□崔建華 淄博市歌劇舞劇院
研究任何一個課題,都不能離開它的本原,對于音樂與樂器來說更是如此。關于吉他的起源各方說法不一,但是普遍認可的說法是吉他是由十五世紀的琉特琴和比維拉琴演變而來的。從吉他的弦制來看,也經歷了一番演變,就如同人類歷史的演變一樣,從繁復到簡約,從雜亂無章到統一有序,從有諸多不便的方面改進到趨于彈奏聲音的穩定與彈奏者在彈奏時更為舒適。在音量方面,也是由一開始的聲音較小到目前的音量響亮穩定,可以進行單獨演奏,也可以進行伴奏,具有多樣化的演奏能力。從外形上來看,吉他也經歷了一系列的演變,最終在十九世紀的西班牙得到了較大的改進與突破,使吉他初具現代的雛形。從琴弦來看,琴弦的材料與質感也是幾經周折,才使吉他的制造者與演奏者發現發聲最為穩定、響亮,韌性最強的材料——尼龍琴弦,這是吉他琴弦技術改革最早的一次,改善了傳統琴弦發聲不穩定、壽命較短的缺點。
吉他是一種可以進行多種形式演奏的樂器,它既可以獨奏,又可以伴奏,就目前來看,電吉他在樂隊伴奏中的應用最為廣泛,可以運用到流行音樂與搖滾音樂中,而古典吉他則更適合民謠等較為小清新的曲目獨唱或伴奏中。之所以在前面介紹吉他的起源與類型,就是因為目前樂隊的形式多種多樣,每支樂隊又各有風格,不同風格的樂隊需要不同的伴奏風格,這也就需要挑選合適的樂器來進行伴奏,而同一種樂器的不同類型,適合的風格也有所不同,這就需要樂隊進一步地挑選,以突出樂隊最佳演奏狀態。吉他的音色別具一格,樂隊挑選的吉他類型適合樂隊風格,吉他的音色才能發揮到極致,以襯托出樂隊音樂的整體風格,更好地表達出樂隊想通過音樂給觀眾們展示的內容。
搖滾樂隊演奏的音樂內容有多種類型,比如,現在很火的說唱類型就屬于搖滾,除此之外,還有藍調風格的音樂——布魯斯,還有重金屬音樂都屬于搖滾樂隊演奏的類型。吉他在搖滾樂隊中占主要位置,其演奏方式也會根據搖滾風格的不同而有所不同,如果是主音吉他,則應該以單旋律為主,在前奏、間奏和尾奏的演奏要注意把握好節奏和速度,主音吉他是樂隊伴奏的靈魂,也是可以掌控全場的旋律,作為主音吉他的演奏者,要有扎實的樂理基礎,懂得掌握伴奏的速度與穩定的節奏,可以運用吉他特有的技法來完成主旋律和部分單獨演奏。另一種運用在搖滾樂隊伴奏中的吉他形式是節奏吉他,節奏吉他應該以和弦吉他為主,在演奏中,要注意內聲部的和聲,還有節奏和復調的演奏。節奏型吉他就仿佛一位低調卻又重要的幕后人,它在聽眾耳朵里可能不會太出眾,但是在樂隊的構建中,在整首曲目的演奏中,都起到了一個奠定音樂框架的作用,讓樂隊整體的演奏更為扎實和穩固。
在流行樂隊中更適合運用電聲吉他,流行樂隊相比其他樂隊而言,在音樂的創作與演奏中更為隨心所欲一些,不受一些框架和傳統理論的束縛。雖然電聲吉他是最適合流行樂的,但是由于流行音樂的隨心性,其他類型的吉他都可以運用到流行音樂中,就看樂隊需要哪種樂聲的補充了。因為流行音樂涉及的類型更為廣泛,流行樂中也包含校園歌曲和民歌,這些都可以用民謠吉他或者古典吉他進行伴奏,民族歌曲可以用古典吉他、木吉他、電音吉他等進行伴奏。但是在流行音樂中,吉他的伴奏聲要更溫柔一些,偏向于和弦,使樂曲整體顯得更立體、豐富。加之吉他的彈奏技巧非常多變,也可以將吉他在其他樂隊類型中的演奏技巧運用到流行音樂的演奏中,比如重金屬音樂中的點弦技巧,可以使音樂變得更加清晰、明朗。
吉他除運用在搖滾音樂樂隊和流行音樂樂隊伴奏中外,還可以運用在古典音樂與鄉村音樂中,在古典音樂與鄉村音樂中,古典吉他的作用不容小覷,它可以將節奏與旋律巧妙地融為一體,形成令人耳目一新的華麗樂章。總之,吉他的多種類型與演奏技巧,決定了它在樂隊伴奏中的運用十分廣泛。
作為大家熟知的樂器,吉他是一種非常實用的樂器,幾乎在任何樂隊伴奏中都起到重要的作用。這是由它的音色、音調和技法所決定的,吉他不僅可以作為樂隊伴奏,更是一種可以進行獨奏的樂器,這也能看出,吉他在演奏方面獨立性很強,因此在將吉他運用到樂隊伴奏中時,要注意與樂隊整體風格的搭配,以及與樂隊中其他樂器聲音的配合,在樂隊的伴奏中,既不能想著一枝獨秀,更不能太過“默默無聞”,以至于在伴奏中失去作用。而想要把握好這個度,一方面要通過理論學習,掌握吉他的技法和類型,另一方面要通過實踐去感知吉他在不同樂隊伴奏中的運用。