基于美學視角下合唱藝術的分析與研究

趙方圓

（河南藝術職業學院，河南鄭州 451464）

合唱表演作為一種藝術形式，初期是以宗教集體活動的形式出現在人們的視線之中，但是隨著時代不斷發展，合唱藝術脫離宗教后形成了一種獨具特色的音樂表演形式。合唱能夠將不同人聲完美融合，同時讓音樂具有更加豐富的色調，以更加廣闊的音域特色豐富人的感官[1]。合唱表演過程中需要團員們的相互配合，并通過搭配具有藝術風格的服裝，然后結合音響伴奏機，既能夠通過充滿藝術感的服裝滿足人們視覺上的審美需求，又能夠通過完美的人聲交合給欣賞者帶來無與倫比的聽覺體驗。合唱藝術形式雖然較為特殊，但其具備了全部的音樂美學特征，且自身也具有較為獨特的美學特征和藝術特點，十分具有研究意義。隨著我國國民經濟的不斷提升，我國人民群眾的藝術欣賞水平也越來越高，人們逐漸開始感受到合唱藝術魅力，讓合唱藝術在我國得到了蓬勃的發展。

1 合唱美學藝術分析

1.1 合唱

合唱即集體演唱，詳細來說是多個演唱者共同演唱多聲部的音樂作品，在合唱表演過程中也與其它表現形式不同，由眾多合唱團員，指揮員共同完成，且演唱過程中有無伴奏均可。但值得注意的是，合唱藝術在表現中較為嚴格，與其他音樂表現形式不同之處在于，要求合唱團員與整體音響效果保持高度協調統一。合唱是目前參與人數最多且最為普及的一種現代音樂藝術。

合唱藝術具有較為獨特的表現性，能夠通過合唱表達音樂作品的藝術情感和思想，以整體和諧的集體演唱方式來感染聽眾，與聽眾產生情感上的共鳴，從而讓聽眾藝術作品有更加深刻的認知[2]。合唱藝術的發展源于西方基督教，所以合唱藝術具有較為濃重的宗教情節，但是在隨著時代的不斷發展，西方合唱藝術開始逐漸的脫離基督教，成為較為通俗的藝術表現形式。尤其是文藝大復興時期世俗音樂得到了全新的發展，意大利牧歌為代表的世俗合唱表現出了較為強烈的人文精神，奠定了合唱藝術中的人文主義精神。文藝復興時期的教堂合唱藝術可謂是達到了頂峰時期，巴洛克時期后的歐洲音樂快速發展，讓合唱也進入全新發展階段。合唱一直隨著歷史的發展不斷改變，逐漸形成了具有藝術特色的藝術學科，在世界音樂歷史發展過程中具有較大的影響力。合唱藝術流入我國的時間相對較短，距今還只有一百年左右的歷史，隨著新學的星起而成樂歌運用，并在五四運動后日趨活躍，加之我國對于音樂藝術的熱烈態度，合唱很快在中國得到全面的普及，尤其是國民經濟不斷發展，我國國民的藝術欣賞水平也得到了相應的提升，開始逐漸的感受到合唱藝術魅力，并逐漸形成了如今豐富多彩的合唱藝術格局[3]。在我國高校學科中也越來越受到重視。

1.2 合唱藝術美學

合唱藝術美學中結合了人們的審美情感，在演唱過程中從美學角度形成的合唱藝術的美學表現形式，并在合唱藝術表演、創作過程中對發掘出了更多的美學情趣特征，并不斷對合唱藝術中的內在美和內在價值不斷的分析，從而得出了合唱藝術本質特征。合唱藝術美學屬于音樂美學學科，以研究合唱藝術為主要的美學表現特點。根據筆者對合唱藝術的發展來看，合唱藝術美學之所以得到了快速的發展，是因為合唱藝術在發展過程中本身需求，其主要推動力是當今時代整體音樂發展趨勢。合唱藝術美學是從音樂美學的角度和高度，研究合唱內在審美和藝術規律特征。

2 合唱藝術特點

合唱藝術與其它音樂表現形式不同，集體性、配合性、綜合性是其顯著特征。其中集體性主要表現在合唱人數中，配合性主要是參與合唱人員的集體配合度，綜合性則是合唱中具有演唱者、現場指揮者、伴奏等，且表現形式多樣。具體如下。

2.1 集體性

合唱最為顯著的特點便是參與表演的人數較多，且多以集體人生來進行音樂藝術的表現，屬于參與人數較多的群體藝術。在集體演唱過程中每一個參與者負責的演唱職責不同，通過共同合作完成同一首曲目。合唱表演形式較為豐富，感染力較強，例如，在合唱過程中同一作品可運用多聲部合唱、領唱、齊唱、伴唱、集體演唱等多種表現形式，也可以根據音樂作品的實際需求使用男聲、女聲、男女混聲、男女合唱、童聲等不同演唱主體，讓演唱內容得到更完美的展現，不同集體的參與能夠集合不同類型合唱人員的優點，提升合唱作品的變現力，實現合唱形式和作品內容的有效融合[4]。合唱在發展過程中，在男女聲共同作用基礎之上能夠讓聲樂表演更具技巧性，隨著現代演唱藝術的不斷發展，現代合唱藝術也可以表現出四到八度的音域，實際表演中有可能會更高。表演技巧的不斷完善發展，讓合唱藝術在音域和音色上的感染力都得到了較大的提升，讓合唱藝術與其他藝術表現形式相比具有更為鮮明的藝術特點。

2.2 配合協作性強

合唱屬于群體藝術，雖有多人參與，但對表現過程中的配合度有著極高的要求。因此，在實際的演奏前需要合唱團進行多次練習，同時還需要每個成員都具有協作精神，只有這樣才能演繹過程配合良好，通過不同主體之間的默契合作和高效配合讓演唱作品得到完美的展現。合唱表演過程中，參與合唱人員還需對音樂作品進行分析和了解，包括作品的感情、創作背景、想要表達的情感、旋律以及作品中不同聲音和音響表達規律進行全面的了解，并分析自己在集體演唱中的作用，每一個節點需要做出什么樣的反映，然后通過良好的配合達到合唱表演的效果。合唱過程中不能出現個性化的聲音，即使個體演唱者具有較高的音樂水平，若是在合唱過程中不與其他團員進行配合，再好的聲音對于合唱而言也都是一種破壞。因此，在演唱過程中演唱者必須要根據音域組合要求配合表演，達到整齊劃一，同時讓不同的聲音能夠在集體的配合之中得到和諧的展現，實現最優的合唱表演。合唱藝術有單個演唱者形成聲部，其他聲部之間與單個演唱者聲部有機結合，并搭配音響，以此創造完美表演效果。聲部是合唱表演的基礎，不同演唱者聲部特征不同，但是合唱作為集體性表演藝術，所有聲部的完美結合是極其重要的。

2.3 多聲部集體藝術表演形式

合唱作為集體性音樂藝術，必須要由兩人或兩人以上組成才能實現合唱表演，同時合唱作品中的聲部縱橫存在明顯的內外關聯，聲部的“縱”是指合唱表演聲部進行集體演唱中的和弦；聲部中的“橫”是指集體演唱中聲部各自的韻律，縱橫內在聯系就是聲部旋律與和弦之間的完美融合，以此來實現完美的藝術變現形式。合唱經常被稱之為和弦藝術，是由于不同聲部之間相互作用產生的音響效果比較和諧，但實踐過程中不同和弦之間的變化形成的音響效果是不同的，所以對于合唱團團員的聽力能力和多聲部視唱素質有較高的要求，需要演唱者將不同聲部旋律與和弦進行完美融合，創造完美合唱表演效果[5]。

3 美學視角下的合唱藝術分析

3.1 合唱藝術歌詞創作的美學特征

合唱藝術創作是構成合唱作品表達的主要因素，對合唱藝術發展至關重要。合唱藝術創作過程中所創作的歌詞是重點，好的歌詞能夠引起聽眾的共鳴，是合唱藝術創作成功的關鍵。歌詞能夠讓聽眾更加真切的感受到合唱藝術作品中所蘊含的內在情感，表演者的情感也需要通過歌詞抒發出來，所以歌詞是整個合唱藝術的重中之重，是體現合唱藝術美學特征的基礎。

3.1.1 感染性

以美學視角來分析合唱藝術歌詞，人們能夠從歌詞中感受高興、悲傷等情緒，通過演唱中的情感表達，能夠反映出其中的藝術情感，讓聽眾能夠在表演中獲得精神的滿足，提升聽眾的音樂審美。

3.1.2 形象性

從美學角度對歌詞進行分析可以看出歌詞中所塑造的都是較為形象化的內容，歌詞創作者通過創作歌詞試圖表達出大眾對于真善美的追求，并向人們展現出自然世界的美好，這種感受都能夠通過歌詞直接獲得。

3.1.3 客觀性

美的事物都存在客觀性特點，合唱作為傳遞美、表達美的藝術也同樣具有較為鮮明的客觀性。歌詞中向人們所展現的內容客觀的反映了人們的現代生活，或者是反映了人們對美好生活的追求，從而才能夠讓聽眾在欣賞過程中擁有審美愉悅感。美學角度下合唱藝術的客觀性決定了合唱藝術的美學特征。

3.2 合唱藝術表演過程中的美學特征

3.2.1 氣勢美

合唱作為集體性音樂表演藝術，與獨唱最大的不同之處就在于其通過集體的演唱，讓聽眾感受到整體效果，相比獨唱的氣勢更加恢弘，這也是合唱需要多人參與的主要原因。合唱團內最佳人數為30到60人，該種集體演唱在舞臺上更能夠表現出聲音的飽滿度，提高舞臺的審美能力。但是，合唱中人數多并非就要表現出恢弘的氣勢，而是應該根據作品的內容、舞臺的形式等進行表現，讓作品中的氣勢在合唱中得到完美的呈現。

3.2.2 音色美

世界上不存在完全相同的兩種音色，不同演唱者的嗓音具有不同的特點，合唱也并非是要求所有的嗓音都要是一樣的，而是讓不同演唱者的不同聲部進行完美的融合，從而得到最完美的音色交響。合唱藝術表演之所以擁有音色美，便是不同聲部所組成的完美人聲交響。但是，想要展現出其中的音色美，對于演唱者也具有較高的要求，呼吸、音域、音量調整等都需要靈活，吐字更要標準，才能真正的展現出合唱藝術魅力。

3.2.3 和聲美

合唱藝術表演的根本魅力所在是因為它融合了多個音色不同的聲部，以和弦的形式來充分的變現出和聲之美。和聲屬于和唱音樂藝術中的重要表現形式，根據不同合唱主體參與形式的變化而斷變化，各種和弦與不協和和弦之間的互相轉變表現出豐富多彩的音響效果，進而給予聽眾以多層次的、立體的、巧妙的美的體驗[6]。

4 美學視角下合唱中需要注意的問題

合唱藝術中個人感情的把控直接關系到整個合唱演繹的效果，這就需要參與合唱人員控制好自己的感情。對此，筆者對合唱表演中存在藝術的激情與理智問題、環境和表演問題進行分析論述，只有將這三者之間的關系好好把握，才能凸顯合唱的藝術特點。

4.1 合唱中存在藝術的激情與理智問題

合唱音樂具有鮮明的藝術特征，藝術又是形象把握與理性把握、情感體驗與邏輯認知的統一。參與合唱人員本身受到藝術的熏陶，參與合唱表演過程中很容易因曲目的影響擴大自身的感性思維，即音樂的激情與理智問題。例如，在合唱表演中，合唱者的情緒過于高漲甚至緊張，感受性降低，注意力減弱，最終導致合唱演奏中的配合行較差。合唱表演的穩定性就會失衡，出現速度過快、聲音辨別能力下降、音樂表演過火等。反之，有些合唱藝術家過于理智，在合唱中很難進入到角色中，即使在前期的排練和合唱中具有良好的配合度，但聲音的表達中缺乏情感和激情，致使沒有靈魂，既不能感動自己又不能與音樂、聽眾產生共鳴。合唱效果難以產生。對此，筆者人員，在合唱演繹過程中，應從美學的角度出發，以此為基礎了解音樂曲目，加強練習，逐漸將自己帶入到音樂創作者的情感世界中，將自己的情感與音樂融為一體，才能使得作品得到完美演繹。

4.2 環境與合唱

合唱演繹過程中會受到內部環境和外部環境的影響，這兩者影響后的處理也會產生不同的作用。在正面作用中，在合唱時，音樂形象全貌的展現影響著每個人，加上現場聽眾情欲熱烈，這時就很容易產生藝術激情，把技術動作感情化，使聲音更具有表情。負面作用中，由于內外環境的影響，會使合唱參與者受到不同程度的波動，導致有的聲部或是參與者的音準、節奏、語言、音色以及演唱方式脫離原有的演唱軌道，影響整體的呈現效果，同時也有可能由于藝術激情過高而超水平發揮。所以，如何處理環境與合唱的關系也至關重要，直接影響著整體呈現結果。對此，筆者認為合唱者應不斷的積累舞臺經驗，將自身所收獲的寶貴經驗轉化為個人成功的表現要素。

5 結語

美學視角下對合唱藝術進行分析，可知合唱藝術具有較強的感染力，與其他藝術相比具有自身的獨特魅力。雖然合唱藝術進入中國時間較短，但是隨著國民對合唱藝術的熱情，合唱藝術目前已經實現了廣泛的普及，作為美育教育不斷提升現代人的審美能力，培養人的高尚情操，具有其他藝術所不可替代的價值，期望合唱藝術能夠不斷的提升其表現形式，在更多場合之中得以完美的展現。