Jingdezhen City 333403

引 言

明代是民族融合的國家，各民族的文化藝術交流緊密，同時受到了程朱理學和文人雅士主流審美的影響，明代呈現的文化藝術比較開朗。在繪畫風格方面，由于社會經濟實力提高，國力強大仕女圖出現了新的新式，開創出具有明代時代特征的仕女圖。同時文人雅士的活動和審美意向，把仕女繪畫題材擴大到教子、神話、詩詞等前所未有的領域，營造出“詩中有畫，畫中有詩”的意境。明代文化藝術者審美觀念受外來文化的影響較大，發展了新的藝術思潮，仕女圖在融合了傳統和外來文化基礎上創造了符合明代的人物繪畫審美意向。

1、概念的界定

仕女圖概念的界定“仕女”一詞最早是“士”與“女”兩類人的意思，后來發展為專指官宦人家的女子；至宋代“仕女”一詞開始普遍使用，而此時“仕女”已不專指上層社會的貴族婦女，它涵蓋的范圍更廣，并且逐漸成為人物畫之下的一個分科名稱。

隨著中國繪畫藝術的發展，仕女形象不單單指上層社會的婦女，亦可涵蓋下層社會的婦女，如丫鬟、婢女、歌舞伎等。除人間女子外，還可以包括天上的仙女。根據仕女圖的性質，仕女圖的題材“不局限于現實的客觀對象，凡歷史傳說、民俗文學、神鬼故事、戲曲小說中涉及的女性人物形象，都可以塑造出來的仕女，即使鬼魅亦呈風流”。明代是中國陶瓷發展的鼎盛時期，隨著元代青花的出現和制瓷業整體工藝水平的提高，自明代起，陶瓷人物畫便成為了中國瓷器的主流。

2、明代陶瓷仕女圖產生的時代背景

明代國家實力強大，各地區人民交流緊密，國家大力發展經濟，全民思想開明，這些因素為仕女圖的發展奠定了基礎，大力宣傳明代仕女圖溫柔淳樸的人物特點。同時明代受到外來文化和豐富多彩的服飾影響，給這個時期創作者提供豐富多彩的靈感來源。

明代是一個女性受到束縛比較嚴重的王朝，在藝術思維上面，明代的人文思想方面得到了釋放，提升了創作的積極性，繪畫的素材得到豐富，山水畫、人物畫得到了提升，仕女圖隨著朝代的改變得到了革新，從以前的傳統山水畫題材向仕女人物畫逐漸過渡。同時資本主義得到萌芽，這為明代陶瓷藝術的發展提供了堅實的基礎。很多創作者對上層貴族進行了長久仔細的觀察，了解他們的生活習慣，由于當時文人雅士的審美觀念和社會審美主導，很多藝術家創作出了許多優秀的作品。在永樂時期擁有豐富的物質財富，為創作者營造了良好的藝術氛圍和有利的物質基礎。同時明代和西域、阿拉伯國家有了貿易來往，促進了對外貿易的繁榮，對于陶瓷發展，有很大的促進和推動發展的作用。

在明代中西文化交流擴大，西亞和中東的美術及歐洲的宗教藝術文化傳入明代，這有利于創作者思維的創新和開闊，明代藝術家不斷“去其糟粕，取其精華”，形成了符合明代的藝術繪畫風格。同時社會的安定，人們開始追求安樂的生活，使得明代的繪畫從宮廷畫走向世俗化，這樣更加能接近當時的社會生活現狀。明代的開放性和外來文化的融合，多元文化被人們所接納和吸收，成為明代蓬勃發展的理論基礎。明代社會環境和諧，生活安定，宗教的傳入開闊了人們的審美情趣和思維。

3、明代陶瓷仕女圖的藝術特征

3.1 仕女圖的形象分析

在明代仕女圖充分表現出受當朝統治者和文人雅士的審美趣味，從而創造出豐富多彩的仕女圖形象，仕女圖形象亭亭玉立、生動形象，這反映了當時仕女的社會現狀。明代仕女圖的教化之風嚴重，對女性的束縛很大，女性地位不高，女性大多都是在家相夫教子。同時受到程朱理學的影響較為深遠，明代女性人物形象標準纖細苗條，柔弱文雅的審美標準。隨著當時的社會受風氣的影響，仕女圖描繪出來的女性，在身材上更加纖細，同時面部表情也更加程式化。尤其是受畫家仇英、唐寅影響較大，面部輪廓描繪細致入微，仕女人物更加具象化，造型準確，體態修長，人物形象也逐漸當時的審美情趣，“瓜子臉，櫻桃小口螞蚱眼；慢步走，勿乍手，要笑千萬莫張口”的標準，仕女人物畫的形象。

從仕女圖形象來看，明代瓷器上的仕女形象普遍亭亭玉立，仕女的“手和身姿都是極其端正的，腰部略顯僵直，坐姿亦極慎重，收肩含胸，溫文爾雅”。明太子祖至宣德時期官窯人物造型修長，人物動作雖有撫琴、焚香、撲蝶、畫畫、游園等，都亦顯莊重。在民窯仕女形象略有夸張，突出仕女動態，較官窯生動活潑靈動。如成化民窯的仕女圖有的勾勒、人物衣飾更加簡練，人物形象抽象概括。在明代后期，仕女形象以寫實見長，人物造型生動形象。

3.2 仕女圖的工藝技法

明代陶瓷工藝技法主要體現在，第一，在宣德時期改善陶瓷的燒制溫度，從而提高了青花料的穩定性，改善紋飾易暈散的現象，使青花在瓷胎上可以呈現出類似中國傳統水墨畫一般的畫面。在成化時期景德鎮獨創“分水”技法，采用特制的一種大頭筆偏向一邊的飽肚分水筆，在筆頭接觸坯體的情況下，來回拖動吸收青花料水飽滿的筆進行平涂顏色，和中國傳統繪畫中的“罩染”類似”在明后期，分水法可以使青花顏料分出不同的五種色調，即頭濃、正濃、二濃、正淡、影淡。這和國畫用墨時的“焦、重、濃、淡、清”有異曲同工之妙。

第二，明中期流行的五彩，制作比較簡單，在明后期，五彩得到改善。明代五彩所繪紋飾寫意而有立體感，在描繪借助了繪畫技法中的勾、染、皴、擦等筆法，達到了陰陽濃淡的效果，同時胎體制作也逐漸精細，更加注重紋飾表現力的刻畫，寫意的風格，以線條粗細和明暗對比來表現人物的質感。

4、仕女圖柔弱纖細的主流審美

明代是一個民族種類豐富和文化交流頻繁的國家，同時受到了程朱理學思想的影響。魯迅先生指出：“唐伯虎畫的細腰纖手的美人，是他一類人們的欲得之物”。女性纖細淡雅的人物形象，符合了儒家文化對女性要求的主流審美。這種審美要求展現了男人病態的虛榮心，男人通過約束行為、道德規范、世俗禮教等方法去影響，改變女性，讓女性符合這種審美標準。正是這種病態的審美要求，詮釋了“男以強為貴, 女以弱為美”的思想。

同時文人雅士的審美觀念影響也較為深遠，文人士大夫在仕途受挫后，懷才不遇、郁郁不得志，又迫于統治者在思想上的束縛，不敢直抒胸臆，只好以詩詞書畫為表現的方法，借助宮女，婦女的形象表達內心的不甘。如陳洪綬等，他們都用畫筆描繪著寂寥惆悵的仕女，表達內心報國無門的傾訴，傳達著自己對世態炎涼的無聲抗議。陶瓷上的仕女圖紋樣同樣是受到了這種文人雅士的影響，以弱化的女性形象來自比，表現了當時文人雅士對女性的世俗偏見和病態的審美取向。

5、結 語

明代的陶瓷仕女人物圖遠勝于其他各個時期的陶瓷繪畫，因為明代這一時期陶瓷在形象，技法等方面仕女圖達到了新的高度，同時出現了諸多新內容、新形式、新技法的仕女圖紋樣，其豐富多彩的仕女圖紋樣裝飾為后世的陶瓷仕女圖提供了創作的題材。