民族聲樂教學對美聲唱法的借鑒與融合

劉遠

【摘 要】美聲唱法在歷史發展的過程中，逐漸形成了一套集藝術性和科學性于一體的發聲體系。隨著歌劇在我國的傳播和發展，民族聲樂教學對其進行了本土化的改革，力求將民族唱法和美聲唱法相互借鑒與融合，從而實現兩者在我國進一步的傳承和發揚。本文將從理論研究以及演唱技巧借鑒兩個方面介紹民族聲樂教學對美聲唱法的借鑒和融合。

【關鍵詞】民族聲樂教學;美聲唱法;借鑒;融合

中圖分類號：G712 文獻標志碼：A? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1007-0125（2019）34-0200-01

民族聲樂是我國傳統文化之中的瑰寶，其藝術表現形式受到廣大人民的喜愛和追捧。民族聲樂教學是我國高等教育的一部分，在教學改革以及社會多元化的背景下，其教育理念、教學方法都有必要進行突破和創新。在此階段借鑒并融合美聲唱法具有十分現實的意義。

一、理論研究之借鑒

當前，我國民族聲樂教學理念較為落后，教師將主要精力放在演唱技術與專業技能的傳授上，反復進行樂理研究和訓練、研究理論和教學方法都較為單一。因此，有必要對美聲唱法研究理論與演唱技巧進行借鑒和研究[1]。

民族聲樂藝術的關鍵在于咬字和吐字，這是我國傳統聲樂藝術在歷史發展中秉持的一貫審美。古代流傳下來的音樂著作不少都對聲樂演唱的一般規則進行了總結和歸納。但總體而言，這些規則和其他藝術形式一樣，更多地關注情感的表現以及聲樂技巧運用，對聲樂理論缺乏完整系統的論述?！?br>