樂曲《蒙風》中二胡對馬頭琴演奏技巧的借鑒

摘要：《蒙風》這首樂曲是以內蒙音樂為基調， 以鮮明、豪放的節奏為特色， 以簡練的旋律為樂思，加上高難度的二胡演奏技巧發展而成。本文以二胡曲《蒙風》為例，從音樂風格、演奏技巧，段落借鑒馬頭琴演奏技巧，以及表達的音樂情感等方面對二胡曲《蒙風》的音樂特點、演奏技巧進行分析，挖掘馬頭琴演繹的手法，從而運用到到二胡曲《蒙風》的演奏上。

關鍵詞：蒙風;馬頭琴技巧;借鑒

一、二胡曲《蒙風》的創作背景及本體分析

（一）創作背景

在改革開放背景下，中西方文化交流日漸頻繁，我國民族音樂創作融合了西方音樂的現代理念，呈現出多種多樣的音樂形式。我國著名音樂家高韶青，在旅居加拿大期間，吸收西方音樂元素，在我國內蒙音樂的基礎上創作了二胡曲《蒙風》。二胡曲《蒙風》這部作品，在風格上具有鮮明的內蒙音樂風格，演奏技巧上吸收馬頭琴技法。

（二）本體調式特征

結構分為三部曲式結構，一是主體材料，二是變奏發展，三是動力再現。清晰的表明了二胡《蒙風》的民族音樂的風格特征，同時這又是一部以內蒙古音樂風格為基礎的音樂，具有濃厚的地域特色的作品。因此，要演奏好這樣一首音樂，一是要準確把握音樂的風格特征，二是對二胡曲調的風格特征進行深入的了解。

（三）多節拍特征

在內蒙古本土音樂中，有一種特殊的節奏處理方法，它使用了改變節奏符號的方法。它的節奏規律不是一個穩定的周期。可根據情緒需要靈活處理。“這種方法實際上是多拍混合。

二、二胡曲《蒙風》中馬頭琴技巧表現

（一）重音節奏的演奏

二胡曲《蒙風》中的演奏是靈動粗獷的，其中的重音是不規則的，在這個過程中運用了多節拍旋律的演奏技巧。在演奏過程中，要注意右手的節奏控制，尤其對重音的處理，這個重音在節奏上很有特點，它塑造了節奏感強、壓力不規則的音樂形象。為了表達這一音樂內容，作者對節奏做了一些特殊的處理，首先運用了大量的在旋律中的同音重復次數，削弱了音高的運動，只突出了音樂節奏的趣味性。

（二）特征性的滑音與三度顫音演奏

滑音是馬頭琴和二胡演奏中常見的一種色彩裝飾技術，是旋律聲音之間的一種特殊的連接技巧，是聲音與聲音之間的無限運動，是相對于跳躍而非跳躍的一種不跳躍的演奏方式，可以說是體現民族弓弦音樂特點的最佳方式，具有特殊的音質。其他類型樂器沒有的音效。如前一章關于旋律風格所述，在插入旋律中使用滑音非常獨特。此外，三度顫音是馬頭琴特有的技法，《蒙風》中抒情段落以滑音與三度顫音結合，二者相得益彰，體現出完整的蒙古長調音樂風格。在二胡曲中基本多用二度顫音，有作為裝飾音出現，或樂曲需要。只有在有內蒙音樂風格樂曲中才會出現三度顫音，如《戰馬奔騰》中就大量運用三度顫音。

三、借鑒馬頭琴演奏技巧在二胡演奏中的意義與價值

（一）馬頭琴演奏技巧的借鑒的意義

我們發現在演奏具有內蒙風格的樂曲是，要想準確或更加貼近音樂形象，就要模仿馬頭琴的音色和聲音。在實踐的過程中，有很多馬頭琴的演奏技巧是可以借鑒到二胡演奏中的，這樣的借鑒無疑是錦上添花，更直接具體的表現出音樂的特點，是二胡演奏史上重要的學習與借鑒的過程。海納百川，有容乃大。這句話用在二胡演奏上仍然適合。我們要做的就是在繼承傳統的過程中，革故鼎新，加入新的元素，融會貫通，學會交流，學會借鑒。了解內蒙音樂的特點和精華所在，并且加以處理更好的運用在二胡演奏發展中來。

（二）在二胡演奏發展中的價值

1. 演奏技巧發展中的價值

我們會發現馬頭琴的左右手的演奏技巧很豐富，甚至于有很多二胡演奏技巧中所沒有的，所以想更好的演奏草原風格的樂曲一定要借鑒馬頭琴的演奏技巧，其價值不光在于樂曲的演奏，也為在系統學習二胡的過程中提供寶貴的財富。豐富了二胡的演奏技巧。故馬頭琴演奏技巧的借鑒在二胡演奏技巧的發展中的價值是不可估量的。

2.對二胡演奏發展史上的價值

“在二胡一路發展的歷程中我們可以看到：二胡起初也是作為一種伴奏樂器從北宋時期開始繁榮，而后在五四運動時期，劉天華對二胡的發展作出突出貢獻，使二胡的演奏更趨于系統化，也是首先提出讓二胡在高校中成為一門獨立的學科。至此，二胡開始有了高效的發展，在演奏技巧上也更趨于完善。發展至今，二胡已成為一件極具特色的獨奏樂器， 演奏風格也更加豐富，這與二胡豐富的音色變化分不開。”我國幅員遼闊，各地的地方特色不同。改革開放以后，產生了各地不同風格的音樂，例如：河南的豫劇，劉明源先生的《河南小曲》;陜西的秦腔，魯日融先生的《秦腔主題隨想曲》;山東梆子音樂，張式業先生根據同名嗩吶曲改編的《一枝花》。在短短幾十年間，二胡作為一種獨奏樂器發展迅猛，并且可以輕松演繹出各個地區特有的風格，這足以證明二胡演奏音樂風格之廣泛。我們能做的，就是努力學習借鑒演奏技巧與音樂風格，更好的表達二胡的演奏能力。我相信，在未來的舞臺上，一定會有更多優秀的二胡獨奏作品出現。

結語

綜上所述，《蒙風》是民族音樂的代表作品，這種二胡曲是中國與西方音樂的融合，具備多元化的音樂元素，《蒙風》作為二胡獨奏新作，不僅體現了二胡的獨特魅力，而且體現了馬頭琴演奏的渾厚的音樂魅力，它把握了內蒙音樂的地域特色，運用二胡的器樂特色，準確詮釋了馬頭琴的風格和魅力，也大膽創新，運用了大量的現代作曲形式，擴大馬頭琴的音效，增強舞臺表現力，可以說，這是傳統馬頭琴藝術與現代作曲演奏二技術的良好結合。《蒙風》第一部分中運用了豐富的表演技巧，這是這部作品的魅力之一。馬頭琴技巧不僅是技術的建構，也是表達風格和情感的核心，技術服務于風格，旨在體現表現風格，本文通過總結這兩個方面的特點，試圖將表演技巧和風格特征這兩個問題結合起來，發現其中的內在特征。進而借鑒二胡《蒙風》中馬頭琴技巧，為音樂表演者提高借鑒，對更好的演奏這首作品提出一些有建設性的意見。

參考文獻

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作者簡介：武亞婷（1995-），女，漢族，河北省張家口人。寧夏大學音樂學院2019級研究生，研究方向二胡演奏。