關于有效結合美聲唱法與流行音樂演唱的幾點思考

□胡紅永 重慶藝術學校

一、美聲唱法與流行音樂演唱的特點簡析

（一）美聲唱法的特點簡析

擁有完美唱法的美聲唱法，在不斷的發展與演變中，已經形成了一套完整的演唱表演架構。美聲唱法有著豐富的表演形式與技巧，具有典型的特征。現代教育加強對美聲唱法的真假聲改革，規定劃分美聲表演的感情部分，引起聽眾的共鳴。除此之外，美聲唱法對表演者的要求與先天能力要求都較高，表演者配以后天的學習，可以提升自己的美聲表演能力。

美聲唱法的表演特征，更加強調聲音的音質與音量，其聲音具有一定的穿透性，表演者應該明確自身的責任與義務，在沒有麥克風等音響設備的情況下，也能夠很好地完成美聲演唱的表演。

（二）流行音樂演唱的特點簡析

流行音樂表演不同于美聲表演，其專業性不強，而是更加注重表演者在演唱中融入自己的情感與個性特點，讓情緒貫穿整個音樂表演。流行音樂的演唱比較簡單，容易操作，是適用于當下社會發展的表演形式。就音質特點來說，流行音樂的歌詞簡單易懂，貼近于實際生活，旋律通俗。但是，流行音樂的演唱同樣需要加強自身的演唱水準，突出自己的表演特色，注重情感的融入。

二、美聲唱法與流行音樂演唱的差異探究

（一）表演引發的共鳴與情感不同

針對美聲唱法與流行音樂的演唱，在引發的情感與共鳴方面有著較大的不同。簡單來說，美聲唱法更加標準化，多展示于音樂會或者大劇院的表演中。此時，為了幫助每位聽眾身臨其境地感受美聲唱法的內涵與意義，表演廳的音樂器材設備一般不采用擴聲的方式，而是采用表演者自身的表演技巧，加強觀眾的情感共鳴，借以身體表演的輔助，使美聲唱法達到極致。與之相反的是，流行音樂在表演中為了烘托效果，多采用音樂設備加以輔助，而不注重表演者自身的身體共鳴，只要求表演者與音樂設備有著密切的搭配即可。

（二）氣息運作方面的不同

就傳統的美聲唱法而言，對于表演者的氣息運作要求十分嚴格。只有表演者不斷提升自己，加強對氣息的掌握，才能保證美聲表演的實際效果。但流行音樂多是烘托氣氛，對于表演者自身氣息的運作沒有十分嚴苛的標準，流行音樂表演中也有少部分是需要表演者氣息運作自如的，如搖滾。除此之外的大部分音樂表演形式對于氣息運作沒有標準要求。即使流行演唱者自身沒有接觸到系統的音樂訓練，也可以將流行音樂詮釋得淋漓盡致。換句話說，流行音樂的表演形式更加廣泛。

三、有效結合美聲唱法和流行音樂演唱的策略

（一）美聲和流行音樂兩者都應該遵從科學合理的發聲方式

事實上，不管是美聲唱法還是流行音樂的演唱，兩者如果想要給聽眾呈現出最完美的一面，讓聽眾完全感受到他們的情感，就必須遵從科學合理的發聲方式。隨著時代的不斷進步與快速發展，不同類型的音樂逐漸開始融合，就最近幾年來說，我們可以很容易發現，在很多流行音樂的演唱中慢慢地開始融入美聲元素，添加一些美聲的唱法，但是沒有任何的不妥，相反，不論是對于演唱者而言還是對于聽眾來說，這都可以看作一種創新。美聲唱法最基本的特點就在于氣息力度是比較大的，而且美聲唱法的音域是有明顯的加寬的，把這些技巧融合到流行音樂中，可以讓流行音樂變得更加多元化，給聽眾一種新鮮的感覺。同樣對于演唱者而言這也是一種新的挑戰，激勵著他們不斷進步，幫助流行音樂撕去“一味模仿”的標簽，大大深化了流行音樂的感染力。同樣的美聲唱法給人最大的印象是嚴謹，適當地融入一些流行音樂的元素可以給聽眾帶來更好的體驗。

（二）兩者應共同發展，互補融合

流行音樂和美聲相比，有一個明顯的區別就是它的演唱門檻在一定程度上低于美聲，其次它對于演唱者的聲帶的要求不是特別的嚴格，比較容易給大眾帶來親切感，也更容易被大眾接受。但是，想要把美聲和流行音樂做科學的結合，首先就需要清晰地認識美聲，知道美聲中有哪些點是值得借鑒學習的，主要有以下幾點：首先，流行音樂的演唱者應該認真學習美聲唱法，演唱時要注意咬文吐字，避免聽眾聽不清楚的尷尬；其次，流行音樂主張凸顯自己的個性化，但是在做融合的時候應該學習美聲發音的方式以及發聲的位置，從而更好地把流行音樂呈現給大眾。同時想要把兩者進行妥善的融合，就需要找到兩者之間的共鳴，使兩者自身得到豐富發展。

綜上所述，可以發現美聲唱法與流行音樂演唱的特點，美聲唱法與流行音樂演唱的差異，并探討了美聲唱法和流行音樂演唱如何融合在一起。