淺析戲劇舞臺形象創作的基本方法

李崢崢

摘要：戲劇的發生與發展離不開人，觀眾在劇場里看“人”，演員在舞臺上演“人”，演員是戲劇舞臺上重要的組成部分。文章從演員入手，探究運用科學的創作方法進行角色形象感的建立。

關鍵詞：形象感;舞臺實踐;演員

戲劇像涓涓細流一樣不斷前行，一代代戲劇人將自己的熱血匯入溪流中，使它變成大江、大河，挾裹著時代的聲音一往無前的沖向藝術海洋。信息時代來臨，面對戲劇舞臺藝術，觀眾的審美不斷在提高，演員必然要提高自身素養才能展現出一個優秀的舞臺形象。在戲劇表演藝術范疇中，表演是一種形象藝術，是創造角色的主要材料和工具，形體語言在其中占有著主要位置，形體語言是戲劇表演的基礎[1]。優秀的演員不僅僅要塑好肢體，還要念好臺詞，更要擁有扎實的舞臺表演技巧和豐富的情感經歷，那樣才能更好的致敬天地之間的方寸舞臺。

一、生活經驗

舞臺形象的創作方法有很多，但在不斷的探索中，演員一定知道“生活”才是表演藝術的活水、源頭。要在源中尋找方向與靈感，那就要求演員在探尋舞臺人物形象感時有高于源的認識。不脫離這一汪動人的活水，又要將其匯入身體產生出更富生機的全新血液，這種全新的血液就是以生活為基礎的舞臺表達。藝術來源于生活，且高于生活，可以說每一件藝術作品之所以能夠完成，都是受到了現實生活的影響，編劇之所以能夠將經典文學搬上話劇舞臺，一定是按照自身的生活經歷增添了個人獨到的見解[2]。如果想讓角色形象感更上一層樓，那演員就要提升自己對形象感認識的層次與水平。觀眾對于舞臺形象非常敏感，人類都在生活，無時不刻的在生活，觀眾進入劇場觀看演出就是在尋找用戲劇語言訴說的生活。

站在舞臺之上，演員要心存敬畏，不僅要對得起觀眾，更要對得起戲劇。當演員拿到劇本時應該有這種意識，要做到逐字閱讀、逐段批紅、逐本研析，這樣才算是全面的熟讀。要多問自己為什么故事這樣發展，為什么沖突這樣設置，為什么人物這樣表現。戲劇圍繞著事與人展開，問完為什么之后，就要進行人物關系網的打理，人物關系網的打理是人物形象塑造時重要的一環，其可以幫助演員快速明析人物行動的合理性，用合理的人物行動去打動坐在舞臺之下的觀眾。之后，演員就要用個人經歷與生活經驗將舞臺人物形象豐滿起來，根據劇本中劇作家給出的意圖去塑造人物形象。這時，演員就可以進行二度創作，遵循這些看似復雜的要求，其實會讓塑造人物更加輕松。想做一個好演員，想做一個能夠塑造出優秀人物形象的好演員，一定要在創作中記得：慢慢來，比較快。

二、實踐探索

除了以上的創作方法，還有一些值得探討的方法。以表演兒童人偶舞臺劇為例，剛開始曾一度不習慣那種不能說臺詞、視野范圍小的演出方式。后來，在演《瘋狂旅行團》獵人叔叔一角時，得到了人物塑造的奧妙。在塑造獵人叔叔一角時，首先要明白受眾心理，舞臺下的觀眾都是年齡較小的觀眾，低齡觀眾的特點就是天真爛漫，而獵人叔叔是一個反派人物，和這種天真爛漫有極大的沖突。所以在人物形象定位中，以滑稽、搞笑去淡化反派的形象特征，但這絲毫不會影響他壞的本質，也更容易讓小觀眾接受。其次就是運用夸張的肢體動作喚起低齡觀眾對于舞臺劇的熱愛。例如，尋找女兒“貝貝”時，發現女兒與老虎、大象、犀牛這些大型獸類在一起時，獵人的驚訝與擔憂造成的肢體動作的形變與夸張。再次是典型性動作的建立，如抬墨鏡、摸下巴都反映了這個獵人叔叔的滑稽、搞笑。最后，這出戲以另一個獵人打死了所有動物、獵人叔叔誤殺女兒又吞彈自盡作為結束。這個結果是在場小觀眾所不能接受的，上午場的演出結束也被其他年齡階段的觀眾評價結局太過殘忍。于是，在下午場的演出中，將另一個獵人在結尾處撤下，以獵人叔叔找到女兒和動物和諧相處的“大團圓”作為結局。這也反映了一個重要的問題，在塑造人物形象時，人物的行動是否“合理”不僅僅要演員自己驗收，還要經得起觀眾的考驗。

三、精細加工

數次舞臺實踐演出的經歷讓人能夠理解肢體動作和表情變化會以“演技”這個摸不到的東西進行傳達，頗有“只可意會，不可言傳”的感覺。其實，良好的“演技”都是建立在深入理解劇本和角色之上。對于語言與表情的精細加工將情感傳達給觀眾，這樣不僅演員融入了戲劇，觀眾自然也就入戲了。因此這種精細加工與形象感也存在著關系，憤怒時的語氣、開心時的語氣、難過時的語氣都可以進行精細加工。這種精細加工注入了形象感，使演員所創作的戲劇舞臺形象生機勃勃。只有這種生機勃勃之象能讓走進劇場的觀眾將心靈與舞臺形象進行溝通。除此之外還要將自己的創作網格化，例如《薩勒姆的女巫》中的人物，每位演員做好案頭工作后進行二度創作去把握人物特征，通過自己的理解去塑造不同的形象，他們有的膽小怕事、有的善良如光，有的為愛生恨，把一個普通小鎮的人物群像塑造的生動形象。觀眾是人，演員是人，演員塑造的也是人，當演員感動自己時，觀眾很難不為之動容，這是戲劇藝術獨特的魅力，只有重視舞臺表演的特點才能夠取得成功。對于戲劇表演來說，人物形象塑造是最關鍵的部分，演員的塑造能力能在一定程度上增加戲劇的情感深度不斷向前。因此演員在表演過程中要注重細節的選取和把握，才能演繹出有性格特征的人物，并把它貫穿于人物塑造的全過程[3]。

結論

戲劇是文化的重要組成部分，隨著我國經濟和文化的不斷發展，戲劇在發展中也受到了其他文化的沖擊，因此，對于戲劇的改革與創新迫在眉睫。對于戲劇表演者而言，要認識到積極塑造人物形象是作為其基本要求，因此表演者在進行戲劇表演時，首先要深入理解劇本與自身角色，在生活中積累豐富的人生經驗要時刻督促自己對于演技的提升，從各個方面不斷磨練，自己努力具備良好的舞臺修養以及提升自己的舞臺。力爭在表演中塑造好每一個人物形象努力成為一個德藝雙馨的戲劇表演者。

參考文獻

[1]徐佳夢.淺談角色形體在戲劇表演中的表現手段[J].藝術大觀，2020，（04）.

[2]姜業婷.解讀人物形象塑造在話劇舞臺表演中的重要性[J].戲劇之家，2020，（28）.

[3]余瀾.表演細節在角色創作中的處理[J].參花，2019，（11）.