淺析藝術實踐在高職音樂教育中的重要性

□俞 沖 上饒幼兒師范高等專科學校

藝術實踐具有多種多樣的形式，涵蓋了音樂專業學生各個方面的學習內容，主要包括通過教師的設計舉辦音樂會或文藝晚會的形式要求學生根據自己的實際情況表演音樂專業技能等，有獨唱、合唱及歌舞表演等形式；第二種是由學校組織的音樂專業音樂會，包括個性設計、綜合考評、大學生音樂藝術節等形式；第三種是學校組織的大規模的公益藝術演出活動；最后是通過各種比賽參與的音樂比賽欄目。在高中音樂教育中實施相應的藝術實踐顯得尤為重要。

一、通過藝術實踐能激發高職學生對音樂的喜愛及創作熱情

在高職音樂教育中，教師通過積極引導每一位學生參與到藝術實踐教學過程中，充分引導學生積極主動地參與實踐過程，使其發揮自己的聰明才智進行創作。所以教師要轉變以往音樂課堂的教學風格及模式，提高學生學習與創作的積極性。學生在這一過程中可以通過創作與改編音樂作品，達到自我升華的目標，學生在舞臺上將自己對作品的見解及改編進行表演，強化了學生的藝術自信心，能使其從創作作品的過程中體驗到創作的樂趣，激發學生的創作積極性。通過參加歌舞表演活動實現第二次創作，能進一步加深學生對音樂作品的理解，提高學生的音樂素養。教師在開展藝術實踐的過程中應以鼓勵、支持及夸獎為主，對學生藝術創作進行肯定及支持，并給予學生相應的改善意見，以強化學生的音樂能力。

二、通過藝術實踐能提高學生的審美能力及道德修養

在音樂教育教學過程中開展藝術實踐活動，教師可依靠審美媒介引導學生在活動中不斷完善、提升，并不斷地向“美好”靠近，培養學生科學的審美價值觀，提高學生對藝術、美好事物的感受、認知、創造能力。藝術實踐在高職音樂教育過程中還屬于非常具有藝術感染力及藝術美感的教育教學途徑，通過組織藝術實踐能陶冶學生的情操，凈化學生的心靈，給予學生鍛煉的機會，培養學生的藝術品格及修養。通過音樂活動的組織及參與幫助學生凈化心靈，靈動的音樂能帶給學生藝術層面的感受及享受，緩解學生學習過程中的疲勞及內心的迷茫感，幫助學生調節自身精神狀態。利用藝術實踐的形式讓學生參與到活動中來，能放松學生的敏感神經，平復學生躁動不安的心情，促使學生提高自身專注度，積極主動地參與其中并進行創作及實踐，促進學生身心健康發展。

三、通過藝術實踐培養學生的組織能力、協調能力及合作意識等綜合素質

在高職音樂教育過程中，教師應定期、積極地舉辦音樂會、藝術大賽、藝術節等活動，引導學生積極參與實踐活動，教師在組織這類活動的過程中，剛開始的幾次實踐可以由教師進行組織策劃，到了后面應全權交給學生自己組織，學生在組織及參與藝術實踐的過程中能訓練及鍛煉自身的組織能力、協調能力，不斷豐富活動經驗。此外，在參與藝術實踐過程中，每位學生都需要與其他人員進行溝通交流及互動，學生在這種集體性的藝術實踐活動中應積極溝通、發表自己的看法，傾聽他人的意見，在大家共同努力及齊心協力的作用下更好地、更高質量地完成實踐活動，不斷培養學生的音樂藝術能力及綜合實踐能力。此外，藝術實踐活動舉辦得成功與否與學生的綜合素養及能力存在較大的關系，在實踐活動中，如果學生缺乏集體榮譽感及團隊合作能力，在表演合唱中只顧表現自己就會導致藝術實踐活動成效不佳、質量不高等現象出現，不利于學生音樂專業教育水平的提高，使藝術實踐缺乏實際意義。因此通過藝術實踐能幫助學生培養綜合素質及能力，促進學生身心健康發展。

在高職音樂教育過程中，教師應站在現代教育的視角下，認清藝術實踐形式對提高音樂教育水平的促進作用，通過積極舉辦藝術實踐活動激發學生的參與意識，引導學生在藝術實踐的過程中自主、自由地創作，充分發揮學生的創作激情及興趣愛好，幫助學生積累藝術實踐活動的經驗，在實踐過程中培養學生的審美能力及道德修養，提高學生的組織能力、協調能力及合作意識等綜合素質。