拉班舞蹈教育體系淺析與展望

□王 帥 中國農業銀行北京市分行

拉班舞譜作為世界三大舞譜之一，其科學理論性和實踐指導性都具有非常豐富的內涵和外延。自20世紀50年代由戴愛蓮先生引進我國以來，拉班經歷了艱辛而漫長的發展，目前仍然處于曲折前行的階段。本文試從舞蹈普及角度解析拉班理念在舞蹈教育及肢體表現方面的意義。

一、拉班動作學對于成年人舞蹈普及教育學習的意義

拉班理論體系有別于以往傳統的模仿式舞蹈教育，而是一套理性訓練體系，以不同的視角看待舞蹈的學習和發展，對業余成年舞蹈學習者格外有意義。目前，從事舞蹈教學的教師大部分有著扎實的舞蹈功底，這來源于他們從少年時期就開始進行的嚴格訓練。從動作和諧學理論來看，少年時期有條件接受嚴格訓練的人群，絕大多數是天生動作語言運用就相對和諧的人群，通俗來說，他們都是具備一定藝術天分的人，不然無法從事這一行業。而這部分人在從事舞蹈普及教育事業時，往往很難理解普通人對于動作和諧的理念和稟賦差異，此時往往會出現學生在學習過程中的心理落差，以及教師對于教學尺寸難以拿捏的問題。然而，比起關注天賦，科學的訓練體系其實在舞蹈教學中更為重要。在莫扎特時代，人們認為擁有“完美音高”是極少數人的特殊天賦，但后來大量的音樂教學實踐證明，只要通過嚴格科學體系的訓練，幾乎人人都可具有“完美音高”的呈現。舞蹈教學比起“完美音高”問題要更為復雜，對于身體機能的開發受到人體肌肉、骨骼、適應性等一系列因素的影響，拉班舞蹈動作學通過對舞蹈的精準解析，讓教育者更清楚究竟哪些動作是“可訓練的和諧”，哪些動作是“無法訓練的和諧”，哪些動作是“需要循序漸進訓練的和諧”，從而對學習者進行學習進度和訓練目的的劃分，建立科學有序的訓練體系。

二、拉班動作學對于心理行為模式分析的意義

如果說在人們傳統觀念中舞蹈應劃分為藝術范疇，那么拉班更注重動作本身的意義。人類自遠古時期就懂得使用動作表達情緒、傳遞信息，未刻意賦予動作以美學價值，但如今的舞蹈已是一門能夠傳遞出特定情緒的成熟藝術。西漢學者毛亨為《詩經》所作的《大序》里寫道：“情動于中而行于言。言之不足，故嗟嘆之。嗟嘆之不足，故詠歌之。詠歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也。”為什么舞者看起來更有氣質？為什么舞者的舉手投足似乎比未經過訓練的人更加賞心悅目？其原因在于舞者通過不同的舞蹈關于動作和諧學的體系訓練，將自己的日常動作也能調整至相對和諧的視覺狀態。如挺胸抬頭，發力具有延伸感、動律感或修飾感等。反過來說，普通人的日常動作被視為未經訓練的原發形、原生態動作，人們在掌握了一至數門語音后，就忽視了動作本身帶有傳遞信息的準語言含義。因此，普通人的肢體形態和習慣性動作，常常會無意識地傳遞出很多潛在的心理信息。如針形身體形態靦腆緊張、墻形身體形態夸張示威、球形身體形態警惕防衛等。拉班體系中關于動作的解析和訓練，對于研究動作心理學,包括設計特定舞蹈動作反作用于人的心理狀態，調節人們負面情緒，具有很大的意義。

三、阻礙拉班普及的主要因素以及新環境下拉班發展突破的可能性

對于拉班舞譜，給人最直觀的感受是復雜。人類肢體活動本身是三維空間運動，倘若再加上音樂和節拍——時間維度，整體呈現出四維藝術形式。要在二維平面圖譜上記載四維藝術，難度可想而知。首先，從記錄的角度來看，需運用的符號類型過多，而和富有邏輯的計算機語言不同，舞蹈動作符號間難以形成自助鏈接式的神經網絡。如一個短短一分鐘的較為復雜的舞蹈組合，可能需要成百上千個意義完全不同的符號才能完整記錄。其次，從學習的角度，在如此多符號的前提下，解讀拉班舞譜無異于學習一門外語，且門檻很高，非專業舞蹈人士由于對肢體語言缺乏敏感性，難以迅速理解；專業舞蹈人士由于習慣于高速有效的肢體模仿，難以耐心學習。這或許正是拉班體系發展整體進展較為緩慢，起步早而遲遲難以實質性突破“瓶頸”部分的主要原因。

目前，VR技術、全息影像、模擬機器學習等已廣泛運用于影視行業的技術可對拉班體系的發展起到至關重要的推動作用。全息掃描技術可迅速捕捉三維空間所有動作細節并加以精確記錄，使得難度最大的舞譜繪制工作或許很快就不再成為負擔。龐志宏在《人體運動數據自動捕捉與舞譜生成分析》中提道：“舞譜符號應該符合位置、形狀、陰影、長短四個表征屬性的統一，數據降維、特征提取、分割點確定以及姿態分析都是舞譜自動生成的關鍵，優化算法是產生所需舞譜的突破口。”

綜上所述，在足夠多的學習信息量基礎上，通過計算機的輔助，解讀舞譜，對于非專業人士也不再是不可突破的障礙。另外，正如AI已可以實現文學作品和音樂作品的自行創造，根據不同舞蹈風格實現的自動編創也不再遙不可及，屆時拉班體系中關于動作和諧、動作語言解讀的理論將得以更好地發揚，大量的傳統舞蹈和民族舞蹈或許也能得以最大限度地復原和呈現。