試析舞蹈表演中藝術風格的把握與表現

□謝加美 廣州市幼兒師范學校

一、舞蹈表演中藝術風格把握和表現的不足

舞蹈表演作為一種藝術性的創造活動，不僅僅是對技術的體現，也是對藝術的體現，因此舞蹈表演者需要具有深厚的、全面的舞蹈技巧和舞蹈基礎，才能夠二度創作舞蹈藝術作品，達到與觀眾的情感共鳴。然而在實際的舞蹈表演中，大多數的舞蹈表演者能夠非常流暢且熟練地將舞蹈展示給觀眾，但是卻很難將表演藝術作品的藝術風格展現出來，讓觀眾在結束表演后仍意猶未盡。造成這種現狀的最根本原因就是舞蹈表演者缺少對作品藝術風格的把握和表現，舞蹈表演缺少藝術感染力，沒有靈魂而只是舞蹈技巧的展現，從而影響了整個舞蹈作品的表演質量。

二、舞蹈表演中藝術風格的把握與表現

（一）深入體驗作品

藝術風格也是創作者對舞蹈表演的重要表現形式，所以舞蹈表演者要想全面且深刻地表現作品就需要對其進行二度創作。而藝術作品本身是各種文化元素的綜合體，這些文化元素最終形成了作品的藝術風格。例如，蒙古族舞蹈和藏族舞蹈，這兩種舞蹈藝術的民族文化不同導致其形成的藝術風格也不盡相同。因此，舞蹈表演者只有全面地研究和分析作品，深入地體驗作品情感，才能真正把握作品的藝術風格，全面深刻地將作品的藝術風格表現出來。例如，在表演《一個扭秧歌的人》時，創作者張繼剛就要求表演者代入扭秧歌老漢的角色，感受人物對于秧歌的熱愛，再將這種情感以動作的形式展現給觀眾。

（二）夯實舞蹈基本功

舞蹈藝術的發展歷史悠久，種類繁多，因此對舞蹈表演者來說，掌握全部的舞蹈技巧是不可能的。因此，要想熟練地表現出作品的藝術風格，舞蹈表演者就需要多加練習舞蹈基本功，為以后作品的演繹打好基礎。時刻保持舞蹈基本功的練習能夠讓舞蹈表演者始終處于良好的舞蹈狀態，加以調整后即可滿足不同表演的需要。因此，扎實的舞蹈基本功是對作品藝術風格把握表現的基礎。只有樹立正確的舞蹈基本功認識，嚴格按照基本功訓練計劃進行訓練，練好扎實的舞蹈基本功，舞蹈表演者才能快速把握不同形式、不同風格的舞蹈作品。因此，夯實舞蹈基本功，舞蹈表演者才能為把握與表現舞蹈表演中的藝術風格做好準備。

（三）重點表現典型代表性動作

舞蹈的動作不是死板的、機械的，而是代表著作品創作者的情感和構思的，是其藝術風格的重要表現形式。對觀看作品的觀眾來說，他們只能通過舞蹈表演者在作品的表演中的舞蹈動作感受作品中的豐富情感和風格。因此，舞蹈表演者要對作品中具有代表性的舞蹈動作加以重視，深入把握研究，把握變現作品的藝術風格和精髓。例如，在維吾爾族舞蹈中有大量的旋轉動作，這和維吾爾族的人文文化、風土人情息息相關。維吾爾族人民熱情好客，普遍熱愛歌唱、熱愛舞蹈，在形式多樣的聚會慶典中都會展現歌舞，而旋轉這一動作是最能表達維吾爾族的待客熱情的。再如，在藏族舞蹈作品中小腿的動作較多，常有膝蓋的彎曲動作。這與藏族人民的民族服飾、氣候特點相關，由于穿著厚重的皮袍，他們跳舞時只有小腿部分最為靈活，所以舞蹈作品中小腿的動作較多，常有膝蓋的彎曲、坐跨、松腰的動作。

（四）豐富修養實踐

藝術作品本身是各種文化元素的綜合體，這些文化元素最終形成了作品的藝術風格。因此，舞蹈作品是綜合的而不是孤立的，舞蹈表演者的文化修養越高就越容易深入了解作品的藝術風格，從而更好地把握和表現作品的藝術風格。現階段的舞蹈學習，舞蹈表演者普遍將大量的學習時間和學習精力放在了舞蹈的學習上，而忽視了文化課的學習。舞蹈表演者需要正視這一客觀事實，自主學習文化課知識，豐富自身的舞蹈藝術修養，不斷提高自身對舞蹈藝術作品的視角理解和文化解讀。例如，在研究傣族的孔雀舞時，舞蹈表演者要思考為什么傣族的代表性舞蹈是孔雀舞，可以通過怎樣的表現形式更好地演繹作品。通過學習我們可以了解到，在歷史和地理的影響下，傣族人民多數信仰小乘佛教，孔雀作為小乘佛教中的圣物自然地受到傣族人民的尊重、喜歡。因此，孔雀舞的表演者要在舞蹈表演過程中表現出虔誠和敬畏。此外，豐富的表演經驗能夠幫助舞蹈表演者在臺上更好地發揮，因此，舞蹈表演者要積極參加舞臺表演實踐，積累表演經驗，才能更好地把握與表現作品的藝術風格。

綜上所述，藝術風格是舞蹈表演者對舞蹈進行二度創作的重要表現形式，需要舞蹈表演者深入體驗舞蹈藝術作品，夯實舞蹈基本功，對舞蹈藝術作品中的代表性舞蹈動作給予重點表現，并主動積累豐富的舞蹈表演實踐經驗，豐富和提高舞蹈藝術修養，從而才能更好地把握與表現作品的藝術風格。