周 玉
舞蹈編導,顧名思義,舞蹈 (舞劇)作品創作、排練和演出過程中的組織者和領導者。其專業特點是 “編”和 “導”的高度統一。要求舞蹈編導要具有正確的三觀,較高的文化修養,扎實的舞蹈基礎,熱愛生活、善于觀察生活,并從生活中提取舞蹈元素的能力,對音樂的理解,對舞蹈調度的控制把握,對舞臺的熟悉和駕馭,對服裝道具的認知等等。
近幾年我國經濟發展迅速,人民安居樂業,小有所學,中有所事,老有所樂,舞蹈文化蓬勃發展,全民舞蹈、賽事紛呈、百花齊放,舞蹈專業的畢業生越來越多,呈現一片欣欣向榮之態。但是觀察舞蹈編導專業人才的狀態,其中不乏一些不盡人意的現象,本文結合多年舞蹈編導教學經驗,以及對于舞蹈編導學生學習過程的觀察,在文中作出分析和思考,探討舞蹈編導專業學生學習過程中出現的問題,以及應當作出的改變。
(一)轉行現象較多。舞蹈編導專業部分學生,畢業之后從事的工作并不是編類導工作,轉行的現象十分普遍。四年的專業舞蹈訓練,日夜的舞蹈編創練習,并沒有為這些學生帶去工作技能,反而如過客一般,悄然而去。學生從事的往往是文案類、銷售類工作,與其大學所學專業完全不符。
(二)創作作品無新意、無創意,抄襲現象較多。統覽大小舞蹈比賽,高水平的作品鳳毛麟角,動作堆積,不知所云,似曾相識,題材相近的作品卻比比皆是。在舞蹈編導專業的學習中,師者首先講授的便是 “創意”,追求自己的風格和語言,絕不照搬的觀念是首要和必要的,這絕應該是當下舞蹈現象的主流。
(三)作品結構混亂,動作繁冗,編導掌控舞蹈能力弱。一部作品,舞蹈結構是其骨胳支架。舞蹈動作的編創重要,舞蹈結構的安排更加重要,有力巧妙的舞蹈結構往往具有超強的敘事能力,能在潛移默化之中直入心靈;而混亂的舞蹈結構達到的效果往往適得其反,令觀眾云里霧里。觀看部分舞蹈作品,不難發現,編導結構能力不足導致作品敘述混亂,內容重復、雜糅,編導的舞蹈掌控能力弱,導致其自己的迷失,不能跳出舞蹈,分析舞蹈的對比編排。
(一)學習動機被動,不以此為樂。當下舞蹈專業考生中,有一定的舞蹈愛好者,但也有相當一部分的學歷功利主義者。這部分學生學習的目的只是為了獲得學歷,而不是真正喜歡舞蹈,欣賞舞蹈編導,熱愛以舞蹈語言敘事。舞蹈編導專業是一門綜合素養要求很高的學科,學習過程如同一場修行,不僅僅需要理性的思維,更需要感性的熱愛,這樣才能有源源不盡的動力,來完成四年甚至一生的舞蹈編創之路。
(二)眼界不開,閉門造車。這是一個相對矛盾的話題。作為一個舞蹈編導專業的初學者,對于用舞蹈語言來訴說表達往往是生疏的、大眾的,這要求學生在課堂學習舞蹈編創技法之后,多多觀看各種風格、類型、手法的舞蹈作品,從中獲得啟發和提示,開闊眼界和思維。并且不能一味的照搬照抄,要有自己的消化理解,學會融會貫通,學其漁而棄之魚,學習優秀編導的思維方式、結構特點、動作編創長處,站在巨人的肩膀上看世界。
(三)學生專業學習中的主被動關系掌握不當。舞蹈編導專業的學習過程大致分為單人舞、雙人舞蹈、三人舞、群舞、舞劇的過程,由簡到難,循序漸進,但是每一個部分的學習過程是一樣的——課上學習結構、技法,課下作業與回課探討,獨立完成對應作品。這三個過程中,師者會細心講授,及時改正,正確引導,而學生在專業學習過程中,主被動關系的轉化需要自己掌握,何時跟隨老師的引導,糾正自己的錯誤,何時積極主動思考,培養自己的獨立自主能力,是十分關鍵的,這個關系把握不好,容易造成兩極分化的現象,要么夜郎自大,片面的認識自己,要么毫無主見,過分依賴老師和班級的其他同學。
(一)積極發現專業樂趣,主動學習,以此為樂。舞蹈編導是一個神圣的專業,編導們用最原始的語言來訴說最深情的故事,這本身就是一件有意義的事情。 《詩·大序》曰: “詩者,志之所之也。在心為志,發言為詩,情動于中而形于言。言之不足,故嗟嘆之。嗟嘆之不足,故詠歌之。永歌之不足,不知手之舞之足之蹈之也。”作為學生,要善于發現編導專業的樂趣,感受用有張力的肢體語言來表達內心的神奇和快樂,以積極主動的心態去對待專業,感受過程當中的酸甜苦辣,并將這些經歷作為自己的人生積累,感受過程的心酸,享受成果的欣慰, “勝不驕,敗不餒”。給自己一個良好的心態、成熟的心態去對待,學會欣賞自己的專業,熱愛自己的專業,以此心態去進行編創,從中體味編創的樂趣,學會用言語之外的言語去表達,學會苦中作樂。
(二)提升自身文化修養,多讀、多看、多想、多做。每一位舞蹈編導都是杰出的生活繪畫師。他們將自己對于生活的感悟,用舞蹈的形式來表達,這位繪畫師的作品水準,與其平時的修煉密不可分。 “讀萬卷書,行萬里路”想要完成一部好的作品,首先一定要多讀書,提升自身的文化修養,從書中尋找未知,開闊眼界,提升自身的格局; “藝術來源于生活而又高于生活”,一個編導一定要善于觀察生活,有一雙善于發現的眼睛,學會品味生活的五味紛雜,時刻感受生活帶給自身的刺激,多看優秀舞蹈作品,從中汲取養分,培養自己的感受靈敏度; “思則變,變則生”,學會思考,學會提煉,學會另辟蹊徑,積極鍛煉大腦的運轉速度,以此為樂,良性循環; “勤能補拙是良訓,一分辛苦一份才”,多做練習,大膽嘗試,從錯誤中找尋經驗,提升自身能力。
(三)把握專業學習中主被動關系調整。 “被動為主”的課堂學習。在前期的課堂學習中,由于對技法和結構能力的未知,學生一定要跟隨師者的思路和引導,去理解和學習,與師者到達統一的軌道,做好課堂筆記,夯實基礎,在正確的路子上去思考、提問,得到正確的解答,走對路子。
“主被動結合”的思考回課。在中期的課堂上,學習了一定的技法之后,課下作業的練習一定要主動的思考,發散思維,多想、多實踐;課堂回課時,主動展示自己作業和想法,當師者提出錯誤的地方時,一定要快速調整思路,跟隨師者思維,理解其所指,及時的調整自己的誤解和片面;當然也要有自己的適當思考,遇到意見相左時,虛心積極的分析探討。
“獨立自主”的作品編創。后期的作品編創,是雛鳥起飛的時刻,此時一定要主動思考,培養自己獨立自主的意識。要清晰自己所要表達的主旨,明確所要運用的手段形式,反復推敲舞蹈結構,多多編創不同的舞蹈動作,優中選優、精益求精,鍛煉自己的獨立掌控能力,甚至要敢于挑戰權威,大膽說出自己的觀點,以一個編導的思維思考,與師者同門溝通。對于不同的建議,有自己的判斷和取舍,在不斷的練習中鍛煉自己的獨立掌控能力。
在舞蹈編導專業的學習過程中,主被動關系的調整轉換是十分重要的。我國的教育國情中學生一直接受的是應試教育,習慣了接受式學習、跟隨式學習,而自主學習、獨立思考、舉一反三的能力相對較弱。舞蹈編導這一專業對于編導的素質要求很高,一位合格的舞蹈編導要具備一定的文化素養,有自己獨立思考的能力,對于生活有一顆靈敏的心靈,樂于創新,樂于接受新事物,但有自己的評判和底線……總的來說,舞蹈編導專業是一門十分造就人的學科。在專業學習過程中,一把握好主被動關系的轉換,適時調整心態和方法,才能從看似枯燥無味的的編創中找到自己的樂趣。
學習舞蹈編導專業的過程,不僅僅是在學習一種技能,更是在學習一種生活態度。這個專業教會了學生觀察生活,發現生活,感受生活;促使進步,促使思維的跳躍,促使心靈的發掘;在學習過程中,學生掌握了編舞技法,靈活的、多變的、與人不同的,這些專業的追求在潛移默化中影響著編導人,時時刻刻在尋求新的東西,生活充滿生機;在編創過程中,學生練習著自身的耐性,抵抗著自身的惰性,不斷的促進自身的文化藝術修養,提高自身對于事物的理解,鍛煉自己用不同角度的表達方式來述說對于生活的感受; 在討論過程中,是一個集思廣益、 “百家爭鳴”的狀態,這個過程的經歷,十分促進學生人格的成長,如何與他人積極的討論溝通而不是激烈的爭吵;如何平等的對待他人與自己,如何在眾多建議和意見中保持清醒,不忘初心,如何掌控自己的思路,如何帶領大家進行構思、安排、計劃,這些經歷都是十分寶貴的財富。