藝術素質教育舞蹈教師人才培養計劃實施前瞻

姜濤

摘 ?要 結合從事舞臺表演的演員及各類經營性藝術教育、藝術培訓、藝術傳播機構的行業從業人員參與藝術職業教育和藝術素質教育的實際情況，對舞蹈教師人才培養計劃進行探討。

關鍵詞 藝術素質教育;舞蹈教師;人才培養計劃;舞臺表演;教材

中圖分類號：G645 ? ?文獻標識碼：B

文章編號：1671-489X（2019）12-0018-03

Prospects for Implementation of Dance Teachers Talents Trai-ning Plan for Art Quality Education//JIANG Tao

Abstract Combined with the current situation of the practitioners participation in art vocational education and art quality education of

various kinds of commercial art education， art training and commu-nication institutions， the training plan of dance teachers is discussed.

Key words art quality education; dance teachers; talents training program; stage performance; teaching material

1 引言

“沒有高度的文化自信，沒有文化的繁榮興盛，就沒有中華民族偉大復興。”習近平總書記在十九大報告中向全黨全國人民和藝術工作者發出“堅定文化自信，推動社會主義文化繁榮興盛”的偉大號召。

筆者作為國家藝術院團從事專業藝術職業教育的工作者和藝術素質教育教學方面的負責人，工作之重就是要落實“深入生活，扎根人民”，發揮國家藝術院團在藝術上的示范性、導向性和代表性作用。通過結對幫扶，積極推動藝術事業繁榮發展，繼續積極繁榮民族文化事業，是平時工作的重點。通過優質藝術資源，發揚和傳承國家藝術院團深厚的底蘊，提高全民藝術素質，增強人民藝術修養，更是藝術責任和擔當。

2 前提和背景

近些年來，藝術素質教育發展迅猛，2014年推出的《關于推進學校藝術教育發展的若干意見》為藝術素質教育行業提供了廣闊的發展空間，進一步提高和奠定了藝術素質教育在教育系統中的地位。藝術教育已經根深蒂固地進入人民大眾和青少年的生活當中。按照當前藝術素質教育規模的需求，我國當下提供了大量的藝術教學崗位，需要藝術教師、藝術工作者從事相關的藝術素質教學工作，進一步需要藝術素質教學人才資源供需水平的整體提高和均衡。

我國目前從事藝術素質教育的教師隊伍主要有三類：

1）國家教育事業系統內，包括中小學校、大專藝術院校、青少年宮、活動中心、文化宮、群藝館等國有體制內編制內的教師。

2）全國各省、自治區、直轄市體制內文化企事業單位、民營表演藝術團體的所有體制內和在聘的舞臺表演演員。

3）全國各類經營性藝術教育、藝術培訓、藝術傳播機構的行業從業人員。

3 行業狀況和運營需求

本文所要探討實施的是上面第二種和第三種人才的藝術職業教育和藝術素質教育教師培養計劃。一名優秀的舞劇、舞蹈演員是需要多年從事舞劇、舞蹈表演經驗積累和舞臺歷練的。舞蹈演員的專業特性勢必需要他們從舞臺上走下來的同時，就應該走進藝術課堂或者相關領域，開始他們藝術教育生命的嶄新開始。這些優秀的舞劇、舞蹈演員，恰恰是當今藝術職業教育和藝術素質教育最寶貴的、最優質的、最具有優勢的藝術教師。如何將專業藝術技能、專業課堂訓練通過巧妙智慧的教學手段轉變成綜合素質教育所使用的教材和教學手段，是第二種人才面對的實際情況。讓他們成為具備開展舞蹈美育、綜合素質教育、有質量的教學的能力，自身素質和修養又不低的教師，是培養計劃實施的初衷。

藝術素質教育的特點是舞蹈教師需要了解和根據每個學生的條件特點，使用巧妙的辦法激發他們的興趣和潛能，發現他們的天賦，讓藝術的種子在其內心生根發芽。這就需要在適齡階段的時候給予學生引導和指導，通過課堂教學讓他們發揮想象力和創造力，進一步不斷地鼓勵他們，給予他們信心，激發他們不斷探索藝術世界的動力。這都需要舞蹈教師在藝術方面要有較高的藝術修養，在教學方面有較深的功底，掌握各類優秀的各級、各階段的舞蹈課堂訓練教材。

4 計劃探討方向與實施

全國國有文化企事業單位、民營文化有限公司，藝術教育、藝術培訓、藝術傳播機構的從業人員是當下行業市場的主力軍，進一步需要藝術素質教學人才的水平有一個整體提高，并日益分布均衡。隨著時代發展，人民精神文化需求水平的不斷提高，不但要培養高端專業藝術教育和表演人才，在解決資源分布不均、地域差異大的問題時，還需要側重于培養普及型、具有綜合教學能力的藝術教學人才，這也是舞蹈教師人才培養計劃所要探討的方向。

中國歌劇舞劇院藝術培訓中心依托本單位和老一輩舞蹈家、中青年卓有成就的舞蹈表演藝術工作者，以及兄弟藝術院團，結合專業藝術院校專家以及藝術美育專家等進行強化式教學，周期為60個教學日，每天10個學時（每學時45分鐘），注重加強師范類課程和專家教師的參與，通過參觀和經驗分享的方式與已經成功的、規模較大、具有影響力的學校和機構進行現場教學和模擬課題研究。成立工作組具體進行各項工作的實施，設立班主任，全程進行一線輔助工作，保證項目穩步實施。課程的側重點是結合教育心理學、兒童心理學、藝術規律、市場運營、組織管理等多方面實施教學。

5 課程設置內容

組織授課教師、專家、藝術家實施藝術素質教育（舞蹈教師）高級教學人才培養計劃的所有課程。

第一大類：基礎訓練課程授課教材 ?基本功、早功、晚功訓練課程根據受眾群體的情況進行配置，開展軟開度訓練、彈跳能力訓練、技術技巧由淺入深的教學等基礎訓練。此類教材多來自專業藝術中專和高等藝術院校的專業教材。選取教材時要因人而選，適合早期啟蒙階段的教材基本上從地面開始，“勾繃腳”“開繃直”“胸腰、半下腰、甩腰等”，還有坐在地面上的訓練，都需要專業教材支撐。很多早期出版的教材還可繼續沿用，那都是許多優秀的專業教師多年的教學積累。不僅可以使用，而且教材中清晰的著名教學方式和訓練方法，如早功如何進行素質訓練（軟開度、彈跳能力、肌肉能力），晚功是已經經過一天的訓練之后的鞏固，不能大體量訓練，只是對一天學習的有效復習，等等。根據年齡的不同，有針對性地使用一些軟墊等輔助器材能很好地防止受傷。

第二大類：我國社會藝術各級舞蹈教材的采用和課堂教學 ?社會藝術教材含中國舞、民族民間舞、芭蕾舞、國標舞、街舞以及正在編撰的東方舞蹈教材等。此類教材根據專業有共同點，也有各自的側重點，應延伸和組織教材進行教學。

這類教材的選取也需要根據不同學齡和身體成長階段進行適度進入。中國舞教材綜合多樣，很多出版的國家級教材已經包含漢族和少數民族的民間舞。教材鮮明地根據年齡區分開階段，更容易入手。芭蕾舞教材學習和掌握都比較嚴謹，基本上與專業芭蕾訓練相同，所以選擇時需要因人而異。街舞教材有著強烈的動律感和節奏感，也需要教師從小動作入手，漸漸進行大幅度的訓練。遇到旋轉類和跳躍以及地面技巧時，一定要注意訓練的安全性，從一點一滴開始，切忌拔苗助長式的訓練。國際標準舞在體育和舞蹈兩個領域的教材可以說豐富多彩，更需要教師在選取教材時根據不同的適齡階段擇優使用。每一本教材都有各自的特點，相信教師自有智慧之選。

第三大類：相關綜合課程 ?相關綜合課程包括教育心理學、兒童心理學，國內外相關國民藝術素質教育的譯著和典型案例，教學實踐的課題和項目實施，運營實踐當中的經營理念，相關運動科學理論和教學案例，師范類共同采用的重點課程，其他輔助類（服裝、道具、頭飾、化妝、造型、音樂編輯、燈光色彩與設計）教學課程。這類教材更加豐富，無論是國外還是國內，都有非常專業的著作，能夠從不同的角度開發和啟迪教師的智慧。尤其是舞蹈之外的其他專業的書籍和專著，應盡心盡力去學習和掌握基本要領。每一部成功的舞蹈作品都包含對音樂、造型、服裝、燈光的獨特理解，往往這類作品都有深刻的理解和獨到的表達方式，因為教師的素質決定著一切。

第四大類：創意與創作技法的運用 ?這里包括文案設計、節目劇本劇情、各類文化交流方案、原創作品的立意和設計、涉及中國舞和現代舞創作技法的學習與掌握。換言之，要求教師真正意義上去根據想法通過熟悉的動作語匯去重新組織動作，給予動作意義。

第五大類：近年來優秀的獲獎舞蹈劇目和舞劇當中的精彩舞段，原創舞蹈節目采風等 ?學習優秀的近當代獲獎或者是傳播較多的作品也是一種有效的教學。很多剛剛入行的教師很難自己編導和創作舞蹈作品，能從眾多作品中選取一部適合自己和受眾的作品，需要認真地對待。但是，根據當下知識產權的要求，至少原創作者和作曲勢必都需要在表演時注明，甚至已經有版權保護的作品還需要支付版權費用后方可學習。

6 藝術素質教育的意義和作用

筆者結合十幾年的全國舞蹈教師培養和考務工作實踐，發現一些藝術從業者對基本訓練、教材掌握、課堂實施、節目學習、綜合素質方面都處于啟蒙和基礎階段，在完成相對簡單的教學任務后，很難繼續提高和掌握更專業的教學水平。而藝術素質教育需要整個行業的教師訓練有素，有表演和表現示范能力，具備良好的專業基礎知識、舞蹈藝術基礎理論、舞蹈創編能力、舞蹈教育教學法。同時，教師還需要具備涉獵其他學科基礎知識的綜合能力，特別是音樂、美術、舞臺燈光、服裝、道具、化妝等課程。這樣才能圍繞舞蹈藝術素質教育的綜合要求，培養高素質的舞蹈教師，形成可行和完整的藝術素質教育方案，結合自身優勢，開設多元化的相關課程，具備制定和實施多種層次課程的能力。

當前，作為藝術素質教育事業，以北京市教委“高參小”實施的教學引進項目來看，很好地將國有藝術院團各自的專業優勢引進校園，發揮優質的院團高級表演人才優勢，很快在項目實施學校得到體現。無論是藝術種類的多樣化，還是舞臺表演實踐，都收到良好的效果。但由于地區差異、院團比例分布不均勻、專業演員斷檔，也存在覆蓋面不大的情況。這些演員也面臨在適應藝術生產的同時需要轉換藝術角色，即一名藝術教師還需要繼續在教育教學上下功夫，繼續在課程設置、教材選擇、專業技術技能訓練、劇目引進、舞臺表演和傳承等方面進一步提高和完善，才能成為一名優秀的藝術教育行業的舞蹈教師。

藝術素質教育是提升人民文化素質修養的重要組成部分。從事藝術素質教育無論是企業運營，還是事業承擔，都肩負著對青少年、適齡兒童以及藝術愛好者實施教育教學的任務。當前承擔我國藝術素質教育最活躍的是藝術教育機構，它們是藝術素質教育的主要載體。我國當前教育和工商行政部門只對證照進行相關行業的準入管理和收退費管理，而無論是教材使用管理，還是藝術教育教學和培訓管理，都需要宏觀地對教材選擇、課程設置、教學實施、表演交流等進行相關行業指導，提升引導機制。

藝術素質教育是整個國民教育體系的重要補充。國家藝術院團能提供優質的共享資源，可以調動和合理配置行業內外的優質資源對藝術素質教育進行補充。國家要求藝術院團創作“思想精深、藝術精湛、制作精良相統一”的作品的同時，也要“把人民作為文藝審美的鑒賞家和評判者”，讓人們普遍能夠拿起一支畫筆描繪美好生活，能夠通過音符唱出優美的旋律，能夠清晰地朗誦唐詩宋詞，能夠塑造角色演繹人生，能夠彈撥樂器聆聽美妙。這些技能和素質的培養和提高要求全國各地基層藝術素質教育者共同努力，是全國藝術素質教育行業教師的責任，更是平凡而卓越教育的本質，是藝術素質教育的根本方向。