自然形態在漆器設計中的運用

□葉明珠 福州大學廈門工藝美術學院

縱觀整個漆藝史，現有出土的漆器中表現自然形態的元素很多，從造型和紋樣上看不難發覺人們對自然的崇拜，并以大漆為媒介將其表現在漆器上，賦予其頑強的生命力和強烈的情感。節儉是中華民族的傳統美德，從古至今的社會風氣都彌漫著“簡約”的氣息，漆藝工作者在藝術創作中或多或少會受其影響。依當今的審美標準來看，“簡約”依然是漆器設計的主流思想，漆器大多體現其“簡”而“樸”的品質。從出土的器物看，漆器汲取的自然形態的元素既有簡單的一面，又有復雜的一面，漆藝工作者應抓住事物的基本特征進行提煉。

一、自然與漆器藝術的淵源

中國有著數千年漆文化歷史，有著深厚的文化積淀。從各地出土的漆器可以看出，借鑒和運用自然形態語言來創作已經成為很多民族的傳統文化特征，漆藝工作者汲取大自然的精華，賦予其生動的藝術形象特征。如漢代的漆器，在圖案上有自然景象，在造型上有自然界的動物，在理念上也有自然思想。

當然，在科技發達的今天，材料的“自然性”局限是不存在的，因為很多材料是可以合成與轉換的。“夫物有以自然”不僅指設計材料的“自然性”，還表現為藝術的“自然化”。“自然化”既是一個設計的過程，又是一個設計的結果[1]。比如，圖1 是漢代漆器“三魚紋耳杯”，杯內用紅漆繪三條魚首尾相接嬉戲，圍繞方向規整的四葉紋，三魚一世界，四葉成宇宙，圖案設計鮮活而富有趣味。其中自然物“魚”與“葉”，在巧工“點化”下，形成生動的形態。從裝飾或創造的技法來看，它就是一種藝術的“典型化”。

二、自然形態在漆器設計中的表現方式

自然形態在漆器設計中的表現方式大致可分為具象表現、抽象表現、意象表現三種，三者之間既有聯系又有區別，豐富了漆藝工作者的表現方式。自然形態概念寬廣，可以是一根線條、一個圖形，也可以是簡單的點、線、面等，能夠運用到漆器設計中的元素也異常豐富。

圖1 （漢）三魚紋耳杯

具象表現主要體現在對自然界中植物紋樣、動物紋樣等的直接仿生運用，不需要刻意地提取藝術表現形態，而是直接通過肉眼可見的自然形態進行藝術加工[2]。曾侯乙墓出土的漆木鹿便屬于真實仿造的一例，甚至其鹿頭上的鹿角是一對真鹿角。具象表現是常見的一種模仿自然界動植物而設計的造型方法，隨著時代的變化已經不是簡單的崇拜自然的設計思想了，而是從形于自然、色于自然、醒于自然，提升至巧于自然、道于自然的新高度。廣西羅泊灣一號墓出土器物原來大多用竹笥盛裝，漆器器型多模仿自然植物，漆銅蒜頭扁壺，壺口為六瓣蒜頭形，其設計靈感直接受到蒜頭、竹筒與馬蹄等大自然界中的生物形體啟發。如圖2 所示，安徽天長市漢墓發掘的彩繪鴨嘴柄漆盒，采用具象仿生手法，柄頭鴨嘴長大、睜眼，形象逼真，鴨頸部安置一活舌，存取食物時手握鴨嘴（柄）一緊一松，盒蓋隨之開合。

抽象表現與具象表現是相對而言的，人們對具象形態進行變形和概括，進一步深化其內部特征和表現規律，是人們主觀表現的一種再創造性藝術。從出土的漆器中我們可以看出，器物上抽象的紋樣是古人對自然云紋、動植物紋等事物的理解和表達。抽象表現是將自然界的動植物形體、色彩與線條抽象成圖案符號刻畫在器皿上的一種藝術形式。當然這里說的抽象并非完全排斥具象，恰恰相反，線既是抽象的，又是具象的。圖3 是南北朝時期彩繪漆棺殘片之一，漆棺上的紋樣上云卷紋，根據自然界的云層變化抽象化，且又以工整的筆觸表現出來，設計靈感源于漆藝工作者對自然的體悟和對生活的感受。

圖2 （漢）彩繪鴨嘴柄漆盒

圖3 （南北朝）彩繪漆棺殘片之一

意象表現主要體現在將自然形態與人的主觀表現相融合，內在主觀呈現出的一種心理活動，帶有情感表達，往往帶給我們一種遐想、一種意境，超越了時空關系，使不同時代、不同文化背景的欣賞者，都能領略藝術作品的深邃意義。自然形態的意象往往具有豐富的情感寄托，而其中的意蘊也會使藝術品保持長久的魅力[3]。19 世紀英國著名的設計師威廉?莫里斯曾說：“設計的形態與紋樣都應該是有某種意義的，要有一定的神秘感，當然是要被人理解的意義，但不要被一眼看穿。”即我們應在似與不似之間尋找一個平衡點。古代關于藝術評判的畫論里對“意象”的表述有很多，因此，藝術的意象表現是一種只可意會不可言傳的創造過程。漆器的意象仿生表現是具象和抽象外的更深遠的層次，是漆藝工作者情感宣泄的表現。

三、自然形態在當下漆器設計中的運用

自然形態在當下漆器設計中的運用也很多，漆藝工作者在設計時應考慮以下幾點。一是在設計時要符合使用者的思想或情感，甚至要符合其文化與宗教信仰，也就是說，漆藝設計要符合優秀的人文環境特征。圖4 是當下青年漆藝工作者制作的一組脫胎漆器，漆藝工作者先用泥土塑形，汲取魚的造型并進行抽象化。魚在傳統文化中富有吉祥的意義，“魚”同“余”，象征著富有、幸福，漆藝工作者要融入自己的情感。二是設計的樣式要符合功能性，應盡量做到最大化利用，即多功能性使用。三是造型各部件要有可維修性，即要達到對材料的再利用性。四是藝術想象寓于寫實設計中，夸張與變形是常用設計手段，其靈感大多源于社會生活實踐。五是尊重自然造型與發揮漆藝工作者的主觀能動性是統一的，既要遵循自然規律，又要表達內心的創造力。

從漆器藝術的發展到現代漆器出現之前，自然形態元素在器物上的呈現以具象寫實的方式為主，具體體現在外觀造型、面上裝飾、肌理堆積等方面。隨著科技的進步，漆器制作的多元性逐漸提升，漆器不再是封建時期上層人士所獨有，漆藝工作者慢慢地將自然形態語言從具象表現傾向于抽象表現。從造物主角度來看，“自然”無疑是漆藝工作者所依賴的法度與題材，特別在工藝領域，因為工藝的書本知識是有限的，藝術家與朝夕相處的自然是親密的，所以其對自然的直觀感悟性知識是無窮的。

圖4 脫胎漆器魚系列

結語

縱觀整個漆器發展史，我們不難發現，漆器汲取自然形態的元素既有其簡單的一面，又有其復雜的一面，漆器工作者應抓住事物的基本特征進行提煉、簡化。漆藝是一門古老的藝術，隨著當下漆藝工作者個性化語言的衍生和發展，更多自由的當代觀念和表現形式應運而生。漆器工作者應運用自然形態，表達自然理念，讓自然與漆器在實踐中不斷擦出新的火花，探尋更多可能性，從而更好地凸顯當代藝術精神。