廣西賓陽絲弦戲的唱腔結構及其織體功能

楊忠益

摘要：通過對賓陽絲弦戲的唱腔結構和織體功能進行分析，論述了絲弦戲的唱腔結構特點以及絲弦戲伴奏樂隊內部各聲部的組合關系;伴奏樂隊與唱腔的組合關系;伴奏樂隊與演員身段表演的配合關系等。

關鍵詞：賓陽絲弦戲 ? 唱腔結構 ? 織體功能

中圖分類號：J825 ? ? ? ? ? ? ? ? ? 文獻標識碼：A ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1008-3359（2019）22-0033-02

賓陽縣絲弦戲是廣西桂中南地區流傳廣泛的民間戲曲劇種，距今約有200余年歷史。2008年第二批廣西壯族自治區區級非物質文化遺產名錄就包括了絲弦戲在內。絲弦戲藝術特色鮮明，文化內涵豐富，已成為桂中南地區一張重要的文化名片。絲弦戲歷史悠久，與當地人民群眾有著深厚的淵源關系，其折射出的社會生活內容十分廣泛，透視出賓陽這片土地上的民俗民風，生產生活方式、人生價值觀、審美情趣、精神風貌等。

絲弦戲屬于皮黃腔系統板式變化體音樂結構，分南路、北路兩種板路，唱腔板式約有25種。曲調的基本句法為上下句復唱形式，用桂柳話方言演唱，重語言本色，隨字問腔。絲弦戲的織體功能豐富，主要表現為伴奏樂隊內部各聲部的組合關系;伴奏樂隊與唱腔的組合關系;伴奏樂隊與演員身段表演的配合關系等。

一、唱腔結構

絲弦戲唱腔在傳統用法上嚴格區分南、北兩種板路，在同一劇目、同一唱段內南北唱腔不能混用。故一臺戲的唱腔設計僅選用一種板式和南北通用小調雜曲。南路音樂的伴奏主樂器二弦（京胡）以“5 2”弦演奏，北路以“6 3”弦演奏。另外還有一種“蔭腔”以“1 5 ”弦演奏，即南路的“反線”（與反二黃類似）。各種板路的特征是以曲調的音列色彩區分。如南路“3 5 6 7 1 2 3”音列中以“5 1 2 3”為骨干音，北路“3 5 6 7 1 2 3 5”中以“6 1 3 5”為骨干音。

唱腔的襯詞特點是女腔多用“吔”，男腔多用“啊”，特別是在拖腔時，“吔”最有特色。唱腔沒有曲譜文字流傳，大多是由戲師口頭傳授，故各板路的板式常因不同的傳入而有不同的變化。但基本規律是相同的，如在選用板式板路時，常以單板式、雙板式直至綜合板式，都嚴格按照劇情和歌詞內容，語言平仄而定，其骨干音及落音也是一致的。另外還采用一些小調雜曲作為輔助唱腔。

絲弦戲主要有如下板式：

【首板】南北路稱謂相同，南路有時稱“掃板”，北路有時稱“倒板”。絲弦戲與其他戲曲劇種也有許多相似之處，絲弦戲的【首板】在京劇里稱作【導板】，在桂劇里稱其為【起板】。首板有單首板和雙首板之分，單首板只唱一句歌詞，雙首板唱兩句歌詞。

【慢板】絲弦戲的主要板式之一，南北路稱謂一樣，有時亦稱“慢皮”。南北路板式句法相同，上下句式反復演唱，節奏徐緩，一板三眼，曲調抒情婉轉，宣敘性較強，常為各角色抒發感情所用。

【滾花】絲弦戲音樂中主要板式之一，分南北路兩種板式，男女腔通用。其曲調高亢激動，速度較快（無板眼的自由控制速度）。

【二流】絲弦戲最常用的一種板式，南北板路有別，又分多種板式。即慢二流，快二流、高腔二流、二流雜碎等，男女腔通用。上下句式樂段復唱，男腔上句常落音于“2”，下句落音于“1”。女腔上句落音于“1”，下句落音于“5”。

【小調雜曲】絲弦戲的輔助唱腔，南路北路通用，種類繁多，借助昆劇等姐妹藝術的雜曲或民間小調來填詞演唱，以豐富其唱腔。在演唱和伴奏上，凸顯自身的劇種風格。這些曲調大多是起承轉合體的變體復唱。旋律流暢，清晰明亮，節奏歡快。常用的主要曲目有【漂白綾】【灘簧】【月調】【南詞】【陳四美】【嘆五更】【雁兒落】【四大景】【安慶】等。其中【安慶】有男腔女腔兩種曲調，常用于觀賞風景時所唱。曲調歡快活潑。

【走四門】南路板式，北路較少使用，常用于各角色邊走邊唱，男女通用，但多見用于男角。常接在慢板之后，旋律結構用“5 6 7 1 2 3 5 6 ”音列，上下句樂段式，每句由兩個帶擴充的樂節構成。上句落音于“1”，下句落音于“2”。一板一眼節奏型，曲調輕松活潑，表現喜悅之情。

二、織體功能

織體是音樂當中各聲部的縱橫組合關系。在絲弦戲音樂當中，主要表現為伴奏樂隊內部各聲部的組合關系;伴奏樂隊與唱腔的組合關系;伴奏樂隊與演員身段表演的配合關系等。戲曲音樂當中各聲部的交織關系也即是各種樂器之間的配器關系。戲劇音樂中樂器與樂器之間的搭配組合，必須同劇種格調，人物形象特征、戲劇內容的表達等相互搭配起來，并且對全部劇情要有總體規劃和局部安排，必須使戲劇內容的表達與音樂形成一個有機的統一體。樂器與樂器之間的搭配組合不僅僅是技術層面的問題，也是為刻畫人物音樂形象和戲劇內容表達服務的感情藝術[1]。

（一）伴奏樂隊內部各聲部的組合關系

伴奏樂隊中各種樂器之間的混合搭配，就是為了更好地表現伴奏樂隊中各種樂器的音色表現力與功能屬性。伴奏樂隊的齊奏有齊奏的結構力音響效果，伴奏樂隊中的某一樂器獨奏，有獨奏的音色效果。樂器的混合搭配就使伴奏樂隊的音色效果有對比，有層次，有個性的呈現，從而更好地為舞臺氣氛的烘托和人物形象的刻畫服務。以絲弦戲《平貴別窯》唱段中的片段為例：

譜例1 絲弦戲《平貴別窯》

從上面例子可以看出，伴奏聲部以齊奏的方式奏出，具有濃厚的音響效果。板以點綴式的方式敲擊出伴奏聲部的節奏，加重音樂的力度感與節奏律動。嗩吶聲部與唱腔聲部節奏相同，以答句的形式出現，與伴奏聲部形成了呼應關系。嗩吶單薄的音色個性與濃厚的伴奏樂隊音色形成鮮明的對比。

（二）伴奏樂隊與唱腔的組合關系

前臺鑼鼓，后臺身段。伴奏樂師們要懂得演員的舞臺表演動作;同樣，唱腔演員也必須知道伴奏樂師們的鑼鼓點子，二者在司鼓的統一調度下進行舞臺表演。唱腔板式之間的轉換和唱腔演員的表演需要伴奏樂隊的烘托和連接;伴奏樂隊如果沒有唱腔的加入，音樂就顯得十分的呆滯。所以，唱腔和樂隊伴奏是一個有機統一體，缺一不可。

譜例2 絲弦戲《平貴別窯》

此段唱腔，伴奏樂隊與唱腔就形成了很好的“托腔保調”關系。

一段引子奏出之后唱腔才開始進入，引奏首先描繪出此段唱腔的感情基調與板性，為之后的唱腔進入做好了鋪墊。此唱段的第二行第一小節，采用了第一行最后一小節的材料進行變奏式發展，很好的銜接了兩句唱詞。板敲擊節奏音型，加強節奏的律動感，很好的烘托出唱腔的情緒。伴奏的旋律與唱腔的旋律基本相同，潤飾和彌補了唱腔的不足;樂隊伴奏將唱腔襯托的有條不紊，唱腔發揮出了最好的效果。唱詞“細呀思慢想”想字之后唱腔停頓了三拍，伴奏聲部剛好填補了這三拍，使唱腔之間更加順暢地連接在一起。

（三）伴奏樂隊與演員身段表演的配合關系

前臺鑼鼓，后臺身段，是伴奏樂師們與身段表演的演員們都應該具備的素質。當樂師們與唱腔演員配合默契，戲劇的表現力才會發揮到極致;這一配合關系在走四門鑼鼓中表現得淋漓盡致。

走四門圖

走四門，顧名思義，就是唱腔演員從門①走到門②，再從門②走到門③，門③走到門④。無統一固定從哪一門開始走起，但一經出發就要走完四門。從門①走到門②，從門②走到門③，門③走到門④之間都伴有一段鑼鼓，起到銜接門與門之間的過渡作用。唱腔演員從門①走到門②，從門②走到門③，門③走到門④伴隨鑼鼓聲做一些身段動作表演。此時，如果沒有鑼鼓伴奏，身段動作的表演就顯得呆滯而無活力。

譜例3 絲弦戲走四門鑼鼓譜

三、結語

絲弦戲是廣西重要的地方戲曲劇種之一，具有豐富的文化內涵和鮮明的藝術特色。在其200余年的發展過程中不斷吸收其他姐妹藝術的同時，仍保留了自身鮮明的唱腔結構特色。同時，絲弦戲織體形態豐富，各聲部的交織組合都有條不紊的配合。在市場經濟的沖擊下，絲弦戲仍保持著自身旺盛的生命力，在桂中地區熠熠生輝。

參考文獻：

[1]連波.戲曲作曲教程[M].上海：上海音樂學院出版社，2008.