觸類旁通 相輔相成
——論舞蹈寫作與舞蹈教育的關系

韓傳鑫

一、寫作思維與舞蹈教育 （寫作與教育的互通性）

寫作思維相較于一般思維既存在個性又蘊含特殊性。主要表現為三種思維方式：形象思維、邏輯思維和情感思維。三種思維方式同時孕育在舞蹈教育活動中，主要包括舞蹈教育的過程、舞蹈教育的內容、舞蹈教育的方法及其規律等。①

1.形象思維有助于舞蹈教學活動中的高層次發展

人腦中的形象思維是各藝術門類的創作與編排過程中最常用到的一種思維模式，②舞蹈也不例外。對于舞蹈這門用肢體表達的藝術來說，形象思維可以說貫穿作品的始終。

形象思維的運用與舞蹈教學與編創的思維有著許多相似之處。舞蹈藝術本身就是人們通過現實生活的反映表現出來的藝術，現今搬入課堂中的許多教學組合都是許多舞蹈藝術家的生活體驗，他們把現實生活中感受到的各種生活、各種事物在頭腦中進行加工整理，在此過程中，首先需在頭腦中產生意象，然后通過創造性想象，從而產生意識，也就是舞蹈的意識。③那么，意識最后的形成則通過人的肢體表現出來，形成我們所謂的舞蹈，經過教學、訓練等一些常規教授方式，將它們搬上舞臺或者總結為教學素材，即舞蹈成品或舞蹈教材。最終進入課堂教學的就是這種經過層層加工的形象。因此可以說，舞蹈藝術中滲透著形象思維的運用。

眾所周知，現階段舞蹈教育的過程更多體現在理論與實踐相結合，如果教師們只注重舞蹈本體亦或是動律特征等方向，對舞蹈作品的內涵講解甚少，學生就會缺乏對作品內涵的了解。在舞蹈教育的過程中，教師要充分運用形象思維，將舞蹈作品逆向前推，例如：浙江歌舞劇院在2011年首演的作品 《紅色英雄》，作品對傳統蒙族舞風格特征進行了顛覆與突破，在 《紅色英雄》這個作品中，編導的創作不同于以往，這就要求教師在帶領孩子對此舞蹈進行賞析或排練的時候，都要把舞蹈的編創內涵講解出來，讓學生們理解其中的深層含義，利用形象思維追根溯源。教師不只要對舞蹈有蒙族舞蹈上的理解，更應對它打破常規的編創理念進行講解。

2.邏輯思維可以幫助更好地研究舞蹈教育的規律

任何事物都存在著規律，規律是抽象的、無形的卻又是實實在在存在的，任何事物在變化發展過程中都是有其規律可尋的，我們之所以要發現規律，把握事物發展規律，就是要在將來發展的過程中對本事物有著準確的預測和正確的引導，可以使它的發展按照人們所設想的方向良好發展。因此，任何事物我們都要總結其規律。舞蹈藝術作為一門獨立的學科，發展至今已越來越成熟，教育規模也逐漸壯大，教育體系日漸完善，與此同時，我們應當注意到的是舞蹈教育理論的研究是遠遠落后于舞蹈教育實踐的，這種發展不平衡的現象嚴重影響了舞蹈藝術以及舞蹈教育活動的科學發展。因此，在這種情況下，我們迫切的需要總結舞蹈教育的發展規律。但總結規律必須要有極強的邏輯思維能力，我們要想總結舞蹈教育發展的規律，就要像總結其它規律一樣運用多種思維方式，首先是認識思維對象，其次就是要想辦法用文字的方式表述出來，其中認識思維對象 （舞蹈教育）的過程中，我們主要用到的是形象思維，前面第一部分已經有了詳細的介紹。舞蹈藝術是形象性極強的表現藝術，我們要想把這種形象性極強的表現藝術整理成文字，那就需要邏輯思維的高度運用，也就是運用寫作思維中的邏輯思維。規律的總結往往并不簡單，它要涉及事物發展的方方面面，例如事物發展的前因后果、事物發展的歷史、發展的現狀以及發展過程中出現的一般或是特殊的現象等，這些都在我們所要考察的范圍之內。我們要將這些影響事物發展規律的因素全部梳理清楚，才能更快更準確地尋得事物發展的規律。

3.情感思維提升教學魅力

舞蹈是一門感情的藝術，是人在情感最為激動時的表現，舞蹈是生命情調中最直接、最實質、最強烈、最尖銳、最單純而又最充足的表現?？偟膩碚f，舞蹈是一門飽含感情的藝術，同時，我們的舞蹈教育活動也應該是充滿感情的，進行舞蹈教育活動中的教師如果在上課的時候充滿了感情，并且與同學們用情感交流的方式進行溝通，那這個老師是與學生有著密切關系且受學生們尊敬，被學生喜愛的老師。舞蹈藝術的特殊性決定了它的教學活動與其它的教學活動之間的不同，它不僅是技術技法的簡單傳授，同時還要有老師與學生之間心靈上的溝通，老師的教授方式要讓學生在學習的過程中產生共鳴，從而發現舞蹈的美，理解舞蹈的美。舞蹈老師與學生們有著深厚的感情，這是與舞蹈的特性離不開的。舞蹈是一門充滿感性的藝術，舞蹈教師也應該是具有強烈的情感思維的，舞蹈的教學過程應該是充滿活力與飽含熱情的。雖然在上課的時候老師們嚴厲地要求學生，但當學生們有了一定成就，摘得大獎的時候，舞蹈老師又是最開心、最感動、最高興的。所以說舞蹈老師的感情都是復雜的，舞蹈老師與學生之間的感情也是最深的，舞蹈教學的過程中時刻滲透著情感思維。

二、 舞蹈寫作與舞蹈教育 （寫作與教育的互用性）

1.舞蹈寫作者提升修養的途徑——接受教育

近年來，越來越多的高校舞蹈專業開始意識到理論培養的重要性，業內人士的想法也更加趨向于培養全能型舞蹈人才，這就要求一名舞者，不僅要在肢體的表達上達到較高的境界，同時，舞蹈理論的學習也是成為全能型舞蹈人才必須掌握的一方面。

舞蹈理論的學習中，舞蹈寫作是其中的重要組成部分，主要體現在學科知識的互通與運用，舞蹈理論的學習能夠更高層次地提高寫作者的藝術修養，從而站在更高更廣闊的角度進行寫作與評論，這樣的文章才能具有一定的理論性和學術價值。每創作一篇文章，都需要寫作者有較高的理論知識儲備，舞蹈寫作者不僅需要有舞蹈技能本身的修養，同時，舞蹈藝術不同于其它藝術門類的特性要求評論者具備精確而客觀的觀察力和細致入微的記憶力，通過長期積累的觀摩經驗和高度發達的視覺感受力，對舞蹈作品有著一針見血的敏銳洞察力。④舞蹈是一門可以為人們理解的藝術，一部舞蹈作品創作完成，它真正的評估，是由對舞蹈藝術有著全面了解和深刻理解力的評論家來完成的，每一篇舞蹈評論的文章，都是經過反復推敲且具有創造性的，它都是舞蹈評論者在創作者與觀眾之間架起的一座橋梁，通過寫作者本身的藝術修養能力，來發現一般欣賞者所沒有發現的舞蹈的真善美的所在，并把它們整理成文字，供創作者與觀眾品讀借鑒。

2.舞蹈寫作的意義——教育與推動作用

舞蹈寫作與評論對舞蹈藝術以及舞蹈教育活動的發展是有一定推動作用的。首先，優秀的舞蹈寫作者具有較高的藝術修養，當然這種修養不只局限在舞蹈藝術，寫作者們在接觸其它藝術如音樂、美術、雕塑等的藝術門類的同時，將其它藝術門類的精華加以利用，在評論中提出更加中肯更加有利于舞蹈作品向更好的方向發展的觀點與建議。優秀的寫作者不將自己固定在原有的模式中，他們善于打破學科結構的桎梏，將其他學科優秀的想法與舞蹈專業結合起來，借用其它學科總結出的科學研究方法套用在舞蹈理論的研究上，將舞蹈專業的理論研究進行更深一步的探索研究，在舞蹈寫作與評論中也不以一家之言定論，⑤通過結合其他專業的研究方法和成果，將舞蹈理論研究與評論在尊重客觀事實的基礎上，向更深入的方向進行發展，從而促進舞蹈理論研究和舞蹈藝術的發展。

舞蹈寫作與評論隨著科技的進步與發展，在互聯網信息化的帶動下已經變得更為普及，更多的舞蹈愛好者將感想與短評發布在網絡上，與專業舞蹈評論者的角度不同，有些網絡發表的同樣獨有建樹，舞蹈藝術工作者不僅要看專業的藝術評論，更要時刻關注網絡風向的變化，這也是舞蹈創作者不斷學習與進步從而與時俱進的有效途徑之一。同時，在信息量浩大的互聯網中，我們要向世界看齊，與世界同步，我們可以找到關于舞蹈理論研究的各種資料，包括外國的研究成果?？傊?，舞蹈寫作與舞蹈理論研究是舞蹈藝術進步的一個重要階梯，舞蹈創作者在閱讀中外優秀舞蹈寫作與評論的文章中得到提升和啟迪?？偠灾?，舞蹈寫作有著一定的教育意義。

結語

舞蹈寫作與舞蹈教育，一個足尖上的舞蹈，一個筆尖上的舞蹈，看似一動一靜，但仍存在著密切聯系，舞蹈寫作中的思維過程同樣適用于舞蹈教育的教學過程中。熟練掌握舞蹈寫作的三種思維模式，不僅能更好的提高舞蹈藝術的教育，更能有力推動舞蹈教育理論的進一步研究與探討。舞蹈寫作與舞蹈教育不僅內部存在著密切的聯系，這兩大學科同時也是推動舞蹈藝術發展的左膀右臂。通過舞蹈教育能更好的培養舞蹈寫作者的藝術修養，舞蹈寫作同時又能為舞蹈教育以及舞蹈藝術發展的改善與邁進提供有力的文字支撐。所以說，舞蹈寫作與舞蹈教育即有著 “觸類旁通”的內部默契，又有著“相輔相成”的外部效應。

注釋：

①曾潔：淺談寫作思維在舞蹈教育理論研究中的作用［J］.青年作家，2015.

②鋼花：論舞蹈編導教學中舞蹈形象思維的培養［J］.創新教育，2014.

③曾潔：淺談寫作思維在舞蹈教育理論研究中的作用［J］.青年作家，2015.

④汪繼紅：試論舞蹈評論的特點和評論者的修養問題［J］.戲劇之家，2014.

⑤劉黎芹：分析舞蹈理論研究與評論的發展方向［J］.課程教育研究，2017.