由“娛樂至死”引發的對校園文化的思考

趙越尋

（北京體育大學，北京 100084）

1 本書論證思路

1.1 媒介的意義

作者在整本書的開始，就提出了“媒介即隱喻”[1]的觀點，這句話也成為了本書整體的中心論點，一切從文化中來、與文化相關的事情都是基于此觀點而得出的。從整本書來看，我認為此處的“隱喻”是多方面的，包括文化的內容以及它表現的各種形式。如作者舉例的在西部非洲的村落中，他們雖然沒有文字，但是他們通過口耳相傳的形式促進了民法的誕生，他們的思想就存在于這些表達方式之中；在印刷術時代下，一個考生的腳注“此系1981年1月18日本調查者在羅斯福酒店親耳聽見”來證明其真實性，認為其等同于自己的300處論文引用，然而在被回答“表達思想的方式同思想是密切相關的”后作出修改通過考試并得到了書面的合格證明；還有蘇格拉底時代對于修辭的使用是“正確的觀點得以發現和闡明的正確途徑”來證明對于真理的認識同表達方式密切相連，這一點無需贅述，在蘇格拉底的希臘時期，修辭學便是國民的必修課，其追求真理而死的方式便更加襯托了媒介的之于文化的作用。

雖然作者肯定了媒介的作用之廣泛，但作者同時也提到了，即便媒體有著十分重要的作用，但媒介的變化并沒有帶來人們思想結構或認知能力的變化，并且也不能涵蓋任何人和任何事。

1.2 印刷時代下的嚴肅和理性

在這一章節里作者主要是運用了林肯和道格拉斯1854年7個小時的辯論這一極具代表性的例子為基礎來證明在印刷時代的整體文化氛圍的嚴肅和理性。值得一提的是，在道格拉斯3小時的發言過后，林肯甚至讓聽眾先去吃飯，再精神飽滿的回來繼續聽自己的發言和道格拉斯的反駁，這在今天是根本無法想象的。這個例子不僅旨在證明這兩位優秀的辯者其邏輯以及表達能力的卓越，更多指向這些聽眾的能力。首先這些人并不關心他們的政治級別（他們當時既不是總統候選人，也不是參議員候選人），只是當成社會生活的正常組成部分；其次從注意時長上，總計7小時的聚精會神著實令人難以置信；另外，道格拉斯的發言中拋給林肯的問題中，涵蓋法律、歷史、政治、甚至是鄰里爭吵的多方面的問題，聽懂這些辯論的內容需要及其豐厚的知識面。更令人驚異的是，這種辯論在當時十分常見，男女演講者可以僅僅在樹墩上完成兩三個小時的演講而不用擔心沒有聽眾。這類社會現象集中反映了無論是政客還是平民強大的邏輯思維能力和表達能力，更是進一步說明了社會整體的嚴肅理性之風。

1.3 電視時代的“娛樂至死”現象

作者認為，電視上的每個鏡頭的時間是3.5秒，如此短暫的時間，我們的眼睛根本無法休息。在電視時代的媒介傳播中，影響是方方面面的，無論是宗教、醫學、政治以及人文歷史都難以逃脫。

對于本章節的觀點，作者以很理性深刻的口吻提出：“我們的問題不在于電視為我們展示具有娛樂性的內容，而在于所有的內容都以娛樂的方式表現出來”[1]以宗教為例，在電視為主流媒介的情況下，宗教的傳播并沒有用嚴肅虔誠的方式，可以帶著棒球帽、可以在間隙播放音樂排行榜前十名的歌曲、出現了“你根本不必虔誠的論斷”；心臟的三路分流手術被50個電視臺直播；總統候選人的辯論只有5分鐘，也不關心是否有豐富的知識的邏輯思維，而更加在乎他們如何微笑如何說俏皮話[1]；細細思索其背后的隱患，西方民眾的信仰可以毫無規范毫無敬畏、醫療可以不顧攝像設備的細菌以及血腥對于兒童的不良影響、總統的候選人只需像如今的藝人一樣包裝（那么林肯這樣廢除農奴制的杰出人才絕不會當選總統）讓人不寒而栗。那么不難聯想，在這種形象至上的社會大環境中，越來越多的人會對于歷史更加漠不關心。我們不愿意或者說根本沒必要去關心60年前的事情，越來越多的人會避開歷史的前因后果以及較為深刻的復雜闡述，進而讓教育行業也難有滋味。長此以往，我們不是拒絕記憶，而是不會記憶了。

2 對于我國大眾文化的思考

2.1 大眾文化市場繁榮

前文說到了《娛樂至死》里面對于文化的若干反思，作者是悲觀的，但是同時人類在駕馭和反抗技術的過程中逐步成長和成熟起來。人一直在創造媒介、享受媒介帶來樂趣的同時又與媒介進行“角斗”，避免外物在實際意義上取代人類。這在大眾文化地領域中同樣如此。我試圖結合我們大眾文化的現狀進行分析[2]。對于我國來說，嚴格意義上的大眾文化，實際上是在我國改革開放以來才出現的。[3]首先大眾文化是以大眾媒體為傳播媒介，面向廣大人民群眾的文化。我國對于文化層面一直十分重視，一直大力發展中國特色社會主義文化，這應當是我們大眾文化發展的背景和政策支持。近年來我國的信息通訊技術的發展，使得如今新興媒體（包括抖音快手電視廣告）作為我國的主要傳播媒介，使得文化產品得到了進一步的豐富。現在一些運營商的技術都趨向成熟，給大眾提供了創造文化的技術支持。大背景上來說，我國整體經濟水平的提高，使得第三產業迅速發展，在溫飽早已經不是問題后，人民群眾的精神文化需求開始凸顯。如今，我國即將步入全面小康社會，這應當是我國大眾文化發展的經濟基礎。綜合這些條件，使得我們的大眾文化有很好的發展前景，所以在這一時期大眾文化的創作量大，大眾文化的市場較為繁榮，并且我國大眾文化的發展總體來看是健康的。

正如新媒體背景下的大眾文化打破了傳統文化秩等級森嚴的分割現狀，在相對開放自由的話語空間中，不同文化相互交流，移動客戶端設備的普及和通信信息技術的發達，使離群索居的大山者，有機會知曉繁華都市的商業文化和 曾經被小部分人掌握的精英知識和專業思想，“分享”成為移動新媒體鼓勵推崇并一直致力于實現的理想狀態，“分享”和“評論”也是大眾個人主體意識的覺醒的表現，在相對平等、民主的網絡氛圍中，調動了大眾參與社會輿論 建設以及文化創造的積極性，以及對于自身文化的理解力和執行力，也讓不同文化有了交流和融合的可能。[4]從事實上來看，在我國有著優秀歷史文化背景的前提下，加上我國一直大力發展相關文化，我們如今注重國家文化軟實力的提升，種種的政策利好，使得如今的大眾的文化呈現豐富多彩的特點。

2.2 大眾文化的特點

2.2.1 傳播速度快

人類社會的基本發展規律在西方與東方國家的不同實踐中都得到了印證，中國亦不例外，伴隨著城市化進程的加快與市場經濟體制的完善，大眾文化生產的批量性、可重復性特征愈發明顯地體現出來。它所代表的是一種信息共享與知識普及的文化形態，強調傳播內容的使用價值，亦不排斥作為文化產品的娛情功能。[5]在科技社會迅猛發展的今天，無數的信息以網絡作為主要的傳播媒介，具有傳播速度快的特點。在知識、信息、技術都迅猛發展的今天，伴隨著經濟水平的不斷提高帶來的隨著平板電腦和智能手機的廣泛使用，一條簡簡單單網絡的推文的轉發次數可以達到十幾萬甚至幾十萬。一些“網絡大V”的微博閱讀量更是高得嚇人。在智能手機的持有量持續走高的今天，大眾文化作品的傳播速度快到我們無法想象，有時剛剛發布的網絡歌曲在發布以后就會火遍大街小巷，從上線網絡到膾炙人口往往只需要幾天的時間，這在以前是不可想象的。

2.2.2 文化創作的形式多樣

得益于我國互聯網事業的發展和人民群眾整體生活水平的提高，大眾文化的創作形式呈現多樣化的特點。如今，短視頻、歌曲、通俗詩、廣告等形式都已經不是網絡紅人的專屬，也一樣“飛入尋常百姓家”，特別是短視頻的形式更是廣受歡迎。無論是做飯做菜、亦或是教育孩子都可以進行推送。另外一些高質量的文化作品也是不斷涌現，大眾文化總體呈現多樣化的特點，正是這種豐富多彩的形式才構成了如今的文化市場。

2.2.3 創作水平差異大

大眾文化在當代中國社會生活的普遍流行,沖擊甚至改變了現行的文化形態及其秩序,因而 對于當代社會文化生活產生了重要影響。 從文化接受層面考察,人們對于大眾文化的價值評價也不盡一致。[6]從整體的目標和方向上來說，我國一直努力創作一些人民大眾喜聞樂見的文化，人民群眾有享受文化精神消費的權利。雖然我國的所有文化現象都是在中國特色社會主義市場經濟之下，使得大眾文化作為一種商業文化，它遵守商業原則，它直接導致了創作者的物化。文藝創作者不得不將文化當作商品，按照市場規律進行創作。[7]在智能手機如此普及的今天，短視頻和歌曲包括書刊的準入門檻也較低，都是在鼓勵大眾去進行創作。這樣的話創作主體的水平一定是參差不齊的，并且各個文化創作主體之間風格不一、水平不同，使得文化市場的產品差異巨大：在歌曲平臺上可能有像周杰倫《蘭亭序》中“無關風月，我題序等你回”這樣的國風詩詞，也有歌詞簡單的一些網絡流水歌；有一些精心設計具有深刻意義的廣告，也一樣有一些較為簡單的宣傳，這些大眾文化的產品沒有好壞之分，但是無論是從美學還是技術含量的角度上看，他們都是水平不一的，他們的受眾面也并不一樣。并且很多大眾文化產品的社會認可度也不太一樣，比如如今盛行的說唱嘻哈文化，在年輕人中間就廣受歡迎，但是在中年人中就并不是很受認可。當然文化創作是一個見仁見智的過程，并沒有一個絕對的衡量標準。但是從整體上看，大眾文化創作水平的差異還是比較大的。

3 文化創作的應有之策

3.1 文化創作者應該緊握核心價值

結合大眾文化的傳播特點，若是想要提升大眾文化的質量和水準，我想我們也應該拿出所針對性的行動。既然網絡的傳播速度快，并且創作的主體不一、水平不一，那我們就應該從源頭提升大眾文化的創作水準，即從文化創作者的角度來提升大眾文化的總體水平。正如朱熹《觀書有感》中“問渠那得清如許，為有源頭活水來”所說的那樣，想要文化發揮其正向的作用，當然需要源頭有活水，文化有核心。

文化的創作者首先應該知曉文化的重要作用，明白自己肩上承擔著文化傳播的重要作用，而不是一味的迎合市場，這樣他們的作品成為經典長盛不衰的可能，對于我國文化市場的繁榮則更有“積跬步而致千里”的效果；另外文化市場雖然應該是“百花齊放，百家爭鳴”的，但創作者都必須緊握其創作的核心價值：即我想表達什么。無論是下里巴人還是陽春白雪的大眾文化，無論是小說報刊還是廣告音樂的文化形式，都不能觸碰法律的底線，不能出現誘導犯罪和宣揚不正確的三觀為目的導向來進行創作，更不能打“擦邊球”從而妄圖躲過法律的制裁。在內容上應該遵守我們的社會主義核心價值觀，明確黨的要求，并嚴守法律底線。文化創作者們有了正確的主旨，無論我們的選材千變萬化，在大眾文化海洋徜徉的時候，都會有核心價值這樣的燈塔去給我們指明道路。

3.2 多措并舉聯動促進

大眾文化理應來源于大眾、服務于大眾、為大眾所喜聞樂見，從大眾文化調整的角度來說，我認為這種改進應該是多方面的。從本源來說，作品創作是一個文化的過程，所以文化是需要通過教育這樣的方式來改進的：我們還應該廣泛普及教育，保證讓大眾有一定的文化水準，也就“下限”另外對于偏精英化的文化創造者群體中，有關部門應該在把握主旋律的同時適當放寬界限，給予文化一個相對寬松的氛圍，讓更多的優秀文化創造者敢于嘗試不同文化題材，這可能就是突破“上限”，另外好的作品是應該在陽光下讓大眾點評的，也是可以經得起時間和歷史的檢驗的。無論娛樂行業怎么發展，只要它觸及紅線，無處不在的“把關人”就會加以管制，扼住不正之風[8]廠商可以嚴加把控，阻止一些污流匯入市場。另外無論是政府部門的積極引導，還是相關部門的秉公執法，都應該讓我們的大眾文化朝一個健康的方向發展。從現實的角度來說，文化與經濟是相互交融的，有了好的大眾文化，將會給我們的經濟建設帶來一個好的輿論氛圍，將會反作用于我們的經濟建設，助力我國經濟的騰飛。

4 結束語

《娛樂至死》的創作年代與今天是有距離的，不可否認他沒有對于今天新媒體技術成熟的背景下“娛樂至死”的概念又該何去何從的表述,并且作者身處美國，收到美國的意識形態和價值觀的影響，其文化作品勢必會與我們的國情和中國的土壤里生長的文字習慣和價值取向確實有所不同。如今傳媒方式已經發生變化，文化傳播的載體也是多樣化的，該書與我們現在是有一定的距離的。但是我仍然認為《娛樂至死》是一本值得推薦的好書，和文化息息相關，有很多的問題值得我們思考，我很建議大家閱讀。但是依個人拙見，《娛樂至死》這本書可能很難當做消遣隨手翻閱，需要大量的時間和精力去分析作者深邃的思想。

大眾文化在我們日常的精神文化生活中有著無可替代的重要作用，在如今市場經濟蓬勃發展的今天，正確對待大眾文化，具有無比深遠的意義。